O abordare integrată a educației muzicale pentru copiii preșcolari. Integrarea ca mijloc de educație muzicală și creativă a copiilor preșcolari
UDK 45,01 BBK 784:8
Danilova Elena Iurievna
absolvent
Departamentul de Pedagogie și Istoria Pedagogiei, Universitatea de Stat Khakass. N.F. Katanova
Krasnoturansk Danilova Elena Yurievna student absolvent Departamentul de Pedagogie și istoria educației Universitatea de Stat Khakassia. N.F. Katanov Krasnoturansk [email protected] Integrarea în educatie muzicala ca factor în formarea unei imagini complete a lumii la copiii preșcolari Integrarea în educația muzicală ca factor al unei imagini complete a lumii
la copiii prescolari
Articolul analizează conceptele de „imagine holistică a lumii” și „imagine a lumii”. Necesitatea unei abordări integrate în educația muzicală și creșterea copiilor preșcolari este considerată elementul principal în formarea unei imagini holistice a lumii la copii.
Acest articol analizează conceptul de „imagine holistică a lumii” și „viziune asupra lumii”. Abordează necesitatea unei abordări integrate a educației muzicale și a creșterii copiilor preșcolari ca element de bază în construirea unei imagini holistice a lumii copiilor.
Cuvinte cheie: imaginea lumii, imaginea lumii, integritate, integrare, armonie, cunoaștere a lumii de către un preșcolar, activitate muzicală, educație muzicală a copiilor preșcolari.
Cuvinte cheie: imaginea lumii, lume, integritate, integrare, armonie, cunoaștere a lumii preșcolar, activități muzicale, educație muzicală a copiilor de vârstă preșcolară.
Fiecare epocă dă naștere propriei imagini despre lume, care în mintea omenirii apare sub forma unei singure idei holistice. Să ne întoarcem la sursele științifice. „Imaginea lumii este un sistem holistic, pe mai multe niveluri, de idei ale unei persoane despre lume, alți oameni, el însuși și activitățile sale”, citim în biblioteca electronică: „Conceptul de Imagine a Lumii întruchipează ideea de integritate și continuitate în origine, dezvoltare și funcționare sfera cognitivă personalitate. Imaginea lumii și conceptele apropiate acesteia - o imagine a lumii, un model al universului, o schemă a realității, o hartă cognitivă etc. -
au conținuturi diferite în contextul diferitelor teorii psihologice.”
În dicționarul filozofic al lui G. Schmidt, interpretarea conceptului de imagine a lumii sună astfel: „Tabloul lumii ^eYYY)” - ... reprezintă suma cunoștințelor vizuale despre lume aduse în coerență. , totalitatea conținutului subiectului pe care o deține o persoană. In nucleu imagine completă Lumea este reprezentată de lumea naturii, fenomene, obiecte ale vieții înconjurătoare în judecăți verbale abstracte ale unei persoane despre propriul „eu” și relațiile sociale.” UN. Leontiev consideră că: „Tabloul lumii acționează ca un anumit instrument metodologic pentru construirea unui domeniu problematic integral al cunoașterii moderne, servește ca o modalitate de structurare a acestuia”. „Funcția cheie a unei imagini holistice a lumii este autoreflecția lumii de către subiect, adică. cunoaşterea lumii prin propriile activităţi.” Cu alte cuvinte, formarea unei imagini holistice a lumii este descoperirea lumii pentru sine prin propria persoană.
orice acțiuni. Astfel de acțiuni în copilăria preșcolară sunt senzații, percepții și idei.
Copiii moderni își dezvoltă propria „imagine despre lume” destul de devreme, iar cât de holistică va fi această imagine depinde de adulții care îi înconjoară. O imagine a lumii se formează în mintea copilului ca urmare a căutării cauzelor și consecințelor fenomenelor lumii pe care le observă, precum și a explicațiilor semnificației acestora. Dorința de a înțelege neclarul îl pune pe copil într-o poziție de cercetare, într-o poziție de căutare. Setea de cunoaștere duce la un adult care, în mintea micuțului, are toate cunoștințele despre obiectele realității și, prin urmare, poate rezolva orice problemă care apare. Ca rezultat al comunicării benefice cu un adult, ideea difuză neclară a copilului despre lume dobândește claritate a ideilor, sistematicitate și integritate. Acest lucru permite preșcolarului nu numai să diferențieze și să stabilească relații și interdependențe în lumea din jurul său, dar contribuie și la dezvoltarea interesului pentru cunoștințe ulterioare. Prin urmare, una dintre cele mai importante sarcini
educatie prescolara- asigurarea viziunii copilului asupra unei imagini holistice a lumii, pe care o înțelegem ca cunoștințe primare semnificative despre aceasta.
Conceptul de „integritate” este strâns legat de conceptele de „armonie” și „integrare”. Armonia este definită de S. D. Sazhina ca „consistență armonioasă și consecventă a întregului și a părților și componentelor sale”. Aceasta înseamnă că o combinație strict corectă de părți are ca rezultat în cele din urmă o singură imagine monolitică, clară și atractivă. „Integrarea în educație”, scrie A. Ya. Danilyuk, „este ceva care unește componente diferite ale educației de calitate și mai multe niveluri, prin urmare, procesul de integrare nu se limitează doar la una sau chiar mai multe forme specifice.” Cu toate acestea, integrarea în educație nu este doar unificare, ci și o fuziune armonioasă, întrepătrunderea componentelor care transportă informații despre același obiect din părți diferite. Integritatea acționează ca un rezultat sintetic al „... interacțiunii calităților și proprietăților care nu sunt inerente părților individuale ale sistemului, ci apar într-o singură formațiune nouă.” Despre relația dintre aceste concepte, M. N. Berulava scrie: „Integritatea și armonia sunt corelate în mod semnificativ cu integrarea - unificarea într-un întreg, unitatea oricăror elemente, restaurarea unei anumite unități”.
Ideea de integrare în educație își are originea în lucrările lui J. A. Comenius (1592-1670), care a susținut: „Nimeni nu poate primi o educație pe baza unei științe pure, indiferent de alte științe”. Analizând motivele fragmentării cunoștințelor elevilor, a ajuns la concluzia că: „Această deficiență în predare poate fi depășită dacă profesorul predă totul în aceeași legătură cu obiectele și fenomenele se află în stare naturală, în natură”.
Cea mai completă și cuprinzătoare înțelegere a integrării pedagogice, în opinia noastră, este dată de V. S. Bezrukova, care o consideră sub forma: „... un principiu (o idee conducătoare care reflectă trăsăturile etapei moderne de dezvoltare și garanții). , dacă este implementat, atingerea unor niveluri superioare
rezultate pozitive în activități științifice și pedagogice); ...proces (stabilirea directă a conexiunilor între obiecte și crearea unui nou sistem holistic în conformitate cu rezultatul dorit). și rezultatul (forma pe care o iau obiectele atunci când interacționează între ele, de exemplu, o activitate integrată).” Astfel, putem concluziona că integrarea, ca interacțiune, întrepătrunderea elementelor unele în altele, duce la o reprezentare holistică a imaginii lumii la preșcolari.
Baza psihofiziologică a integrării, conform oamenilor de știință I.M. Sechenov, I.P. Pavlov, N.A. Menchinskaya, G.G. Saburova, A.N. Leontiev și alții, este: „...modelul de funcționare a activității nervoase superioare - formarea conexiunilor nervoase temporare . Conexiunile nervoase temporare apar sub influența directă a obiectului realității sau a stimulilor verbali asupra simțurilor. Legăturile temporare formate în acest fel sunt un sistem de asocieri, care – după Yu. A. Samarin – reprezintă în ultimă instanță un sistem de cunoaștere. Asociațiile intersistem, ca bază a conexiunilor de integrare, reprezintă etapa cea mai înaltă a activității mentale a copiilor. Ele acoperă diferite sisteme de cunoaștere, le generalizează, vă permit să priviți subiectul din unghiuri diferite, ceea ce oferă o viziune holistică asupra acestuia.”
Teoria interacțiunii tuturor funcțiilor corpului și a relației lor cu mediul, care a fost dezvoltată de I. P. Pavlov și I. M. Sechenov, confirmă faptul că lumea este perceput de subiect în mod holistic dacă, în procesul studierii lui, sunt conectați toți analizatorii disponibili. Studiile celebrilor fiziologi P.K. Anokhin, V.M. Bekhterev, S.V. Kravkov se bazează, de asemenea, pe teoria interacțiunii analizatorilor dezvoltată de M.V. Lomonosov. În aceste studii primim, de asemenea, confirmarea că o imagine holistică a lumii ia naștere în procesul de interacțiune a tuturor analizatorilor de care dispune o persoană.
O serie de oameni de știință (L. S. Vygotsky, E. Claparède, J. Piaget) scriu în lucrările lor despre sincretismul percepției copiilor, exprimat în inseparabilitatea imaginii senzoriale a obiectului studiat al realității. Copiii preșcolari nu identifică conexiunile și componentele interne ale obiectelor și fenomenelor. Potrivit lui L. S. Vygotsky, „sincretismul este de mare importanță pentru dezvoltare ulterioară gândirea copiilor”. În același timp, omul de știință subliniază că este foarte important să „dezvoltam toate tipurile de percepție: vizuală, auditivă, tactilă, kinestezică, gustativă, olfactivă” pentru a obține în cele din urmă un copil „înțelegător” ca urmare a creșterii. „Un copil înțelegător este, în primul rând, un copil care este capabil să vadă întregul în toată bogăția legăturilor și relațiilor sale, să vadă conexiunile și interdependențele elementare dintre fenomene, precum și consecințele care decurg din acțiunile acestor conexiuni. și interdependențe; Acesta este un copil care începe să aibă capacitatea de a simți, realiza, experimenta „unitatea tuturor”, „conexiunea a totul cu totul”.
Trebuie remarcat faptul că un copil preșcolar nu are nevoie de o cantitate mare de cunoștințe detaliate. Dar pentru ca imaginea obiectului sau fenomenului studiat să dobândească o formă holistică în operațiile mentale ale copilului, este necesar să se identifice principalele conexiuni interne ale componentelor studiului și să le facă mai proeminente în ochii lui. Acest lucru îi oferă copilului profunzimea și puterea noilor cunoștințe și oferă noi oportunități pentru viitoare acțiuni cognitive. A deschide lumea copilului, a-l învăța să o perceapă mai larg și mai divers, folosind sunete, cuvinte, mișcări, gesturi, mirosuri în unitate - sarcina principală a profesorului unei instituții de învățământ preșcolar, inclusiv a directorului muzical.
Orele de muzică din instituțiile de învățământ preșcolar constau în diferite tipuri de activități muzicale: percepție muzicală, creativitate muzicală și de joc, mișcări muzicale și ritmice, cânt și cântare la instrumente muzicale pentru copii. După cum se poate vedea din cele de mai sus, lecția în sine conține diverse
diverse tipuri de activități muzicale și fiecare copil se poate bucura de o activitate care este mai atractivă pentru el. În înțelegerea noastră, sarcina unui profesor nu este doar să învețe copilul să cânte și să-și dezvolte abilitățile muzicale, ci și, în primul rând, să intereseze, să captiveze și să insufle unei personalități mici o dorință incontrolabilă de a învăța despre un vast. lume necunoscută - lumea melodiilor fermecatoare, a imaginilor muzicale, a noilor sentimente și senzații. Pentru a realiza acest lucru, desfășurăm cursuri de muzică într-o formă integrată bazată pe un principiu tematic. O singură temă parcurge miezul de la începutul până la sfârșitul lecției, unind toate tipurile de activități.
Pe baza experienței muzicale și auditive existente a copiilor, profesorul își extinde treptat orizonturile și cunoștințele despre lumea din jurul lor pe o bază artistică și figurativă. În același timp, fiecare noua etapa activitatea muzicală implică percepție, senzații senzoriale, imaginația copiilor, vorbirea, motricitatea fină și reflecțiile copilului însuși. Toate acestea sunt organizate pe fundalul unei atmosfere emoționale pozitive create de directorul muzical. El nu împovărează elevii cu explicații verbale despre muzică, deoarece aceasta oferă puțin copiilor de această vârstă, dar îi include într-un mod direct integrat. activitate muzicală, creând astfel o motivație specială corespunzătoare scopului cognitiv.
Pentru dezvoltarea experienței senzoriale a unui copil, percepția muzicii este strâns legată de percepția picturilor de către artiști care sunt apropiați, consoane în caracter și dispoziție. În acest caz, folosim metoda rezonanță-asociativă dezvoltată de N.P. Shishlyannikova. Esența sa constă în faptul că nu doar un tablou al artistului este selectat pentru o anumită piesă muzicală, ci mai multe. Printre acestea se numără tablouri care sunt în ton cu muzica și cele care în mod clar nu corespund ca caracter și dispoziție. În timp ce se aude muzica, copiii se uită la imagini și o aleg exact pe cea care, din punctul lor de vedere, corespunde muzicii. „Când imaginile auditive și vizuale sunt suprapuse,
contopirea lor în percepţia copiilor. efect de rezonanță. Muzica acționează ca un cârlig asociativ, o modalitate de „reînvie” pictura, un simbol al plinătății sale emoționale și semantice, ca un nucleu sintetizator pe care sunt înșirate diverse impresii ale copiilor, care formează apoi o imagine artistică și figurativă holistică a lumii vii. . În același timp, copiilor li se oferă libertatea de a alege ceea ce rezonează cu auzul și viziunea lor interioară.”
De exemplu, când ne familiarizăm cu muzica vizuală, facem o paralelă directă între muzica lui E. Grieg și lumea fluturilor. Totul începe cu percepția muzicală. Este necesar să lăsăm copiii să simtă toată frumusețea și neobișnuirea operei compozitorului norvegian E. Grieg Etude „Butterfly”, îndreptând atenția copiilor către intonația strălucitoare întorsături melodice. În același timp, puteți extinde cunoștințele copiilor că există peste o sută de mii de specii diferite de fluturi în lume și că niciun fluture nu este exact ca altul. Artista naturii a făcut tot posibilul și a pictat fluturii în așa fel încât să nu găsești doi identici în întreaga lume. Toate acestea se confirmă și se discută cu copiii folosind o serie asociativă de picturi artistice. Completind vocabularul copiilor, puteți veni cu multe epitete care compară imaginea muzicală și artistică a unui fluture: ușor, aerisit, frumos, grațios, fermecător, jucăuș etc. Pentru a completa experiența, invităm copiii să se „transforme” în aceste mici insecte transparente: „zboară” sau „dansează” în jurul sălii pe muzică; gâdilator „se târăște” unul peste capul celuilalt cu „labele și degetele” lor; inspira" parfum floral„și mănâncă o picătură de rouă”. Pentru a face acest lucru, profesorul va trebui să muncească din greu, pregătind elemente de costume și creând obiecte și atribute ale unei pajiști cu flori. Dar cel mai important lucru din lecție este o voce fermecatoare, care, cu o mișcare a ochiului, poate „transforma” chiar și pe cei mai neliniştiți băieți în spectatori sau participanți admiratori și flexibili. Toți copiii iubesc magia. Și, după ce a creat o atmosferă „magică”.
Într-o lecție muzicală, profesorul, prin surprinderea copilului, sentimentele și comparațiile sale, va obține întotdeauna rezultatul așteptat. Consolidăm noi cunoștințe și senzații cu creativitate pe hârtie, invitând copiii să deseneze asta fluture frumos, ceea ce pur și simplu simțeau că sunt.
Astfel, integrarea în educația muzicală este de preferat, deoarece impactul integrat al componentelor educaționale asupra elevilor este de multe ori mai activ decât impactul fiecăreia dintre ele separat. Muzica, mai mult decât orice altă formă de artă, este atractivă și accesibilă copil mic. În procesul de ascultare și percepere a muzicii, copiii își formează idei figurative, ceea ce are un efect benefic asupra dezvoltării operațiilor mentale. Când învățați cântece, cântece, vorbire și alte jocuri, vocabularul copilului este îmbogățit. Iar varietatea activităților din aceeași lecție are un efect benefic asupra sferei motivaționale, trezind cu siguranță interesul pentru înțelegerea lumii în integritatea ei.
Oamenii de știință au demonstrat că muzica, cu efectele ei onomatopeice care reflectă fenomenele lumii înconjurătoare, are un efect foarte direct asupra corpului uman și asupra stării sale. Combinațiile speciale de sunete, viteza de schimbare a sunetelor sau balansarea acestora pot provoca modificări ale tensiunii arteriale, pot afecta ritmul pulsului, favorizează relaxarea sau, dimpotrivă, tensiunea musculară. Cum copil mai mic, cu atât este mai susceptibil atât la sunete muzicale, cât și la sunete ambientale. Lucrările muzicale care conțin diferite imagini ale naturii sau imagini ale personajelor de basm (etc.) au întotdeauna o culoare emoțională strălucitoare. Influența unor astfel de imagini intrigante încurajează direct copilul să empatizeze, să se gândească la anumite situații din viață, să trezească interesul pentru a afla despre ele, creând, de regulă, idei vizuale specifice la copiii mici. Încercând să exprime impresii despre ceea ce a auzit, copilul le pune în cuvinte sau își exprimă emoțiile prin propria creație artistică.
calitate, poate fi arătat prin mișcare sau corelat cu schițe schematice de linii.
Toate acestea au o influență directă asupra integrării lecțiilor de muzică cu alte tipuri de activități educaționale. Om de știință în domeniul educației artistice preșcolare T. S. Komarova în cercetarea sa atrage atenția asupra faptului că: „...integrarea conținutului de estetică, activitate artisticăși diferitele tipuri de artă oferă impactul lor divers asupra copilului, promovează cunoașterea obiectelor și fenomenelor lumii cu laturi diferite. Aceasta se întâmplă pe baza percepției realității de către diverse simțuri și a transmiterii imaginilor percepute sau create de imaginația copilului în diferite forme de activitate artistică folosind mijloace de exprimare specifice unei anumite activități (muzical, vizual, vorbire artistică, teatrală și jocuri).”
Ca urmare, conținutul considerat al suportului teoretic general pentru integrare ne permite să tragem o concluzie despre relația dintre integrarea conținutului educației muzicale și formarea imagine copilărească lumea ca integritate, cunoștințe primare semnificative și sistematizate despre lume. O abordare integrată a educației muzicale a copiilor preșcolari, bazată pe ideea de universalitate și unitate a legilor naturii, a integrității percepției copilului asupra lumii din jurul său, acționează ca principiu conducător pentru proiectarea conținutului preșcolar. educație și educație muzicală. Vă permite să oferiți condiții pentru organizarea cunoașterii lumii a copilului în cadrul unui proces holistic, pentru a stăpâni categorii de bază din diferite puncte de vedere în diferite domenii educaționale.
O abordare integrată a conducerii orelor de muzică la grădiniță duce la un rezultat cognitiv important - dezvoltarea unui interes puternic pentru înțelegerea lumii din jurul nostru, care contribuie direct la formarea unei imagini holistice a lumii la un copil preșcolar.
2. Dicţionar filosofic: Fondat de G. Schmidt. - 22, nou, refăcut. ed. editat de G. Shishkoff / Trans. cu el. [Text] / Ed. generală. V. A. Malinina. - M.: Republica, 2003. -575 p.
3. Leontiev A.N. Probleme psihologice conștiința predării // Probleme de psihologie a înțelegerii. M.; L., 1947, p. 3 - 40. (Știrile APN RSFSR, numărul 7
4. Sazhina, S. D. Tehnologia claselor integrate în instituțiile de învățământ preșcolar [Text] / S. D. Sazhina: Manual metodologic. - M.: TC Sfera, 2008. - 128 p.
5. Danilyuk A. Ya. Teoria integrării educației [Text] / A. Ya. Danilyuk. - Rostov n/d: Editura Rost. Ped. un-ta. 2000. - 440 p.
6. Berulava, M. N. Integrarea conținutului educației [Text] / M. N. Berulava. -M., 1993.- 272 p.
7. Komensky, Ya. A. Lucrări pedagogice alese În 2 volume - Vol. 2 [Text] / Ya.A. Komensky / Ed. A.I. Piskunova și alții - M.: Pedagogie, 1982.
8. Bezrukova, V. S. Procese de integrare în teoria și practica pedagogică [Text] / V. S. Bezrukova. - Ekaterinburg, 1994.- 412 p.
9. Integrarea conținutului procesului de învățământ într-o instituție preșcolară: Metoda.rec. pentru studenti f-tov doshk. și sociale pedagogie și psihologie [Text] / ed. N. A. Karataeva, T. M. Kiseleva. - Shadrinsk, 2002. - 213 p.
10. Vygotsky, L.S. Psihologie [Text] / L.S. Vygotski. - M.: Editura EKSMO-Press, 2000. - 1008 p.
11. Shishlyannikova, N.P. Interacțiunea artelor și integrarea lor în educația de alfabetizare şcolari juniori[Text] / N.P. Shishlyannikov. - Abakan: Editura Instituției de Învățământ de Stat de Învățământ Profesional Superior „Universitatea de Stat Khakass numită după. N. F. Katanova”, 2011. - 127 p.
12. Komarova, T. S. Integrarea în educația estetică a copiilor [Text] / T. S. Komarova // Grădinița de la A la Z. - 2004. - Nr. 6. - 14-24 s.
1. http://www.psychologos.ru/articles/view/obraz_mira
2. Dicţionar filosofic: Fondat G. Schmidt. - 22, reprocesare nouă. ed. ed. G. Shishkoffa / Per. Cu acesta. / Ed. generală. V. Malinin. - Moscova: Republica, 2003. - 575 p.
3. Leontiev Probleme psihologice ale exercițiului de conștiință // Probleme de psihologie a înțelegerii. Moscova, Leningrad, 1947, p. 3 - 40. (Procesele Academiei de Științe Pedagogice a RSFSR, nr. 7
4. Sajin, lecții integrate de tehnologie SD în preșcolar / SD Sajin: Toolkit. - M.: TC Sphere, 2008. - 128c.
5. Danyluk A.Y. teoria integrării educației / A. J. Danyluk. - Rostov n/D: Editura Riscului. Ped. Univ. 2000. - 440.
6. Berulava, MN integrarea conținutului educațional / MN Berulava. - M., 1993. - 272.
7. Comenius, JA Lucrări pedagogice alese în 2 volume - Volumul 2 / YA Comenius / Ed. AI Piskunov etc. - M.: Educaţie, 1982.
8. Bezrukov, VS Integrarea în teoria și practica educațională / VS Bezrukov. -Ekaterinburg, 1994. - 412.
9. Integrarea conţinutului procesului educaţional în preşcolar: Metoda.rek. pentru stud. Facultatea tovarăşe doshk. și servicii sociale. Educație și Psihologie / ed. NA Karataeva, TM Kiseleva. - Shadrinsk, 2002. - 213 p.
10 . Vygotsky, LS Psihologie / LS Vygotsky. - Moscova: Editura EKSMO - Press, 2000. - 1008.
11. Shishlyannikova, N.P.Vzaimodeystviye de arte și integrarea lor în formarea în diplomă elevii școlari mai tineri / N de P. Shishlyannikov. - Abakan: Editura Instituției Publice de Învățământ de Formare Profesională Superioară Universitatea de Stat Khakass din Katanov, 2011. - 127 p.
12. Komarova, TS Integrarea în educația estetică a copiilor / T. Komarova // Grădinița de la A la Z. - 2004. - Nr. 6. - 14-24 s.
Svetlana Stepanovna Ufimskaya
Integrarea ca mijloc de educație muzicală și creativă a copiilor preșcolari.
În sistemul modern preşcolarÎn educație au loc procese inovatoare, caracterizate prin schimbări în viziunea asupra lumii și ideologia educațională a profesorului.
În legătură cu cerințele Standardului Educațional Federal de Stat educatie prescolara(FSES) este nevoie de a identifica esența și sensul dezvoltarea muzicală a copiilor preșcolari vârsta în domeniul educațional „Dezvoltare artistică și estetică”.
Ținte care reprezintă caracteristici de vârstă posibilele realizări ale unui copil în dezvoltarea artistică și estetică sunt asociate cu soluționarea unor probleme atât de importante precum determinarea naturii, specificității și structurii complexului muzicalitate, posibilități și modele de dezvoltare, relația dintre înnăscut, individual și social. Dacă copilul nu dezvoltă capacitatea de a înțelege procesul de creație muzical- imagini artistice, sensul creativității, legăturile acesteia cu diversele fenomene ale lumii înconjurătoare, apoi individuale sensibilitate la muzică arta si viziunea artistica asupra lumii. Prin urmare, este atât de important să permitem fiecărui copil să se realizeze pe teren arta muzicala.
T. S. Komarova, cercetător în domeniul pedagogiei și psihologiei, consideră integrare ca o formă mai profundă de interconectare și întrepătrundere a diferitelor conținuturi cresterea si educarea copiilor, acoperind toate tipurile de activități artistice și creative, în timp ce autorul subliniază că „... în integrare un tip de artă acționează ca un nucleu, celălalt ajută la o înțelegere mai largă și mai profundă a imaginilor și a creației lor în moduri expresive diferite. mijloace».
Importante sunt concluziile psihologilor că la un copil procesul de cunoaștere are loc cu participarea tuturor analizatorilor la procesul de activitate. Cunoașterea prin vizual percepţie, este doar o parte a întregului proces de cunoaștere a realității de către un copil. Integrare diferite tipuri de arte în procesul educațional face posibilă obținerea unor idei mai profunde și mai diverse despre lumea din jurul nostru. Acesta este tocmai scopul pe care educația modernă și-l stabilește profesorilor – crearea unei imagini holistice a lumii la un copil.
Principal în educaţieși este dezvoltarea viziunii despre lume a copilului, conștientizarea diversității lumii din jurul lui, sentimentele sale, procesele mentale, imaginația și fantezia.
Rezumarea punctelor de vedere ale oamenilor de știință implicați în cercetarea problemei integrare, definind principiul integrarea ca mijloc de educație muzicală și creativă a copiilor preșcolari, presupunem că procesul integrare va avea mai mult succes cu următoarele pedagogice conditii:
sinteza artelor(trecând dincolo de o singură artă);
Legătura cu mediul imediat (natura, cultură, familie,
tradiții;
Co-creatie (interacțiunea între ele);
învățare prin practică: auzi – simți – face (schimbarea accentului de la percepţie pentru auto-exprimare creativă);
Forme organizatorice active (cercetare, modelare, proiecte creative comune, experimente, agrement, vacanțe).
Caracteristicile organizației integrat procesele sunt caracterizate de patru aspect: integrare(sinteză) tipuri de arte (literatură, poezie, muzică, pictură, teatru, coregrafie, arhitectură, integrare zone educaționale, integrare tipuri de activități artistice și creative ale copiilor (muzică, cânt, ascultare activă muzică, jocuri cu sunet, jocuri de comunicare prin vorbire, jocuri cu bastoane, jocuri cu degetele, jocuri de ritm, miniaturi de dans, dansuri elementare, teatru elementar, improvizație motrică, desen, modelaj etc., integrarea trăsăturilor de personalitate, care acționează ca ținte pentru posibilele realizări ale copilului.
Integrare-Acest Un nou aspect pentru educatie, educația și dezvoltarea copiilor. Acest, in primul rand, o schimbare a viziunii pedagogice asupra lumii, o schimbare a conștiinței, În al doilea rând, aceasta este autoeducația, autoeducatie, autoperfecţionarea profesorului. În al treilea rând, este un accent pe dezvoltare. prescolari, mai degrabă decât să le învețe abilități și abilități specifice. Accentul în educaţie se transferă la expresia creativă a copilului, la formarea în copil a dorinței de a dezvolta un creator în sine. Integrare modul în care tehnologia pedagogică modernă deschide oportunități largi pentru profesori "constructie" proces educațional bazat pe obiectivele și capacitățile educaționale ale copiilor.
Muzical– activitatea estetică se deosebește de alte tipuri de activitate estetică prin caracterul emoțional, senzual și artistic-figurativ al dezvoltării conținutului valoric muzică, dezvăluind sensul său personal în scopul realizării de sine creatoare a individului.
Copiii se străduiesc să comunice cu arta care nu poate fi văzută sau atinsă, dar care în același timp are cel mai profund efect asupra lor. influență puternică, extinzând granițele conștiinței copiilor până la infinit.
Ce face muzică atât de aproape şi de înțeles pentru un copil? Ce îl face pe un om în creștere, liber în manifestările sale, să aleagă activități legate de acesta cu o consistență de invidiat?
muzica este exprimarea de sine. Copilul este cam gata instrument muzical, deschis pentru a transmite melodiile și ritmurile vieții în muzică.
muzică- aceasta este înțelegere reciprocă. Prin utilizarea muzică copilul nu are doar ocazia să vorbească despre el însuși, al lui lumea interioara, dar poate fi înțeles și de o altă persoană.
Diversitate muzică asigură includerea sa organică în orice eveniment din viața copilului.
muzica este copilul însuși. Manifold muzică egal cu diversitatea unei persoane în creștere.
Muzică cuprinde întreaga lume a copilului, devine limbajul sufletului său.
Activitatea muzicală a unui preșcolar este sincretică. El nu este doar un participant la toate tipurile, el le realizează adesea simultan!
Norma muzical-activitățile estetice din grădinița noastră au devenit clase integrate, care a ajutat să le ofere copiilor o idee despre specificul diferitelor tipuri de artă ( muzică, pictură, teatru, coregrafie, poezie, trăsături expresive ale artistice ale acestora fonduri, capacitatea de a transmite gânduri și stări de spirit în diferite tipuri de activități artistice ale copiilor în limba lor originală. Integrare diverse tipuri de artă vă permit să conduceți cursuri interesant și incitant. Prin urmare, este important nu formal, ci atent să combinați diferite tipuri de activitate artistică, să le alternați, să găsiți asemănări și diferențe în lucrări, mijloace expresivitatea fiecărui tip de artă, transmițând în felul său imagine muzicală. Prin compararea și juxtapunerea imaginilor artistice, copiii vor simți profund individualitatea operei și se vor apropia de înțelegerea specificului fiecărui tip de artă. De exemplu, într-o lecție despre „Eroi din basme” Interesant nu numai pentru a urmări modul în care aceeași imagine este transmisă diferit sau similar în diferite forme de artă, ci și pentru a compara mai multe muzical lucreaza pe acelasi lucru subiect: „Baba Yaga” Ceaikovski, Musorgski, Liadov.
O atmosferă creativă generală domnește în astfel de clase. Copiii și profesorul devin parteneri. Tranziția logică, naturală, de la un tip de activitate artistică la altul face ca aceste activități să fie foarte dinamice și interesante pentru copiii de orice vârstă. Schimbarea constantă a activităților împiedică copiii să obosească. În timpul integrat orele, procesul creativ include creația proprie a copilului, creativitatea acestuia, al cărei produs este desenele, mișcările plastice și creativitatea verbală. Când selectez conținut, mă concentrez pe copil, pe ceea ce este aproape de el și scump: lumea naturală, oameni apropiați, jocuri, folclor rusesc și diverse tipuri de artă.
Caracteristici de vârstă și experiență prescolar necesită diferențierea sarcinilor. Prin urmare, sarcinile din toate grupele de vârstă sunt orientate strict după principiul creșterii complexității, ceea ce permite copilului să treacă de la percepție la empatie, de la empatie la imaginație, de la imaginație la creativitate. La începutul căutării mele creative, cursurile erau sezoniere caracter: « Picături de primăvară» , "Zimushka - iarnă", „Dansul rotund al toamnei” etc. K opere muzicale din„Program standard” ea însăși a selectat cele mai accesibile linii poetice copii: „Sub cerul albastru”., „Vine vrăjitoarea de iarnă”, A. Pușkin sau „Vrăjită de invizibil”, "Mesteacan alb" S. Yesenin „Viscol, viscol și viscol, Valentin Berestova și alții. Odată cu apariția noilor programe pt. educatie muzicala există o oportunitate de a-i învăța pe copii să audă foarte artistic muzică. Transmite caracterul ei în dans și mișcări figurative, pantomimă, jocul instrumente muzicale, în desene, folosind comparații muzical lucrări cu poezii, reproduceri de picturi și cunoaștere muzică compozitori clasici, adică de a folosi integrat abordarea organizării cursurilor. În primul rând, aceasta este o oportunitate de a-ți găsi calea unică către inima unui copil, prin muzica clasică. Selecția propusă de repertoriu de programe vă permite să construiți clase în jurul unui subiect, să le uniți cu o intriga, un basm, un joc și ușurează variarea tipurilor acestora. Integrat orele relaxează copiii, contribuie la manifestarea creativității lor sub diferite forme muzicalși activități artistice. Este deosebit de important de utilizat muzica compozitorilor, care sunt un adevărat exemplu al lumii cultura muzicala. Primirea abilităților artistice și valoroase încă din copilărie impresii muzicale, copilul se obișnuiește cu limbajul de intonație populară, clasică și modernă muzică, înțelege „dicționar de intonație” muzică diferite epoci si stiluri.
Vreau să scot în evidență câteva clase integrate, compilate de mine, se disting printr-o varietate de structura: „Kolobok”-include integrare activități teatrale ale copiilor bazate pe basmele populare rusești și rusești folclor muzical – cântec, cântec, joc de dans rotund, dans, cânt muzică.
Copiii, în timpul unui spectacol de teatru bazat pe un basm, și-au arătat creativitatea într-un cântec rusesc (jucând-o, au interpretat cântece, au dansat cu plăcere dansuri rotunde, au dansat dansuri rusești, au jucat dansuri pentru copii). instrumente muzicale.
Integrat activitate pentru copiii mai mari vârsta preșcolară„Culorile toamnei” Unit muzică, cogniție, activitate artistică. În timpul lecției, copiii au cântat expresiv cântece despre toamnă, și-au transmis percepţie„Cântec de toamnă” P.I. Ceaikovski. Am ascultat poezii minunate ale poeților ruși. Și la sfârșitul lecției am realizat lucrări creative folosind tehnica spălării cu acuarelă. "Ale mele starea de spirit color-muzicală» .
„Dispoziție de iarnă” de asemenea unite muzică, cogniția și creativitatea artistică. Copiilor le-a plăcut să citească poeziile lui A. Pușkin, S. Esenin, V. Berestov, au ascultat și au răspuns emoțional la muzica A. Vivaldi, P.I. Ceaikovski. Am îmbogățit cunoștințele copiilor despre iarnă și semnele ei prin vizionarea diapozitivelor video "Iarnă"(picturi ale artiștilor ruși Shișkin, Surikov, Savrasov și mulți alții). Lecția s-a încheiat cu muncă creativă. „Dispoziție de iarnă”.
Senior vârsta preșcolară integrată ocupație Zilele acestea gloria nu va tace” integrare zonele educaționale „Dezvoltare artistică și estetică”, formă GCD: muzicale si artistice, lectură de ficțiune, comunicativ, educativ.
Vârsta mai tânără „Cine umblă în zăpadă?” integrarea muzicii, cogniție, lectură de ficțiune, creativitate artistică. Copiii ascultă muzica si prezentul Cine s-ar putea mișca așa? Ei află că acest iepuraș sare ușor, îl găsesc în pozele din serial "animale salbatice". Dar vine altcineva. Ei stabilesc că este un urs care vine ( muzica grea, încet, găsește un urs în poze. Apoi copiii desenează urme de pași pe hârtie (urme de iepuraș cu vârful periei, urme de urs cu întreaga grămadă). Pe măsură ce am îmbătrânit, am complicat conținutul orelor. Copiilor le plac foarte mult activitățile pentru următoarele Subiecte: « Miracolele de Anul Nou» , „Cine locuiește în căsuța?”, « Muzica pădurii» . Impresiile tale despre percepția diverselor muzicale Copiii transmit imagini prin plasticitate ritmică, creativitate verbală și desene.
În munca mea folosesc inovații pedagogice tehnologii: T. I. Petrova, E. P. Sergeeva, 2000, „Jocuri de teatru la grădiniță” M. D. Makhaneva, 2001, « Muzicalși activități teatrale în instituțiile de învățământ preșcolar” (clase integrate) L. A. Gorokhova, T. N. Makarova, 2005 Teatrul dezvăluie potențialul spiritual, emoțional și creativ al unui copil. Tehnologiile pentru activitățile teatrale sunt prezentate prin activități și jocuri teatrale dezvoltate de autori. Integrat orele eliberează timp pentru jocul spontan. Integrarea muzicii iar activitățile teatrale ajută la minimizarea formelor tradiționale de organizare a activităților educaționale în instituțiile de învățământ preșcolar și servește drept garanție dezvoltare cu succesși învățare eficientă prescolari.
Dimensiune: px
Începeți să afișați de pe pagină:
Transcriere
1 Instituție de învățământ preșcolar bugetar municipal grădiniță „Kolosok” din satul Volodina, raionul Krivosheinsky Abordări integrate ale educației muzicale a copiilor preșcolari
2 Sfera emoțională a personalității este sfera principală a psihicului în copilăria preșcolară. Ea joacă rol decisivîn dezvoltarea personalității copilului, reglarea funcțiilor sale superioare și mentale, precum și a comportamentului în general. Conform învățăturilor lui L.S. Vygotsky, numai formare deplină sfera emoțională oferă copilului posibilitatea de a atinge armonia personală, „unitatea intelectului și a afectului”. Putem spune că copilul este vârsta preșcolară EMOȚIA în sine și, prin urmare, semnificația întâlnirii sale cu muzica extrem de artistică nu poate fi supraestimată. Muzica, în plus, contribuie la dezvoltarea sferelor cognitive și morale și formează „creativitatea” ca calitate a personalității. Muzica este numită „oglinda sufletului uman”, „cogniție emoțională” (B.M. Teplov), „model al emoțiilor umane” (V.V. Medushevsky), deoarece reflectă atitudinea unei persoane față de lume, față de tot ceea ce se întâmplă în ea și în persoana însăși. Și relațiile noastre, după cum știți, sunt emoțiile noastre. În consecință, emoțiile sunt conținutul principal al muzicii, ceea ce o face unul dintre cele mai eficiente mijloace de modelare a sferei emoționale a unui copil (K.V. Tarasova). Munca unui director muzical într-o instituție de învățământ preșcolar scena modernă este plin de conținut nou pentru a crește o persoană capabilă de muncă creativă independentă, o personalitate activă, în căutarea. Activitatea muzicală a copiilor nu este doar de natură creativă, ci are un impact asupra dezvoltării tuturor aspectelor personalității și sferei. dezvoltare cognitiva. Muzica este o sursă de bucurie deosebită a copiilor, iar folosirea diferitelor metode pedagogice la orele de muzică rezolvă cea mai importantă sarcină a educației muzicale timpurii a copiilor. Aceasta, la rândul său, contribuie la formarea componentei principale a muzicalității - receptivitatea emoțională la muzică. Depinde de noi, profesorii, ca preșcolarii să dezvolte capacitatea de a percepe, simți, înțelege frumosul din viață, din artă, să se străduiască să participe la transformarea lumii din jurul lor în conformitate cu legile frumuseții și să se angajeze în activități artistice și creative. . Pentru a rezolva problemele educației estetice, în lucrare sunt folosite noi programe și tehnologii. Schimbările intense ale vieții înconjurătoare, pătrunderea activă a progresului științific și tehnologic în toate sferele sale dictează profesorul nevoia de a alege mijloace mai eficiente de predare și educație bazate pe metode moderne și noile tehnologii integrate. Odată cu introducerea de noi programe pentru educația muzicală, cum ar fi „Crearea muzicii elementare” de T.E. Tyutyunnikova, „Capodopere muzicale” de O.P. Radynova, „Sinteza” de T.G. Ruban și K.V. Tarasova, metoda lui Carl Orff - există, de asemenea, posibilitatea de a varia modalitățile și mijloacele prin care copiii învață arta muzicii, cu ajutorul căreia se realizează dezvoltarea generală. 2
3 Integrarea în activitățile didactice ajută la minimizarea formelor tradiționale de organizare a activităților educaționale în instituțiile de învățământ preșcolar și servește drept cheie pentru dezvoltarea cu succes și învățarea eficientă a copiilor preșcolari. Acest lucru îl face relevant în orele de muzică.Cele de muzică ocupă un loc special printre toate celelalte în învățământul preșcolar. Pe baza muzicii, în comunicarea cu aceasta, dezvoltarea copilului urmează o cale calitativ diferită. Profesorul se confruntă cu întrebări: cum să faceți orele mai interesante, mai bogate și să le oferi copiilor posibilitatea de a participa activ la clasă. Prin urmare, activitățile integrate devin o caracteristică a vieții muzicale la grădiniță. Scopul acestui tip de activitate este de a dezvolta la copii o înțelegere a specificului diferitelor tipuri de artă (muzică, pictură, teatru, coregrafie, poezie), a caracteristicilor mijloacelor lor artistice și a capacității de a transmite gânduri și stări de spirit în diferite tipuri de activitate artistică a copiilor în limba lor originală. Trăsătură distinctivă acest tip de activitate, care presupune sinteza diverselor tipuri de artă, este formă neobișnuită organizatia lui. Răspunde nevoilor copiilor moderni. Prin urmare, este important nu în mod formal, ci în mod chibzuit să îmbinăm diferite tipuri de activitate artistică, să le alternam, să găsim asemănări și diferențe în lucrări, mijloace de exprimare ale fiecărui tip de artă, care transmit imaginea muzicală în felul lor. Prin compararea și juxtapunerea imaginilor artistice, copiii simt profund individualitatea operei și se apropie de înțelegerea specificului fiecărui tip de artă. În timpul orelor integrate, creația proprie a copilului, creativitatea sa, al cărei produs sunt desenele, mișcările plastice și creativitatea verbală, este inclusă în procesul creativ. La selectarea conținutului, profesorul se concentrează pe copil, pe ceea ce îi este apropiat și drag: lumea naturală, oamenii apropiați, jocurile, folclorul rusesc și diverse tipuri de artă. O atmosferă creativă generală domnește în astfel de clase. Copiii și profesorul devin parteneri. Tranziția logică, naturală, de la un tip de activitate artistică la altul face ca aceste activități să fie foarte dinamice și interesante pentru copiii de orice vârstă. Schimbarea constantă a activităților împiedică copiii să obosească. Noile programe de educație muzicală oferă o oportunitate de a-i învăța pe copii să audă muzică foarte artistică. Transmite caracterul său în dans și mișcări figurative, pantomimă, cântând la instrumente muzicale, în desene, folosind comparații de lucrări muzicale cu poezii, reproduceri de picturi etc., adică folosiți o abordare integrată a organizării cursurilor. Metoda de proiectare, o metodă modernă de integrare a activităților, vă permite să rezolvați un set de probleme subordonate unui subiect, 3
4 tehnici și metode diverse, treptat și într-un sistem. Metoda este relevantă și foarte eficientă. Oferă copilului posibilitatea de a sintetiza cunoștințele dobândite la clasă, de a dezvolta creativitatea și abilitățile de comunicare. În plus, activitățile bazate pe proiecte le permit copiilor să dezvolte abilități de cercetare și interes cognitiv. Desfășurând acest tip de muncă, copiii descoperă noi cunoștințe nu numai pentru ei înșiși, ci și spun altor copii despre ceva nou, util și interesant. În acest caz, integrarea are loc între metode comune de rezolvare a diferitelor probleme și tipuri de activități. Activitățile de proiect ajută la conectarea învățării cu viața, dezvoltă comunicarea și calități morale. Tehnologiile inovatoare utilizate în munca unui director muzical sunt axate pe dezvoltarea deplină a copilului ca individ, pe dorința de a-l ajuta să intre în lumea modernă, pentru a-și uni valorile. Ele asigură implementarea practică a condițiilor confortabile din punct de vedere emoțional care contribuie la dezvoltarea potențialului personal, activează dorința copilului de a explora lumea din jurul lui cu bucurie și surpriză, dezvoltă receptivitatea emoțională și capacitatea de a experimenta singur. O analiză a educației muzicale arată că metodologia de integrare și variabilitate în utilizarea programelor și tehnologiilor inovatoare face posibilă creșterea nivelului de dezvoltare muzicală la copii. Pe baza rezultatelor statisticilor aplicanților la Școala de Arte pentru Copii, se poate observa că absolvenții instituțiilor de învățământ preșcolar intră anual, studiază cu succes și continuă activitățile competitive și concertistice începute în grădiniță. Este important ca profesorul să se asigure că muzica pentru copil devine lumea lui de experiențe vesele. Pentru a-i deschide ușa către această lume, este necesar să-și dezvolte abilitățile și, mai ales, receptivitatea emoțională, care este facilitată de cursuri muzicale integrate. Folosind toate tipurile de activități muzicale disponibile vârstei preșcolare, precum și capacitățile creative ale copilului, obține o soluție scopul principal educație muzicală la grădiniță pentru a-i învăța pe copii să iubească și să înțeleagă muzica. Literatură: 1. Merzlyakova, S.I. Rolul claselor integrate în dezvoltarea copiilor preșcolari // „Directorul muzical” S Radynova O.P. Vârsta preșcolară - sarcini ale educației muzicale // „Educația preșcolară”, C
5 3. Radynova, O.P. Vârsta preșcolară: cum se formează bazele culturii muzicale” // „Director muzical”, P.3 4. Skopintseva, O.A. Dezvoltarea creativității muzicale și artistice a preșcolarilor seniori / Skopintseva O.A. - Volgograd, Tarasova, K.V. Dezvoltarea abilităților muzicale în copilăria preșcolară // „Director muzical”, 2010 S. Tyutyunnikova, T.E. Simplu, distractiv, ușor // „Director muzical”, P.4 5
Grădinița instituției de învățământ preșcolar bugetar municipal „Kolosok” din satul Volodino, raionul Krivosheinsky Regiunea Tomsk Generalizarea experienței de lucru pe tema „Tehnologii moderne în munca muzicală
O abordare modernă a organizării educației muzicale și estetice a copiilor preșcolari Valentina Aleksandrovna Voronova, director muzical al MBDOU 169 din Orenburg Muzica este cea mai miraculoasă,
UDC 37.014.3 + 373.21 M.G. Koryakina, director muzical al Instituției de Învățământ Municipal Nijnevartovsk DS 25 „Semitsvetik”, Nijnevartovsk FORME DE INTEGRARE A ACTIVITĂȚILOR MUZICALE ȘI A ALTE ZONE EDUCAȚIONALE
Scurtă prezentare a programului de lucru al directorului muzical al MDOU TsRR d/s 15 al orașului Marx, regiunea Saratov pentru anul universitar 2015-2016 Întocmit de: director muzical al MDOU TsRR d/s 15 Tarasova
BEZLATNAYA Nadezhda Igorevna, director muzical, MADOU „Grădinița 25 „Malysh”, Shchelkovo, regiunea Moscova, Rusia SINTEZA ARTELOR ÎN EDUCAȚIA ESTETICĂ A COPIILOR PREȘCOLARI. INOVATOR
„Formarea culturii artistice a copiilor preșcolari prin propria creativitate” Întocmită de profesorul de 2 ml.gr. „A” „Fixies” Kryuchkova T.V. Vesel, stare de fericire copilul este
BUGETARE MUNICIPALĂ INSTITUȚIE DE ÎNVĂȚĂMÂNT PREȘCOLAR „GRĂDINIȚA 38 TIP COMBINAT” Dezvoltarea sferei emoționale și morale a copiilor preșcolari prin diverse tipuri de muzică și vorbire
1 Notă explicativă. „Creativitatea muzicală a copiilor este cel mai eficient mod de dezvoltare.” (B.V. Asafiev.) Tendința în pedagogia preșcolară modernă a secțiunii „Muzică” este considerată ca un mijloc
Grădinița instituției de învățământ preșcolar bugetar municipal „Kolosok” din satul Volodino, raionul Krivosheinsky, regiunea Tomsk PROIECT „Anotimpuri în muzica lui P.I. Ceaikovski" informațional și educațional,
Grădinița instituției de învățământ preșcolar bugetar municipal „Kolosok” din satul Volodina, raionul Krivosheinsky, regiunea Tomsk.Autoanaliză a activităților pedagogice ale Volkova I.V. muzical
Rolul mișcărilor muzicale și ritmice în dezvoltarea completă a unui copil preșcolar. Procesul de modernizare a sistemului de învățământ este însoțit de o regândire a teoriei și practicii educaționale interne și străine,
Pe baza materialelor din Standardul educațional de stat federal pentru educația preșcolară Întocmit de directorul muzical al MBDOU 25 tip compensator Tatyana Avenirovna Ganicheva 04.2015 În conformitate cu standardul educațional de stat federal pentru educația preșcolară, dezvoltarea artistică și estetică
Scurtă prezentare a principalului program educațional al educației preșcolare (EOP DO) MBDOU „Grădinița 3” OOP DO caracterizează procesul de creștere și educare a copiilor și se bazează pe: Legile federale:
Prezentarea programului educațional parțial „Cortina magică” Teatrul este o lume magică în care copilul se bucură și în timp ce se joacă, învață despre împrejurimile lui O. P. Radynova Formarea unei culturi personale generale
La programul de lucru al grupei de vârstă fragedă Program de lucru elaborat și compilat în conformitate cu Legea federală „Cu privire la educația în Federația Rusă” și cu Standardul educațional de stat federal pentru educație. Program de lucru pentru dezvoltarea copiilor din grupa copilăriei timpurii
Instituția de învățământ preșcolar bugetar municipal „Grădinița „Rosinka” de tip general de dezvoltare din orașul Biryucha” districtul Krasnogvardeysky din regiunea Belgorod Interacțiunea dintre instituțiile de învățământ preșcolar și familii pe probleme
Program și complex metodologic „Curcubeu” „Curcubeu” este primul program inovator cuprinzător care a deschis calea unor noi programe variabile pentru preșcolari, care au înlocuit programul Standard. Ea
„Utilizarea tehnologiilor pedagogice în procesul educațional în contextul implementării standardului educațional de stat federal pentru educație” Forme de educație a copiilor preșcolari folosind tehnologii inovatoare Abordări inovatoare ale educației
Scurtă prezentare a principalului program educațional de învățământ preșcolar al instituției autonome de învățământ preșcolar municipal „Centrul de Dezvoltare a Copilului Grădinița 403” din raionul orașului
Rezumat la disciplinele de lucru ca parte a programului educațional principal al instituției de învățământ preșcolar bugetar municipal „Grădinița 101” din Taganrog 1. Rezumat la principalul aproximativ
Programul educațional principal al grădiniței MBDOU 39 Proiectat ținând cont de standardul educațional de stat federal pentru învățământul preșcolar, caracteristicile instituției de învățământ, regiune, nevoile și solicitările educaționale
Organizarea educației muzicale și a dezvoltării copiilor preșcolari este efectuată de mine în conformitate cu documentele de reglementare: Constituția Federației Ruse; Legea federală din 29 decembrie 2012 273-FZ „Cu privire la
Instituția de învățământ bugetar de stat a orașului Moscova „Gimnaziul 1506” Programul de pregătire preșcolară „Continuitate” Vârsta copiilor: 5-6 ani Introducere. Dacă educațional preșcolar
Consultarea cadrelor didactice Integrarea ariilor educaționale ca formă de organizare a procesului educațional în instituțiile de învățământ preșcolar. Novosibirsk - 2017 Ridicarea nivelului modernului standardele de stat la preșcolar
Dezvoltarea muzicală și estetică a copiilor preșcolari. Influența muzicii asupra dezvoltare cuprinzătoare personalitatea copilului Întocmit de regizorul muzical Churakova N.L. Istoria ne învață că arta este
Rezumat la programele de lucru. Programele de lucru ale profesorilor fac parte din Programul de educație generală de bază al MBDOU 94 „Aistenok” din Simferopol. Programul de lucru este un document normativ, structural
Suport software și metodologic pentru procesul educațional al instituțiilor de învățământ preșcolar În stadiul actual, activitatea pedagogică impune directorului muzical să apeleze la noi forme care să permită formarea
Model pentru dezvoltarea abilităților creative ale copiilor preșcolari în contextul implementării tehnologiilor pedagogice inovatoare în contextul activității profesionale a unui director muzical Nou educațional
Rezumat la programul de lucru al instituției de învățământ preșcolar Acest program de lucru este elaborat pe baza unui program de învățământ general de bază aproximativ pentru educația și formarea în grădiniță, editat de M.A. Vasileva,
REZUMAT LA PROGRAMUL EDUCAȚIONAL SUPLIMENTAR „MOZAIC RITMIC” pentru copii de la 3 la 5 ani Poate cel mai bun, mai perfect și mai vesel lucru din viață este libera circulație sub
Instituția de învățământ preșcolar bugetar municipal „Grădinița 14” Scurtă prezentare pentru părinți Principalul program educațional al învățământului preșcolar Programul educațional se referă
Raport din experiența de lucru pe tema: „Formarea unei atitudini morale și patriotice față de realitatea înconjurătoare prin mijloacele artelor și meșteșugurilor populare” Educator, specialist în arte plastice
Programul de lucru a fost elaborat pe baza standardului educațional de stat federal pentru educația de bază în artă și programe de exempluîn artă pentru bază educatie generala,
Notă explicativă Muzica este unul dintre cele mai bogate și mai eficiente mijloace de educație estetică; are un mare impact emoțional, educă sentimentele unei persoane și modelează
Institutul de Educație Artă și Studii Culturale al Academiei Ruse de Educație CONCEPT pentru predarea domeniului „ARTĂ” în Federația Rusă (PROIECT) Moscova 2016 Acest concept
DESPRE PROGRAMUL CURCUBEUL „Curcubeul” este un program cuprinzător pentru creșterea, educarea și dezvoltarea preșcolarilor, conceput pentru a lucra cu copiii de la 2 la 7 ani. Programul asigură dezvoltarea cuprinzătoare a copilului,
Rezumat la programul de lucru pentru copii 2-3 ani (grupa a doua de vârstă fragedă 3) Profesori: Egorochkina T.Yu., Efimova E.I. Programul de lucru este elaborat pe baza recomandări metodologice programe
Tipuri de activități muzicale în grădiniță Tipuri de activități muzicale sunt implementate în clase și în viața de zi cu zi grădiniţă(pe diverse activitati), în procesul de activități de agrement (în timpul
2. Scurtă prezentare a principalului program educațional al MDOU „TsRR - d/s 134 „Notka”, Magnitogorsk Programul este un document de reglementare și management al unei instituții preșcolare, care caracterizează specificul conținutului
Principalul program educațional al MADO „Grădinița 97 „Albină” a fost elaborat în conformitate cu principalele documente de reglementare privind educația preșcolară: - Legea federală din 29 decembrie. 2012 273
Consultație pentru educatori, profesor principal al MBDOU „Grădinița” Smile” Zheleznyakova L.I. FGT și standardele educaționale ale statului federal: ce s-a schimbat? Standardul educațional de stat federal pentru educația preșcolară a fost dezvoltat pentru prima dată în istoria Rusiei in conformitate
Primul grupa de juniori Programul de lucru pentru dezvoltarea copiilor din prima grupă de juniori a fost elaborat în conformitate cu conținutul procesului educațional al primei grupe de juniori din programul principal de învățământ general.
Instituție de învățământ municipală școala secundară Mulymskaya Proiect „Mediul de dezvoltare a subiectelor în grup” vârstă mai tânărăîn conformitate cu standardul educațional de stat federal” Scopul proiectului este de a crea un subiect de dezvoltare
Adnotări la programele de lucru ale profesorilor MKDOU „Grădinița 3 p. cald”. Programe de lucru, documente normative și de management ale MKDOU „Grădinița 3 în Teploye”, care caracterizează sistemul de organizare educațională
DEZVOLTAREA POTENȚIALULUI CREATIV AL COPIILOR PREȘCOLARI PRIN MUZICĂ Dubrovskaya Elena Aleksandrovna, Ph.D. Dezvoltarea potențialului creativ este un concept larg pe care îl considerăm intenționat
PEDAGOGIE PREȘCOLARĂ Svetlana Vitalievna Zhukova, profesor, MBDOU „D/S 178”, Ivanovo, regiunea Ivanovo FORMAREA FUNDAMENTELE GUSTURILOR ESTETICE ALE COPILULUI PREȘCOLAR SUPERIOR PRIN PICTURA Rezumat: în
PEDAGOGIE PREȘCOLARĂ Bondareva Valentina Nikolaevna Belobryukhova Tatyana Vladimirovna Aleeva Elena Vladimirovna ANO DO „Planeta copilăriei „Lada” D/S 164 „Vestochka” Tolyatti, Regiunea Samara MUZICAL
Informații generale despre principalul program educațional general al instituției de învățământ preșcolar municipal „Grădinița 14” Instituția de învățământ preșcolar implementează programul educațional principal al preșcolarului municipal
„Învățarea cântării la instrumente muzicale ca mijloc de dezvoltare estetică și spirituală a unui preșcolar” Dzhamieva Egana Panakhovna, director muzical al categoriei I de calificare a MADOU „Grădinița”
Instituția de învățământ preșcolar bugetar municipal „Grădinița 9” Proiect „Să deschidem inima către muzică” Lucrarea a fost realizată de directorul muzical T.M.Zvorygina. Gubakha, 2016 Numele proiectului:
Organizarea procesului educațional pentru educația muzicală a preșcolarilor în contextul introducerii standardului educațional de stat federal pentru directorii muzicali preșcolari al MBDOU 75: Kuchukova N. A., Grechannikova V. A. Introducerea standardului educațional de stat federal este legată de faptul că
CONȚINUT DE EDUCAȚIA ȘI DEZVOLTAREA COPIILOR PREȘCOLARI Tolstosheeva Kristina Nikolaevna student Lașcenko Natalya Dmitrievna Ph.D. ped. Științe, profesor asociat FSAOU VPO „Belgorod State National
Instituția de învățământ preșcolar bugetar municipal „Grădinița 15” a orașului Smolensk (MBDOU „Grădinița 15”) PROIECT OO „DEZVOLTARE ARTISTICĂ ȘI ESTETICĂ” DEZVOLTAREA CREATIVITĂȚII MUZICALE
Concurs profesional pentru educatori CONCURSUL INTERNET DE CREATIVITATE PEDAGOGICĂ ALL-RUSSIAN (anul universitar 2012/13) Nominalizare la concurs: Idei și tehnologii pedagogice: învățământ preșcolar
DOMENIUL EDUCAȚIONAL „DEZVOLTARE ARTISTICĂ ȘI ESTETICĂ” (ACTIVITATE MUZICALĂ) Director muzical: Muratova E.Yu. Scop: introducere în arta muzicii; dezvoltarea premiselor valoro-semantice
INSTITUȚIA DE ÎNVĂȚĂMÂNT PREȘCOLAR BUGETAR MUNICIPAL „GRĂDINIȚĂ DE TIP COMBINAT 87” Adoptat în ședință Aprobat: consiliu pedagogic ordin din 20. Protocolul șefului MBDOU „Copii”
Rezumat la programele de lucru de învățământ suplimentar al instituției de învățământ preșcolar bugetar municipal „Grădinița de tip general de dezvoltare 141” La MBDOU au fost elaborate și implementate următoarele
MKDOU „Grădinița 5” a orașului Plast Rezumat la programele de lucru ca parte a programului educațional Programele de lucru sunt elaborate pe baza Programului educațional principal al MKDOU pentru grădinița 5 a orașului Plast, în conformitate cu
Introducere în programul parțial de arte vizuale la grădiniță „Palmile colorate” pentru copii de la 3 la 7 ani.
Departamentul structural al învățământului primar general cu grupuri preșcolare MKOU „KSOSH 2” RAPORT PRIVIND AUTO-EDUCAȚIA Klimakhina Tatyana Vladimirovna TEMA: „Activități de proiect cu copiii preșcolarilor seniori
Consultație pentru educatori Întocmit de educator superior E.P.Gridneva. BUGETARE MUNICIPALĂ INSTITUȚIE DE ÎNVĂȚĂMÂNT PREȘCOLAR GRĂDINIȚĂ 38 143405, regiunea Moscova, orașul Krasnogorsk,
REZULTATELE PLANIFICATE ALE STUDIERII SUBIECTULUI „MUZICA” Rezultatele personale se reflectă în proprietățile calitative individuale ale elevilor, pe care trebuie să le dobândească în procesul de însușire a educației.
Programele de lucru pentru toate grupele de vârstă sunt întocmite în conformitate cu principalul program educațional general al instituției de învățământ preșcolar de stat din Moscova „Grădinița 4”, dezvoltat pe baza unui program educațional general exemplar pentru preșcolar.
Dezvoltarea abilităților muzicale și creative ale copiilor Prezentare de către directorul muzical al Școlii GBOU 2123 care poartă numele. M. Hernandez d/o "Ryabinushka" Krupina S.R. Scopul mesajului este de a se familiariza cu tipurile de dezvoltare creativă
Prelegere pe UD „Metodologia dezvoltării muzicale a copiilor preșcolari” Tema: Probleme generale ale educației muzicale a copiilor preșcolari Scop: Stabilirea scopului și obiectivele cursului de metodologie, furnizarea cunoștințelor
Caracteristici ale organizării activităților educaționale ale instituțiilor de învățământ preșcolar în conformitate cu Standardul educațional de stat federal pentru educația preșcolară Standardul urmărește următoarele obiective: creșterea statutului social al învățământului preșcolar, asigurarea egalității de șanse
Notă explicativă Programul de lucru pe artă este document normativ, care determină volumul, ordinea, conținutul studierii și predării disciplinei academice. Curriculum de lucru elaborat
Prima grupă de juniori A fost elaborat un program de lucru pentru dezvoltarea copiilor din prima grupă de juniori. în concordanţă cu conţinutul procesului educaţional al grupei I de juniori din programul educaţional principal preşcolar
Rezumat al programului educațional principal al Centrului de Dezvoltare a Copilului GBDOU al grădiniței 64 din districtul Kalininsky din Sankt Petersburg. Programul educațional principal al grădiniței GBDOU 64 a fost elaborat
Integrarea ca factor educație cuprinzătoare copiii și dezvoltarea creativității lor Eficacitatea educației estetice și dezvoltarea abilităților artistice și creative sunt determinate de relațiile interdependente.
„Muzica se numește oglinda sufletului uman.”
„cogniție emoțională” (), „model
emoțiile umane" (),
reflectă atitudine persoană pentru lume, pentru tot,
ce se întâmplă în el și în persoana însăși.”
Și ale noastre relatie - Acestea, după cum știți, sunt emoțiile noastre.
Mijloace emoții sunt conținutul principal al muzicii,
ceea ce îl face unul dintre cele mai eficiente mijloace
formarea sferei emoționale a copilului”
ABORDĂRI INTEGRATIVE
ÎN EDUCAȚIA MUZICALĂ A COPIILOR PREȘCOLARI
Rolul muzicii în dezvoltarea emoțională și creativă a copiilor preșcolari
Sfera emoțională este sfera conducătoare a psihicului în copilăria preșcolară. Joacă un rol decisiv în dezvoltarea personalității copilului, în reglarea funcțiilor sale superioare și mentale, precum și în comportamentul în general. Numai formarea completă a sferei emoționale a copilului face posibilă atingerea armoniei personale, „unității intelectului și a afectului” (). Putem spune că un copil de vârstă preșcolară este în sine o EMOȚIE și, prin urmare, semnificația întâlnirii sale cu muzica înalt artistică nu poate fi supraestimată. Muzica, în plus, contribuie la dezvoltarea sferelor cognitive și morale și formează „creativitatea” ca calitate a personalității.
Influența mediului modern asupra dezvoltării personalității copilului
Cu toate acestea, copiii noștri trăiesc și se dezvoltă în condiții dificile ale unei societăți muzicale. Muzica rock modernă, care sună peste tot și este cultivată de mass-media (dorim sau nu), este ascultată și de copiii noștri. Ritmurile sale șamanice, frecvențele ultra-înalte și ultra-joase, volumul insuportabil, ocolind conștiința, cad în zona subconștientului, exercitând astfel cel mai puternic impact negativ asupra stării emoționale a copilului, distrugându-i sufletul, intelectul și personalitatea.
Mulți părinți, din cauza volumului de muncă sau pur și simplu pentru că nu vor, nu lucrează cu propriul copil: nu vor să răspundă la întrebările lui nesfârșite sau să citească cărți; mai usor de cumparat joc pe calculator sau puneți o casetă video cu un desen străin. După ce a stat la această activitate timp de câteva ore, copilul nu numai că își pierde sănătatea, dar adoptă și stereotipurile comportamentale ale eroilor mai degrabă primitivi, devine insensibil, retras sau, dimpotrivă, agresiv, incapabil să comunice cu semenii sau să se joace cu ei. Putem spune că dezvoltarea sa mentală și socio-morală este amenințată. Copilăria este perioada cea mai favorabilă și sensibilă pentru dezvoltarea muzicalității și a abilităților muzicale. Omiterea acestei perioade este ireparabilă.
Prin urmare, părinții și profesorii trebuie să facă tot posibilul pentru a proteja copiii de o astfel de muzică, să le ofere posibilitatea de a cunoaște și iubi o alta - reală muzică. Depinde de noi, profesorii, să dezvoltăm la preșcolari capacitatea de a percepe, simți, înțelege frumosul din viață, din artă, să ne străduim să participăm la transformarea lumii din jurul lor conform legilor frumuseții și să ne angajăm în activități artistice. și activități creative.
Prin urmare, mi-am propus una dintre sarcinile principale: formarea muzicalității la copii, adică sisteme de abilități muzicale, creând condiții pentru o orientare largă în muzică, în primul rând clasică, și pentru acumularea unui stoc de impresii muzicale extrem de artistice.
Anul acesta am decis să le prezint copiilor baletul „Cenuşăreasa” al lui S. Prokofiev. Familiarizarea are loc în 8-10 clase. Am vrut să văd dacă copiii noștri, care nu au ocazia să viziteze teatre și muzee, vor înțelege limbajul muzicii și artele spectacolului de dans. Pentru a face mai ușor pentru copii să se cunoască și să îi introducă pe copii în atmosfera baletului în sine, am dezvoltat lecția „La balul Cenușăresei” < Anexa 3 >.
În timpul acestei lecții, copiii nu numai că au vizionat o scenă din baletul „The Ball”, dar au învățat și o mulțime de lucruri interesante despre mingi de la Cenușăreasa însăși. Și de la Prințul Waltz oh sala de dans„minuet”, „vals”, „mazurcă”, „polcă”. De asemenea, aceștia au interpretat cu plăcere aceste dansuri și și-au exprimat impresiile prin desene.
Rolul mediului de dezvoltare în organizarea orelor de muzică
Pe baza specificului orelor integrate, le conduc în sala de muzică, pe care eu și copiii o numim „sufragerie muzicală”. În „Musical Lounge” au fost create toate condițiile pentru diferite tipuri de activități: există un pian, Centrul muzical, video dublu, covor, șevalete, scaune. Designul estetic joacă un rol important. Sala este decorată în funcție de tema lecției, perioada anului etc. Sala de muzică este decorată cu un lambrequin din organza, peretele central panouri (conform temei) desenate pe țesătură de către designerul nostru grafic sunt atârnate într-un cadru de lemn.
Este oferită o zonare flexibilă, inclusiv o varietate de materiale vizuale, didactice și de jocuri. La desfășurarea cursurilor integrate, se are în vedere apariția surprizelor, ceea ce vă permite să vă apropiați cât mai mult de construcția acțiunii intenționate (o colibă pe pulpe de pui, o sobă, un brad de Crăciun, un râu etc.), ca precum și aspectul eroi de basm(Cenuşăreasa, Prinţul Vals, Baba Yaga etc.).
Metode netradiționale utilizate în clasele integrate
Pentru a obține un efect de învățare de dezvoltare, folosesc următoarele metode netradiționale în cursurile mele:
Metoda „ucenicului”: întregul proces este considerat nu ca un impact, ci ca o interacțiune, co-creare strânsă între profesor și copil;
Metode dialogice care stimulează activitatea creativă la nivel comunicativ, facilitând interacțiunile interpersonale. Ele sunt concentrate pe stimularea cunoașterii independente, a inițiativei și a libertății de alegere;
Metodele de joc poartă o încărcătură emoțională atunci când transmit informații și de aceea ocupă un loc important în organizarea activităților artistice și creative, stimulează procesul și activitatea creativă a copiilor și contribuie la dezvoltarea calităților comunicative.
În timpul activităților artistice și creative este necesar contact apropiat adult și copil, este important să vedem bunăstarea emoțională a fiecărui copil, a lui starea de spirit emoțională. Pe parcursul întregii lecții mă concentrez pe copil, ceea ce îmi permite să eliberez un mare potențial creativ și să-l ajut pe copil să ia o poziție creativă față de realitatea înconjurătoare prin prisma artei.
Arta teatrală în dezvoltarea emoțională și creativă a personalității copilului.
Activitățile teatrale sunt o parte importantă a muncii mele. Este greu de supraestimat rolul artei teatrale în dezvoltarea emoțională și creativă a unui copil. Teatrul pentru copii organizat de mine este un teatru muzical. Toate spectacolele sunt însoțite de muzică, există multă mișcare și acțiune. Eu cred că cu cât mai devreme și mai mult roluri diferite Dacă un copil „testă” pe scena unui teatru de grădiniță, cu atât îi va fi mai ușor să se simtă pe scena vieții. Repertoriul teatrului cuprinde: opere pentru copii „Napul”, „Lupul și cele șapte iepuri”; basme muzicale: „Thumbelina”, „Toamna în pădure”; dramatizări de poezie și proză, jocuri teatrale: „Teremok”, programe de concerte, întâlniri în „Musical Lounge”, spectacole: „The Frog Princess”.
Muzica în instituția noastră de învățământ preșcolar are o poziție aparte. Ne-am stabilit un scop de a insufla bunul gust copilului, acordând prioritate muzicii clasice. De asemenea, este combinată cu muzică populară, modernă și pentru copii.
Abordarea integrativă luată în considerare la orele de muzică cu copii preșcolari, în opinia noastră, ar trebui să includă următoarele tipuri principale de activitate muzicală: munca vocal-corală, creativitatea muzicală-ritmică și de joc teatral, Cu o organizare adecvată a procesului educațional, aceste tipuri de activități se reflectă în orele de muzică atât în formă pură, alternativă, cât și în formă mixtă, combinându-se între ele. Acest lucru este necesar pentru a menține interesul elevilor pentru cursuri și pentru a dezvolta motivația. De asemenea, pentru organizarea eficientă a procesului pedagogic şi obţinerea cel mai bun rezultat, profesorul trebuie să țină cont caracteristici de vârstă copii prescolari.
Să luăm în considerare separat fiecare tip de activitate muzicală și creativă și caracteristicile utilizării lor în clasele cu copii de 3-7 ani.
Descarca:
Previzualizare:
O abordare integratoare a activităților muzicale-educative în clasele cu preșcolari
(aspect psihologic si pedagogic)
ConsideratO abordare integrativă a orelor de muzică cu copii preșcolari, în opinia noastră, ar trebui să includă următoarele tipuri principale de activități muzicale:Cu o organizare adecvată a procesului educațional, aceste tipuri de activități se reflectă în orele de muzică atât în formă pură, alternativă, cât și în formă mixtă, combinându-se între ele. Acest lucru este necesar pentru a menține interesul elevilor pentru cursuri și pentru a dezvolta motivația. De asemenea, pentru organizarea eficientă a procesului pedagogic și obținerea celui mai bun rezultat, profesorul trebuie să țină cont de caracteristicile de vârstă ale copiilor preșcolari.
Să luăm în considerare separat fiecare tip de activitate muzicală și creativă și caracteristicile utilizării lor în clasele cu copii de 3-7 ani.
Copii 3-4 ani
Copiii din al patrulea an de viață sunt spontani și emoționați, iubesc muzica și răspund cu mare bucurie la lucrări muzicale vesele și active. La această vârstă, copiii prezintă diferențe individuale în rata dezvoltării psihofiziologice, care se manifestă în stăpânirea vorbirii, mișcărilor și comportamentului.
Este important ca un profesor să înceapă să folosească o abordare integrativă în clasele cu copii de această vârstă, deoarece copiii din al patrulea an de viață încep să dezvolte premisele necesare pentru realizarea activă a muzicii creative. Dacă în prima copilărie copiii nu puteau cânta independent și cânta doar împreună cu un adult, iar mișcările lor erau imitative și spontane, atunci în perioada de la 3 la 4 ani copiii încep treptat să stăpânească cântul independent și să execute mai conștient dansuri simple și joacă. exerciții.
Profesorul trebuie să țină cont de următoarele caracteristici de vârstă ale copiilor de 3-4 ani pentru a organiza eficient o abordare integrativă la orele de muzică:
Percepție involuntară, atenție, memorie și comportament (este necesară menținerea atenției cu obiecte de joc, selectarea muzicii de scurtă durată);
Cel mai adesea, la copiii moderni, procesele de excitare prevalează asupra inhibiției (este important să se alterneze corect tipurile și formele de activitate, durata lor);
Eficiență vizuală, gândire vizuală imaginativă (este necesar să se folosească material ilustrativ luminos, lucrări muzicale mici de natură vizuală);
Vocabular mic, limbă legată de vârstă, experiență de viață limitată (acordați atenție dezvoltării dicției și extinderii vocabularului în procesul de cântare, selectați o muzică care este pe înțelesul copiilor în ceea ce privește starea de spirit și conținutul);
O abilitate pronunțată de a imita (profesorul trebuie să fie artistic, emoțional, capabil să le arate copiilor în mod precis și expresiv cum să interpreteze o mișcare sau un cântec și trebuie să fie capabil să implice copiii în activități muzicale și creative comune);
Cele de mai sus și alte caracteristici de vârstă ale copiilor din al patrulea an de viață trebuie să fie luate în considerare atât în organizarea lucrărilor de dezvoltare muzicală, cât și în selectarea lucrărilor muzicale pentru ascultare, interpretare și alte tipuri de activități muzicale.
La copiii de această vârstă, motivația internă iese în prim-plan - distracția, jocul și interesul pentru lucruri noi. Și profesorul trebuie să creeze condiții pentru ca copiii să se bucure de muzică forme de jocși comunicarea care o însoțește.
Lucrări vocale și corale.
Sarcina prioritară în această perioadă este de a dezvolta interesul și nevoia copiilor de a cânta. Pentru a face acest lucru, este extrem de necesar să creăm situații de succes și de bucurie din cânt.
Una dintre direcțiile principale în dezvoltarea vocii unui copil este dezvoltarea abilităților vocale și corale (respirație, dicție, producție de sunet, puritatea intonației, coerența cântului).
Copiii din al patrulea an de viață cântă adesea „vorbește”, așa că este important să se dezvolte în ei capacitatea de a cânta prelungit, ținând un cuvânt (2 secunde) în timp ce respiră. Așadar, atunci când cântăm cântecul „Magpie”, este necesar să le explicăm copiilor că mângâiem pasărea magpie în timp ce cântăm un cântec despre ea, așa că scoatem toate sunetele. De asemenea, însoțirea cântării cu o mișcare lină a mâinii (vă arătăm exact cum să mângâiați o țâșă) îi va ajuta pe copii să înțeleagă sarcina principală a acestei perioade - să cânte întins. Pentru a dezvolta respirația, melodiile cu o melodie prelungită (cantilenas) la un tempo moderat sunt special selectate („Cocoș” - rusă glumă populară, „Iarna” de M. Krasev).
Profesorul îi învață pe copii să cânte cu o voce calmă, într-o gamă confortabilă. Deoarece la 3-4 ani majoritatea copiilor mai au probleme cu dicția, este important să începeți fiecare lecție cu gimnastica articulatorie. Pentru a menține interesul copiilor, este mai bine să nu repetați pur și simplu o serie de exerciții de logopedie, ci să folosiți „Povestea limbii amuzante” (Anexa 1).
Copiii din al patrulea an de viață manifestă un interes deosebit pentru trecerea la muzică. Cea mai mare plăcere Le place să improvizeze mișcările, jocurile active cu cântatul, să explice semnificațiile muzicale și să captiveze emoțional copiii: „Cocoș”, „Vulpe și iepurași”, „Capcane pentru șoareci”. Copiii de această vârstă învață să perceapă muzica, bazându-se pe experiența lor de viață și pe formele active de activitate, în care se formează vocabularul primar. Cele mai importante dintre ele sunt jocurile muzicale cu cânt.
Cântarea la instrumente muzicale pentru copii.
Acest remediu eficient dezvoltarea muzicală a copiilor, care se îmbină cu mare succes cu alte activități. Instrumentele muzicale pentru copii, accesibile și necesare preșcolarilor, includ întreaga varietate de instrumente de zgomot (maracas, triunghi, clopoței, cutii, tamburine, linguri etc.), precum și cele înalte - xilofoane și glöckenspiels.
Principala formă de lucru cu instrumente la această vârstă este jocul cu sunete - aceasta este cea mai simplă improvizație elementară sub forma explorării capacităților sonore ale instrumentelor, le oferă copiilor idei primare despre bogăția lumii sonore a muzicii și servește drept începutul interpretării instrumentale.
În jocurile imaginative cu instrumente muzicale pentru copii, copiii învață să înțeleagă semnificația primară a mijloacelor sonore-vizuale și expresive ale muzicii: „tunet”, „ploaie”, „scântei”, „adiere”, „vânt puternic”, „ursul”. merge”, „iepurașul sare”. În astfel de jocuri de improvizație, modelate de profesor, copiii încep să distingă și să înțeleagă intuitiv expresivitatea - la început ca elemente individuale imaginea muzicală, iar apoi în diferitele lor combinații. sarcina principală Profesorul în această formă de lucru trebuie să arate că fiecare sunet muzical poartă sens și poate fi înțeles. Rolul cel mai important în o astfel de familiarizare este jucat de capacitatea profesorului de a organiza activitățile creative ale copiilor - jocul cu sunete și jocul cu instrumente, care ar trebui să fie în natura improvizațiilor spontane.
Copii 4-5 ani
Copiii din al cincilea an de viață au dobândit deja o anumită experiență în diverse tipuri de activități muzicale. Au deja propriile preferințe individuale: unora le place să cânte mai mult, altora le place să danseze, să cânte la instrumente. De aceea, profesorul trebuie să utilizeze o abordare integrativă mai larg în sala de clasă.
La această vârstă, copiii sunt foarte activi, energici și emoționali. Au o predominanță a atenției și memoriei involuntare. Arătarea și sprijinul din partea adulților sunt, de asemenea, extrem de importante pentru copii.
În al cincilea an de viață, abilitățile și calitățile motorii continuă să se dezvolte. Pe de o parte, copiii au flexibilitate, plasticitate, pot efectua cu ușurință niște exerciții acrobatice. Pe de altă parte, ei nu au dezvoltat încă coordonarea mișcărilor, care se manifestă în mers, precum și atunci când efectuează multe tipuri de mișcări.
Particularitățile percepției, atenției, memoriei și comportamentului copiilor de această vârstă impun profesorului să mențină interesul copiilor cu tehnici de joc și să selecteze muzică scurtă.
Dezvoltarea muzicală a copiilor de 4-5 ani ar trebui să vizeze, ca și până acum, dezvoltarea în continuare a capacității de a percepe muzica și îmbunătățirea abilităților muzicale în diferite tipuri de activități de interpretare muzicală.
Lucrări vocale și corale.
Joacă un rol important în dezvoltarea generală și muzicală a copiilor de 4-5 ani. Copiii ar trebui să fie introduși să cânte într-o varietate de activități.
La această vârstă, este important să acordați atenție îmbunătățirii abilităților vocale și corale. Pentru mai mult munca eficienta peste dicție și dezvoltarea producției de sunet, profesorul ar trebui să folosească exerciții de articulare a jocului, jocuri de voce și vorbire. In aceea perioada de varsta Copiii manifestă tendința de a dezvolta un simț metroritmic în realizarea muzicii de vorbire. Caracterul comun al mijloacelor expresive de vorbire și muzică, accesibilitatea și ușurința de a crea muzica de vorbire sunt baza pentru acțiunile creative ale copiilor. În plus, jocurile de vorbire servesc și ca cele mai bune mijloace de dezvoltare a auzului intonațional. Din vorbire copilul trage treptat nuanțe din ce în ce mai subtile de semnificație și le conectează cu caracteristicile sonore.
Diverse atribute, culori strălucitoare, forme ale obiectelor folosite în jocurile muzicale joacă un rol vital în dezvoltarea percepției copiilor asupra varietății de intonații ale muzicii.
Protejarea vocii copilului și dezvoltarea sunetului său natural (formarea abilităților de producere a sunetului: legato, sunet relaxat) primește o atenție prioritară, deoarece aceasta este o condiție nu numai pentru educația estetică, ci și pentru păstrarea sănătății copilului. , instrumentul lui natural - vocea. Durata unei fraze muzicale este de până la 4 secunde (sau două cuvinte). Gama de voce a copiilor de 4-5 ani este încă mică. Selectarea corectă a repertoriului este de mare importanță pentru protejarea vocii copilului și dezvoltarea abilităților vocale și corale ale copiilor.
Când desfășurați lucrări vocale și corale cu copii de această vârstă, trebuie acordată o atenție deosebită așa-numitelor „semne manuale” (afișarea înălțimii cu mâna). Cântecele populare, cântecele, exercițiile efectuate folosind „semnele mâinilor” contribuie la dezvoltarea coordonării dintre auz și voce, care stă la baza dezvoltării purității intonației, a capacității copiilor de a-și controla cântarea cu urechile.
Creativitate muzical-ritmică și de joc teatral.
Activitățile muzicale și ritmice sunt deosebit de atractive pentru preșcolarii mai mici, deoarece nevoia de mișcare este cea mai pronunțată la această vârstă. Cu toate acestea, ei nu sunt încă capabili să efectueze mișcări coordonate complexe. Activitatea muzical-ritmică dezvoltă la copii capacitatea de a transmite o imagine muzicală în plastic, folosind diverse tipuri de mișcări. Copiii din al cincilea an de viață sunt predispuși la imitație, așa că sarcina profesorului este de a-i atrage spre activități comune mișcări muzicale și ritmice într-un mod ludic.
Atunci când se organizează activități de joacă pentru copii, este necesar să ne amintim importanța utilizării unei abordări integrative. Astfel, profesorul poate adăuga un text muzical adecvat la jocurile didactice și comunicative. Utilizarea acestei tehnici va avea un efect benefic atât asupra dezvoltării abilităților vocale și corale, cât și asupra menținerii interesului copiilor pentru ore.
Cântarea la instrumente muzicale pentru copii.
Ca în mai multe vârstă fragedă, cântatul la instrumente muzicale pentru copii este conceput pentru a pătrunde toate tipurile de activități muzicale, îmbogățindu-le și transformându-le în forme sincretice de realizare a muzicii pentru copii: copiii cântă și se însoțesc pe instrumente, dansează cu instrumente, însoțesc mișcarea, poezii vocale și basme cu instrumente. în jocurile de teatru. Cea mai importantă formă munca devine cântare într-un ansamblu de instrumente muzicale pentru copii (orchestră pentru copii), în care copiii de o anumită vârstă sunt capabili să interpreteze simultan diverse părți în grup.
Copii 5-6 ani
La vârsta preșcolară mai mare, copiii experimentează maturizarea unei calități atât de importante precum arbitrariul proceselor mentale (atenție, memorie, gândire), care este o condiție prealabilă importantă pentru o utilizare mai aprofundată și extinsă a abordării integrative.
Un copil de 5-6 ani este diferit O independență mai mare decât un copil de 4-5 ani, precum și dorința de autoexprimare în diverse tipuri de activități artistice și creative. Are o nevoie clar exprimată de a comunica cu semenii, ceea ce presupune ca profesorul să introducă în procesul educațional jocuri și exerciții muzicale și comunicative. Până la această vârstă, copiii dezvoltă dexteritatea, acuratețea și coordonarea mișcărilor, ceea ce le extinde foarte mult capacitățile de performanță. Profesorul trebuie să țină cont de aceste caracteristici atunci când pune în scenă, teatralizează cântece și când îi învață pe copii să cânte la instrumente muzicale într-o orchestră pentru copii.
Copiii de această vârstă au o vorbire mai perfectă: vocabularul activ și pasiv se extinde, pronunția sunetului și structura gramaticală a vorbirii se îmbunătățesc semnificativ, vocea devine clară și puternică. Aceste caracteristici oferă o oportunitate pentru dezvoltarea în continuare a activității de cânt și utilizarea unui repertoriu muzical mai divers și mai complex.
Cu toate acestea, toate caracteristicile enumerate se manifestă individual și, în general, copiii de 5-6 ani obosesc destul de repede și obosesc de monotonie. Aceste caracteristici de vârstă trebuie să fie luate în considerare la planificarea și organizarea situațiilor educaționale muzicale.
Copiii din al șaselea an de viață:
Ei încep să controleze interpretarea muzicii după ureche în diverse tipuri de activități muzicale;
Ei pot participa la jocuri muzicale cu cânt, mișcare și pot urmări dezvoltarea intrigii;
Poate aminti melodii familiare bazate pe intro sau melodie;
Ei pot combina cântatul cu cântatul la instrumente muzicale pentru copii, interpretând diferite părți în grupuri;
Încep să stăpânească abilitățile vocale și corale de bază: cântă cu o voce vocală, articulând clar toate cuvintele, țin o frază scurtă în timp ce respiră (până la 5-6 secunde), transmit intonațiile unor melodii simple, cântă armonios, începând simultan. și încheierea interpretării piesei;
Efectuați mișcări cu diverse atribute (flori, eșarfe, jucării, panglici, umbrele, cerc);
Astfel, la vârsta preșcolară mai înaintată, principalii indicatori pentru toate formele de activitate sunt dorința copiilor de a cânta muzică, de a cânta, de a dansa, de a comunica cu muzica, bucuria și plăcerea pe care le primesc din activitățile concertate. De aceea integrabilitatea ar trebui să fie principiul principal al organizării cursurilor de muzică cu copiii de această vârstă.
Caracteristicile psihofizice ale copiilor de 5-6 ani fac posibilă aprofundarea conținutului lucrării de educație muzicală, o fac mai diversificată pe teme, moduri diferite de integrare a activităților, precum și în forme de organizare. Procesul de dezvoltare a percepției muzicale, care merge într-un mod natural „de la exterior la interior”, de la acțiunea activă până la plierea acesteia în planul intern, continuă la un nou nivel de capacități ale copiilor. Copiii din al șaselea an de viață au deja propria lor experiență senzorială de a cânta muzică. Este important să „activați” controlul intern asupra performanței muzicale, să stabiliți coordonarea între auz și „instrument” - voce, corp, obiect care sună.
Copiii din al șaselea an de viață sunt capabili să perceapă muzica mai subtil, diferențiat, să-i înțeleagă imaginea și să-și exprime preferințele. Profesorul trebuie să utilizeze un repertoriu muzical divers și mai complex în diverse forme de integrare (implementare proiecte creative, punerea în scenă a pieselor pentru copii, teatralizarea cântecelor și a jocurilor).
Lucrări vocale și corale.
Caracteristicile anatomice și fiziologice ale copiilor din al șaselea an de viață contribuie la dezvoltarea respirației (mușchii respiratori se dezvoltă, volumul plămânilor crește). Este important să dezvoltați activ respirația cântând, să învățați copiii să cânte lung, cântând toate cuvintele. Puteți folosi următorul exercițiu pentru a exersa această abilitate. Profesorul se îndepărtează puțin de copii și le cere să „atingă” sunetul la el în timp ce cântă. Ar trebui mai întâi să le explicați copiilor că, dacă sunetele sunt întrerupte, acestea vor cădea imediat, fără a ajunge la public și astfel munca efectuată de copii nu va fi auzită și înțeleasă. Durata unei fraze muzicale pentru copiii de această vârstă poate fi de 5-6 secunde. Gama vocii se extinde („do” - „si” a primei octave). Diverse exerciții ajută la creșterea amplitudinii vocii la această vârstă. De exemplu, cum ar fi „Swing” - vocea „swing” de la sunetul inferior la cel superior (interval de la un litru la o octavă), „Trumpet” - un cânt scurt la un interval de un litru.
Selectarea corectă a repertoriului este de mare importanță pentru protejarea vocii copilului și dezvoltarea abilităților vocale și corale ale copiilor. Exercițiile vocale jucăușe și exercițiile de articulare contribuie la dezvoltarea abilităților vocale și corale, coordonarea dintre auz și voce, care stă la baza dezvoltării purității intonației, capacitatea copiilor de a-și controla cântarea cu urechile.
Dezvoltarea generală a orizontului, vorbirii și memoriei copiilor de această vârstă permite profesorului să folosească un repertoriu variat de cântece. Copiii în vârstă de șase ani pot cânta cântece pentru copii diverse subiecte, de natură variată(cântec-marș, cântec-dans, cântece de leagăn, colinde de Crăciun, cântece populare rituale etc.). Integrarea interpretării vocale a unor astfel de lucrări cu activități muzicale și ritmice, cântarea la instrumente muzicale pentru copii îmbunătățește calitatea performanței, făcând-o mai expresivă și emoțională și dezvoltă motivația copiilor.
Lucrările vocale și corale cu copiii de această vârstă pot fi efectuate în trei variante: cu întregul grup, cu un subgrup sau individual. Cu copiii de 5-6 ani, puteți organiza ansambluri vocale (pentru interpretarea unor lucrări mai complexe). La vârsta preșcolară mai mare, unii copii sunt deja pregătiți pentru un spectacol solo; munca individuală trebuie făcută cu astfel de copii.
Creativitate muzical-ritmică și de joc teatral.
În activitatea muzical-ritmică, datorită maturizării și dezvoltării motricității, copiii își îmbunătățesc capacitatea de a transmite o imagine muzicală în plastic, folosind diverse tipuri de mișcări (de bază, de dezvoltare, de dans, imitație). Stăpânirea compozițiilor muzicale și ritmice, dansurilor și dansurilor rotunde contribuie la dezvoltarea abilităților de orientare spațială. La această vârstă, copiii învață tipurile de bază de orientare (spre ei înșiși, departe de ei înșiși și de un obiect sau obiect), profesorul îi învață pe copii să se rearanjeze în mod independent în diferite figuri în timp ce se mișcă, să stea unul după altul în perechi și unul la altul. o vreme.
Toate aceste trăsături ale dezvoltării muzicale și motorii ale copiilor de 5-6 ani trebuie să fie luate în considerare de către profesor la integrarea acestui tip de activitate cu alte tipuri. proces muzical(la punerea în scenă a cântecelor, teatralizarea numerelor vocale).
În componenta ritmică a procesului de educație muzicală, rol deosebit joacă utilizarea așa-numitelor „gesturi sonore”. Acestea sunt primele instrumente ale umanității și primele instrumente ale omului (palma, palme, ștampile, clicuri, lovituri cu palmele pe osul pieptului). Gesturile sonore nu sunt doar purtătoare ale anumitor timbre; utilizarea lor introduce un element de mișcare în stăpânirea ritmului de către copii. Având în vedere natura corporal-ritmică a gesturilor sonore, putem vorbi despre ele ca un instrument indispensabil pentru dezvoltarea simțului metroritmic al copiilor. Creșterea simțului ritmului și a auzului de timbru, dezvoltarea coordonării și a reacției folosind gesturi sonore are un rol foarte important. Eficiență ridicată. Există o eficacitate dovedită științific aceasta metoda: impulsurile ritmice care trec prin corp sunt amintite pentru totdeauna, deoarece simțul ritmic se dezvoltă prin mișcarea și senzațiile musculare ale unei persoane. Gesturile sonore vă permit să organizați redarea muzicii improvizate în orice condiții, în absența oricăror instrumente.
Cântarea la instrumente muzicale pentru copii.
Copiii pot face deja multe la această vârstă, manifestă un interes extraordinar pentru instrumentele muzicale, își doresc și le pot cânta într-o manieră organizată și improvizată.
Profesorul trebuie să cunoască și să utilizeze o serie de tehnici creative de creare a muzicii pe instrumente muzicale:
Utilizarea varietății de timbre ale instrumentelor de zgomot ca mijloc de voce și variație, conducând la înțelegerea nuanțelor de sens ale intonației muzicale - basme, situații diverse, poezii pentru copii;
Studiul cu copii a diferitelor calități sonore ale instrumentelor de zgomot (lemn, metal, plictisitor, sonor); conectați-le cu semnificații emoționale atunci când exprimați poezii și basme;
Dezvoltarea capacității de a auzi și de a evidenția ritmul puternic, jucați-l pe fundalul metrului; executa ritmuri în fraze mai lungi folosind gesturi sonore (inițial cu suport de vorbire și înlăturându-l treptat);
Conducând copiii să improvizeze forme organizate ritmic în instrumente simple(tamburin, toba, maracas);
Introducerea copiilor în instrumentele de ton: xilofon, metalofon, glöckenspiel; începe să le folosești pentru a reda melodii scurte cu 2-3 sunete.
Copii 6-7 ani
Vârsta de 6-7 ani este mijlocul copilăriei. Copiii activi, energici sunt activi în toate tipurile de activități muzicale și artistice. Abordarea integrativă devine modalitatea principală de organizare a unei lecții de muzică.
În această perioadă, capacitățile psihofiziologice ale copiilor se modifică calitativ: vocea devine clară, mișcările devin și mai coordonate, volumul memoriei și atenției crește, iar vorbirea se îmbunătățește. Comportamentul voluntar al copiilor crește, se formează un interes conștient pentru muzică, iar orizonturile lor muzicale se extind semnificativ. Noile calități fac posibilă implementarea unor sarcini mai complexe în dezvoltarea muzicală a copiilor. În același timp, copiii se caracterizează prin instabilitate emoțională și oboseală psihologică, de care trebuie să se țină seama la planificarea și organizarea situațiilor educaționale muzicale.
Copii 6-7 ani:
Ei pot participa la redarea muzicii improvizate, se pot adapta la muzică sună, găsește-ți propriul mod de a cânta la instrument;
Ei pot organiza în mod independent interpretarea pieselor în două părți, pot distribui roluri și părți ale instrumentelor;
Copiii au dezvoltat abilități vocale și corale: copiii cântă cu o voce naturală, articulând clar toate cuvintele, țin o frază în timp ce respiră timp de 6-8 secunde, intonează clar melodii simple în „do” din primul – „re” („ mi”) din octava a doua, cântă coerent și expresiv, transmițând sensul lucrărilor interpretate;
Poate folosi instrumente de zgomot și înălțime pentru a recita poezii și basme, poate interpreta și varia spectacolul;
Capabil să coordoneze mișcările cu ritmul și forma metrului piesa muzicala, execută mișcări muzicale și ritmice mai complexe în coordonare (asimetrice, multidirecțională). Profesorul trebuie să folosească această capacitate pentru a include mișcări motorii în interpretarea unei piese muzicale, atunci când pune în scenă cântece;
În perioada preșcolară, relevanța ideii de dezvoltare holistică a personalității unui copil prin muzică crește, deoarece prioritățile devin sarcini de atingere a maturității școlare, însușirea condițiilor prealabile pentru activitățile educaționale, socializarea cu succes a copilului și formarea abilităților morale și de comunicare.
Lucrarea privind educația muzicală a copiilor în al șaptelea an de viață atinge apogeul: în această perioadă se pot observa efectele dezvoltării muzicale și creative a copiilor în perioada anterioară (copiii iubesc muzica, o înțeleg, au dezvoltat abilități de interpretare). în toate tipurile de activităţi muzicale). Acest lucru oferă motive pentru complicarea conținutului dezvoltării muzicale în toate domeniile principale.
Lucrări vocale și corale.
Maturizarea fizică și psihologică a copiilor în al șaptelea an de viață face posibilă organizarea muncii vocale și corale la un nou nivel. Efectele dezvoltării corecte a cântului sunt exprimate în faptul că copiii până la vârsta de șase ani au dezvoltat abilități vocale și corale elementare: cântă cu o voce naturală, ținând o frază scurtă în respirație timp de 5-7 secunde, articulând corect toate sunetele. , transmitând clar și armonios melodia lucrării. Și cel mai important, copiilor le place să cânte, își pot interpreta melodiile preferate nu numai în clasă, ci și în alte situații, precum și în timp liber. În procesul muncii vocale și corale, este necesar să se dezvolte la copii nu numai abilitățile vocale, ci și actoriale. Acest lucru este facilitat de integrarea vocal-coală și activități teatrale și de jocuri. Copiii de această vârstă sunt destul de capabili și foarte dispuși să participe la diferite producții teatrale. Mai multe lucrări combinate într-un singur complot, cu distribuția de roluri, versuri solo, cântând la instrumente în părți și solo - profesorul ar trebui să efectueze astfel de tipuri diferite de muncă cu copiii de 6-7 ani. Astfel de activități nu numai că vor contribui la consolidarea cunoștințelor vocale și corale, dar vor contribui și la dezvoltarea creativă activă și la întărirea motivației.
Creativitate muzical-ritmică și de joc teatral.
Caracteristicile psihologice ale copiilor de această vârstă permit utilizarea unei largi varietăți de forme de integrare a creativității teatrale și de joc cu alte tipuri de activități muzicale. De exemplu, copiii manifestă un interes puternic pentru a juca basme, deoarece cunosc deja multe opere literare. Adăugarea textului literar de cântece pe teme adecvate îi va permite profesorului, împreună cu copiii, să-și creeze propriul spectacol, în care fiecare copil să aibă un rol ales ținând cont de caracteristicile și abilitățile sale psihofiziologice.
Copiii aflati în al șaptelea an de viață sunt pregătiți din punct de vedere psihologic pentru concursuri și competiții, de la care se bucură deja. Copiii de această vârstă sunt deja capabili să evalueze în mod adecvat performanțele celorlalți. Profesorul poate folosi o formă de lucru precum un concurs de creație, în care performanțele copiilor în echipe vor fi evaluate de un juriu de copii.
Cântarea la instrumente muzicale pentru copii.
Copiii din cel de-al șaptelea an de viață dezvoltă atenție voluntară, astfel încât sunt deja capabili să asculte explicațiile verbale, să aștepte cu răbdare în timp ce alți copii cântă la instrumente și să observe inexactități în sunet după ureche.
Copiii cu vârsta cuprinsă între 6-7 ani pot juca dialogul improvizat pe instrumente, ceea ce dezvoltă o utilizare intuitivă și o înțelegere a sensului mijloacelor expresive ale muzicii. De exemplu, acestea: „Conversație între triunghi și metalofon”. Aceeași sarcină poate fi prezentată la figurat de către profesor: „O conversație între Star și Dewdrop”. Forma de lucru cu instrumente numite „dialoguri” este nesfârșită în subiect.
Copiii de această vârstă pot alege în mod conștient instrumente pentru voce figurativă și onomatopee, pe baza cunoștințelor, experienței și percepțiilor auditive. Le place să facă schimb de instrumente în orchestră, încercând să cânte pe fiecare, ceea ce ar trebui încurajat, deoarece în acest fel fiecare copil are ocazia să cânte toate părțile.
Utilizarea metalofonelor, xilofoanelor și clopotelor permite profesorului să extindă înțelegerea copiilor asupra structurii scalei și a intonațiilor sale individuale. Cu toate acestea, chiar și cele mai simple melodii, cum ar fi „Floarea de colț”, necesită munca tehnologică a profesorului dacă lucrează cu întregul grup.
Gesturile sonore continuă să fie principalele „instrumente” care ar trebui folosite într-o formă sau alta în fiecare lecție (exerciții ritmice, interpretarea muzicii de vorbire, interpretarea împreună cu muzica de gen, învățarea părților pentru o orchestră de zgomot, acompaniament de cânt).
Materialul muzical disponibil pentru cântarea muzicii instrumentale cu copiii din al șaptelea an de viață este variat: folclor, dansuri ale popoarelor lumii, cântece moderne pentru copii și muzică dance. Copiii de 6-7 ani sunt capabili să cânte într-o orchestră, interpretând muzică de forme mai complexe: rondo cu 2-3 episoade, variații (2-3), toate instrumentele de zgomot sunt deja disponibile pentru ei. Cu toate acestea, profesorul trebuie să-și amintească că fiecare copil trebuie să-și găsească propriul loc accesibil în a cânta muzică împreună.
Deci, rezumând toate cele de mai sus, ar trebui trase o serie de concluzii. Astfel, pentru dezvoltarea cu succes a copiilor în activități muzicale și creative, este important, în primul rând, să se cultive în ei nevoia de a cânta muzică (muzica ca plăcere, timp liber, ca mijloc de auto-exprimare, mijloc de relaxare. , un mijloc de comunicare). Fiecare situație educațională muzicală este un model integrator de interacțiune între copii și un profesor, care utilizează în mod activ nu numai diverse tipuri de activități muzicale în diverse combinații, ci și poezii, ghicitori, basme, proverbe și zicători, precum și diverse tipuri de spectacole teatrale. Cântarea colectivă (corală) contribuie la socializarea timpurie a copiilor, la capacitatea de a-și coordona acțiunile cu acțiunile celorlalți (capacitatea de a acționa după un model bazat pe imitație, de a urma instrucțiunile unui adult). Dezvoltarea controlului auditiv stă la baza muzicalității, la baza dezvoltării tuturor tipurilor de activitate muzicală (nu doar cântatul, ci și mișcările muzical-ritmice, cântatul la instrumente). Cea mai importantă trăsătură a abordării metodologice a programului de dezvoltare muzicală a preșcolarilor este abordarea jocului holistic: jocul și creativitatea pătrund în activitatea muzicală a copiilor la toate nivelurile. Orice fragment din lecție și repertoriu muzical este prezentat copiilor ca un joc integrat sincretic. Este important ca profesorul să asigure motivația copilului pentru activități bazate pe bucurarea muzicii, interpretarea muzicii în forme ludice și comunicarea care o însoțește.
