Istoria panglicilor și împletiturii.

Broderia este unul dintre cele mai vechi tipuri de artă populară. Primele sale elemente au apărut în perioada sistemului comunal primitiv. Apoi, în loc de panglici, s-au folosit benzi de piele, cu ajutorul cărora s-au creat modele expresive.

Odată cu dezvoltarea omenirii, s-a dezvoltat și cusătura artistică: au început să fie folosite diverse tipuri de fire - in, lână, mătase, cânepă, bumbac, precum și perle, pietre prețioase, scoici de sidef, monede, sclipici, margele. și mărgele de semințe.

În China antică, hainele, picturile și covoarele erau decorate cu modele brodate. Ornamentele brodate au inclus adesea imagini cu păsări și flori. Broderii din India antică, Iran și Japonia au fost dominate de motive vegetale, figuri de animale și scene de gen.

Dezvoltarea acestui tip de artă în Grecia Antică este povestită de mitul cărăcioarei Arachne, care a îndrăznit să o provoace însăși pe Atena. Pentru insolența ei, femeia a fost transformată de zeiță într-un păianjen. Grecii și romanii antici foloseau și panglici în scopuri decorative. Grecii își țeseau fâșii de țesătură în păr, iar femeile romane își împodobeau părul cu bentițe brodate cu aur și pietre prețioase. Hainele au fost tunsoare și cu panglici colorate, fiecare clasă socială corespunzând unei anumite culori și material. Arta broderiei era cunoscută și de vechii egipteni, dovadă fiind hainele bogat brodate ale faraonilor. Evreii și asirienii l-au împrumutat de la vechii egipteni.

În Evul Mediu, Bizanțul era renumit pentru frumusețea și grația broderiei din aur și mătase, unde acul au dezvoltat metode originale de broderie și ornamente speciale. Îndemânarea lor a contribuit la dezvoltarea acestui tip de lucrare cu ac în multe țări europene. În secolul al XIII-lea. În Anglia, broderia cu argint, aur și mătase, care era caracterizată de modele florale luxoase, împletite complicat, a fost foarte populară. În Italia medievală, spătarul scaunelor și baldachinele erau decorate cu panglici. De asemenea, erau folosite pentru a lega draperiile grele care acopereau ferestrele iarna pentru a le proteja de frig.

Cu toate acestea, utilizarea pe scară largă a panglicilor de mătase în scopuri domestice a început abia în secolul al XIV-lea. Datorită condițiilor climatice favorabile și tradițiilor dezvoltate de țesut, producția de țesături și fire de mătase s-a dezvoltat rapid în orașul francez Lyon. Nobilii nobili au început să poarte haine luxoase brodate cu panglici cu borduri de aur sau panglici de brocart în funcție de rangul și originea lor.

Totul a început în 1446, când viitorul rege Ludovic al XI-lea a invitat țesători italieni în Franța pentru a le preda arta francezilor. În ciuda faptului că ideea s-a încheiat cu eșec, la Lyon au fost aduse diverse mașini concepute pentru producția de mătase și panglici de mătase. Treptat, producția de panglici de mătase în acest oraș s-a extins, iar Lyon a devenit în curând un important centru textil. În 1560, 50 de mii de țesători erau deja angajați în producția de panglici. Meșterii au făcut diverse tipuri din ele - de la simple la cele mai extravagante și foarte scumpe.

La sud de Lyon, în orașele Velzy și Saint-Etienne, a început producția de împletitură, care a angajat aproape 45 de mii de oameni. Până în 1660, în Saint-Etienne și împrejurimile sale, existau aproximativ 80 de mii de mașini pentru producerea benzilor și 370 de mașini pe care se produceau produse împletite - împletitură, fagot, galon. Cererea pentru ele a crescut brusc în secolul al XVIII-lea, când a început epoca decorului luxos, care a fost folosit nu numai pentru îmbrăcăminte, ci și pentru articole de interior. Regele Ludovic al XIV-lea al Franței și-a decorat chiar pantofii cu panglici brodate cu pietre prețioase și a chemat toți curtenii să se îmbrace sofisticat și creativ.

În perioada dezvoltării rococo-ului, îmbrăcămintea a intrat în modă, decorată excesiv de lux cu multe elemente decorative. Regele Ludovic al XV-lea era pasionat de broderie și de multe ori le dădea doamnelor de la curte mărunțișuri drăguțe pe care le făcea cu propriile mâini. Rochiile au devenit mai voluminoase și mai fluide, cu pliuri deschise pe piept și multe panglici.

În această perioadă a apărut broderia cu panglici de mătase în Franța. La început, doamnele nobile și-au decorat rochiile luxoase cu el. Corsajele au fost decorate cu trandafiri mici și eleganti în stil rococo, frunze și un număr mare de tot felul de flori tridimensionale. Toată această splendoare a fost completată de perle și cristale strălucitoare. În urma rochiilor, lenjeria intimă a început să fie decorată cu panglici, care au devenit din ce în ce mai luxoase și mai elegante. Au fost create ateliere speciale, numite „Furnizorii Curții Regale”, în care au fost create adevărate capodopere de artă folosind un simplu ac și panglici de mătase. Aceste zile pot fi văzute în muzeele din întreaga lume.

Din Franța, arta broderiei cu panglici de mătase s-a răspândit foarte repede în alte țări europene. Rusia nu a făcut excepție în acest sens. La noi, panglicile au fost folosite în scop decorativ încă din timpuri imemoriale. Acest lucru este dovedit de numeroasele exponate muzeale, surse literare și cântece populare. În antichitate, mireasa logodnică și-a pus pe cap o coroană de flori, care era decorată cu panglici și era numită foarte poetic - „frumusețe”. În districtul Rzhev purtau o casă militară, care era acoperită cu panglici și modele brodate cu fir de aur. Rochia veche a fetei, numită „panglici”, arăta foarte elegantă, deoarece era decorată cu panglici multicolore în combinație cu margele și modele de fire de aur. Se obișnuia să tuns tivul cămășilor de sărbătoare cu două benzi de panglici roșii de mătase. Cămășile numite „fânători” erau, de asemenea, împodobite cu panglici colorate. Tivul rochiilor de soare era decorat cu cusături ajurate și, de asemenea, acoperit cu panglici. Fâșia verticală care mergea în jos în centrul rochiei de soare și numită suprapunere era adesea făcută din panglici de bumbac sau mătase. Uneori, ca curele erau folosite panglici brodate.

În secolele XVII-XVIII, hainele cazacilor Don erau realizate din țesături de bumbac, in și mătase de import, care erau împodobite cu argint, aur, fire de mătase și panglici. Cămașa era bogat decorată cu broderii în față, de-a lungul mânecilor și la tiv. Peste ea era purtată o rochie leagăn lungă brodată cu perle și panglici - un kubelek. Chiar și hainele de blană erau decorate cu broderii. Uneori, pantofii erau decorati și cu modele de panglici - chiriki.

Sub influența stilurilor baroc și rococo, împreună cu broderia în argint, auriu, cusături de satin colorate, paiete și margele, broderia modelelor florale cu panglici de mătase a devenit deosebit de populară în Rusia. Aceste dungi strălucitoare erau folosite pentru a decora costumele: erau folosite pentru a strânge mânecile, a le lega cu fundite și a forma buchete de flori.

Stilul rococo a fost înlocuit de clasicismul strict. Hainele din materiale subțiri, asemănătoare tunicilor, au devenit la modă. Au fost lăsate să fie ușor decorate, inclusiv panglici de mătase de culori discrete, care au fost folosite pentru marginea detaliilor îmbrăcămintei.

Perioada de glorie a broderiei cu panglici de mătase a avut loc în anii 70 ai secolului al XIX-lea. În special, corsetul, fusta, mânecile, manșetele și gulerele rochiilor, pălăriile, șalurile, mănușile și manșele au fost decorate cu panglici de mătase. Nu doar pe articolele de toaletă pentru doamne, ci și pe umbrele, abajururi, pilote și tot felul de articole de uz casnic erau broderii voluminoase cu panglici. Au devenit la modă ornamentele suprapuse din elemente brodate, paiete figurate și decorațiuni din panglici de mătase. În acest sens, aplicațiile voluminoase din tifon colorat cu chenille au devenit foarte populare. În plus, în această perioadă, au fost adesea folosite tipuri combinate de broderie: de exemplu, cusătura în cruce a fost combinată cu inserții de margele, iar cusătura colorată din satin a fost combinată cu aplicații de panglici de mătase.

Stilul Art Nouveau, care s-a dezvoltat la începutul secolului al XX-lea, a contribuit la ascensiunea artelor decorative și aplicate. Până la mijlocul secolului al XX-lea, interesul pentru toate tipurile de lucrări de ac a scăzut considerabil. Dar în ultimele decenii, a avut loc o renaștere a broderiei, inclusiv cu panglici de mătase. Aceasta este o activitate foarte distractivă. Broderia cu panglici de matase foloseste tehnici de broderie destul de simple si binecunoscute, dar designul tridimensional realizat folosind aceasta tehnica pare atat de atractiv incat nu va lasa pe nimeni indiferent.

Istoria broderiei cu panglici

Broderia cu panglică este arta de a crea tot felul de motive florale folosind material care are structuri, lățimi și culori diferite.

Cele mai vechi broderii care au supraviețuit până în zilele noastre au fost realizate în secolele V-IV î.Hr. e. de meşteşugari chinezi. Sunt broderii decorative cu fire de mătase, păr, aur și argint pe țesătură de mătase.
În China antică, hainele, picturile și covoarele erau decorate cu modele brodate. Ornamentele brodate au inclus adesea imagini cu păsări și flori. Broderii din India antică, Iran și Japonia au fost dominate de motive vegetale, figuri de animale și scene de gen.

În secolul al II-lea î.Hr. mătasea a devenit echivalentul caravanei. Rulote cu cămile de mai mulți kilometri au livrat mătase în Europa. A devenit o țesătură foarte la modă și a măturat Imperiul Roman la începutul noii ere. Un kilogram de țesătură prețioasă era egal cu un kilogram de aur.
Secretul chinezesc a fost dezvăluit în 552, grecii au învățat să-și facă singuri mătase. Și-au păzit cu grijă secretul.
Această industrie a pătruns în Europa de Vest mai târziu, când mulți meșteri greci au fost duși de la Constantinopol în Italia. Calitatea mătăsii chinezești a rămas multă vreme incomparabilă, dar persistența și priceperea maeștrilor francezi au depășit China în secolul al XVI-lea.

Dar abia în secolul al XIV-lea a început să se extindă utilizarea de zi cu zi a panglicilor de mătase. Tradițiile de țesut din Lyon și condițiile climatice favorabile din sudul Europei au contribuit la dezvoltarea rapidă a producției de fir de mătase valoros. După ce curia papală s-a mutat la Avignon, sub tutela regelui francez, domnii nobili au început să se etaleze în haine luxoase, împodobite cu panglici cu bordură de aur sau panglici de brocart, după rangul și originea purtătorului.

În 1446, viitorul rege Ludovic al XI-lea a invitat țesătorii italieni să-și învețe arta locuitorilor din Lyon. Din această întreprindere nu a rezultat nimic, dar au fost aduse în oraș diverse mașini atât pentru fabricarea mătasei, cât și pentru fabricarea panglicilor de mătase. Cererea de panglici a continuat să crească, iar Lyon a devenit treptat un important centru textil. În 1560, existau deja cincizeci de mii de țesători care făceau diverse, inclusiv scumpe și extravagante, panglici de mătase, iar mai la sud, în Vezely și Saint-Etienne, aproape patruzeci și cinci de mii de oameni lucrau la producția de împletitură.

Până în 1660, în Saint-Etienne și în împrejurimi, existau deja aproximativ optzeci de mii de războaie pentru producția de panglici și trei sute șaptezeci pentru producția de produse împletite (împletitură, împletitură, fagot). La începutul secolului al XVIII-lea, cererea pentru aceste bunuri a crescut brusc și a început o perioadă de distribuție rapidă a panglicilor luxoase și frumoase. Regele Ludovic al XIV-lea al Franței și-a decorat chiar pantofii cu panglici împânzite cu pietre prețioase și a încurajat curtea să se îmbrace într-un mod original și creativ.

A sosit epoca rococo, iar frivolitatea a devenit stilul curții franceze. Regele Ludovic al XV-lea îi plăcea să brodeze și deseori le dădea doamnelor curții sale mărturii minunate pe care le făcea el însuși. Rochiile au devenit voluminoase și spațioase, bogat decorate cu panglici. Au intrat la modă „rochii zburătoare” cu pliuri necusute (tucks) pe piept și numeroase panglici.

În aceste vremuri a apărut broderia cu panglici de mătase în Franța. La început, doamnele nobile au început să-și decoreze rochiile, decorând corsajele cu trandafiri mici „a la rococo”, frunze și multe flori împrăștiate cu perle și cristale. Apoi a venit timpul pentru spălătorie. A devenit din ce în ce mai luxos și mai sofisticat. În atelierele care purtau titlul înalt de „Furnizorii Curții Regale”, au fost create adevărate capodopere folosind un simplu ac și panglici. Acum sunt expuse în vitrinele muzeelor din întreaga lume - de la Londra la Pretoria.

Din Franța, acest tip de broderie a migrat către insulele din Anglia. Și de acolo s-a răspândit în toate țările fostului Imperiu Britanic. Împreună cu coloniștii din Lumea Veche, a venit în America, unde a câștigat rapid popularitate. Perioada de glorie a artei a avut loc în anii 70 ai secolului al XIX-lea. Până în acest moment, broderia putea fi văzută nu numai pe rochii, ci și pe umbrele, abajururi, pilote, bibelouri de uz casnic și pălării.

După al Doilea Război Mondial, interesul public pentru toate tipurile de meșteșuguri a început să scadă. Dar în ultimele două decenii, a început o revigorare a broderiei. Interesul a revenit, iar această artă a strălucit din nou cu toate fațetele ei. La urma urmei, coaserea cu panglici de mătase este extrem de distractivă, nu necesită dispozitive complexe sau costuri inițiale mari. În plus, aici sunt folosite tehnici simple și binecunoscute de broderie. Iar designul tridimensional este atât de atractiv încât se poate spune, fără nicio îndoială: în următorii ani, acest tip de broderie va deveni larg răspândit și de succes!

Panglicile de mătase și împletiturile folosite pentru decorare au intrat ferm în viața noastră de zi cu zi. Ele sunt de obicei amintite înainte de sărbători și evenimente speciale, când este nevoie să decoram și să colorăm lumea din jurul nostru. În Italia, sărbătorile zgomotoase și vesele, care au avut un mare succes, sunt chiar numite „sărbători cu fundături”.

O panglică frumoasă adaugă rafinament unui cadou bine ambalat, subliniind solemnitatea momentului. Un buchet legat cu o panglică pare nu numai mai atractiv, ci și mai bogat. Panglicile însuflețesc coafura, iar pălăriile, gențile și rochiile împodobite cu ele și împletite capătă așa-numita poftă. Probabil, cei mai mulți dintre noi am încremenit de admirație, privind rochiile de mireasă ale mireselor, bogat împodobite cu dantelă, panglici și volane!

În Occident, se obișnuiește, în pregătirea sărbătorilor, să se împodobească masa festivă cu tot felul de funde care să se potrivească cu feței de masă. Cu ajutorul lor, încearcă să creeze o atmosferă de sărbătoare în casă. Panglicile și fundițele roșii au devenit un simbol al sărbătorilor de Crăciun. Sunt atașate la ușile din față ale caselor în ajunul Crăciunului și Anului Nou. Ne-am dezvoltat obiceiul de a decora mașinile cortegiului de nunți cu panglici în culorile drapelului național și de a lega plicurile cu nou-născuți cu panglici albastre sau roz, în funcție de sexul copilului.

Tehnica broderii cu panglică

Istoria acestei tehnici datează din vechile tradiții anglo-saxone. Pentru acest tip de broderie se foloseste o panglica foarte ingusta, potrivita pentru orice tip de tesatura. Trece liber prin bătătura cea mai densă, fără a-și pierde forma. Particularitatea acestei tehnici de broderie este că oferă designului tridimensionalitate După ce ați studiat diverse tipuri de cusături, le puteți repeta cu ușurință și puteți crea lucruri neobișnuit de frumoase cu propriile mâini. În plus, aveți posibilitatea de a oferi produselor finite un aspect individual unic prin decorarea unei rochii sau pălărie. Cu ajutorul unui model original tridimensional sau fundita, puteți combina mai multe articole din garderoba dvs. într-un singur ansamblu. Versatilitatea acestui tip de broderie este că vă permite să decorați atât un rucsac din pânză pentru copii, cât și o geantă de seară pentru doamnă. În plus, vei învăța cum să faci fețe de masă și șervețele frumoase, pungi pentru sticle de parfum, cutii de bijuterii și multe alte lucruri drăguțe.

Puteți afla mai multe despre tehnicile de broderie cu panglică pe aceste site-uri:

* http://www.how-to-do.ru/page.php?id=672

* http://vse-sama.ru/vyshivanie-lentami/blog.html

* http://www.tic-pr.com/zapros/%D0%B2%D1%8B%D1%88%D0%B8%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0% B5+%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D1%82%D0%B0%D0%BC%D0%B8

Istoria broderiei astăzi joacă un rol important în formarea acestui tip de lucrare cu ac. O femeie care s-a angajat într-un astfel de hobby a întruchipat feminitatea. Pe vremuri, fiecare fată trebuia să aibă propria ei zestre, care era foarte apreciată. Secretele creării pânzelor au fost transmise din generație în generație și au fost considerate ceva integral pentru fiecare aci.

Dezvoltarea meșteșugurilor la popoarele antice

În antichitate, articolele de îmbrăcăminte și decorațiunile interioare erau decorate cu benzi de piele, creând modele minunate din ele. Odată cu dezvoltarea artei populare, au apărut și tipuri artistice de cusut. China este considerată locul de naștere al broderiei din satin și mătase; e. au supraviețuit până în zilele noastre. Franța și regele Ludovic au contribuit la dezvoltarea acestui trend la modă la acea vreme. Regelui îi plăcea să-și decoreze hainele cu panglici de mătase și pietre prețioase. Erau broderii decorative realizate pe țesătură de mătase din fire de aur. Au trecut multe secole, tendințele modei din fiecare sezon includ neapărat elemente lucrate manual pe paltoane, pantaloni, fuste largi și pălării.

Panglicile de satin din picturile brodate arată uimitor de frumoase și pitorești. Atlas este tradus din arabă ca „neted” și justifică pe deplin acest nume. Își datorează netezimea lor extraordinară unui tip special de țesut, care este numit popular „satin”. Pe de o parte, panglicile au o textură strălucitoare, iar pe de altă parte, o textură mată, acest lucru trebuie luat în considerare. Panglici uimitoare au venit în țara noastră din China și au rămas un material popular pentru decorarea hainelor, articolelor de interior și broderii cu panglici.

În ultimele decenii, broderia cu panglici de satin nu a fost foarte populară, a fost uitată, dând preferință altor tipuri de arte decorative și aplicate, dar astăzi este în vârful renașterii sale. Desenele s-au schimbat cu fiecare generație de maeștri, pe lângă îmbrăcăminte, au decorat și pereții camerelor, draperiile și, ca urmare, articole de uz casnic - lenjerie de pat, tablouri etc.

De asemenea, trebuie remarcat faptul că fiecare țară a aderat istoric la un motiv specific de broderie, de exemplu, în istoria ornamentelor japoneze, imaginile cu păsări erau destul de comune locuitorii Indiei antice, precum locuitorii Iranului, preferau să înfățișeze motive florale; asupra creațiilor lor. În ceea ce privește Grecia Antică, broderia lor nu se putea lipsi de figuri de oameni vii și scene de gen. Grecii au fost cei care au venit cu moda de a purta panglici în păr, iar romanii și-au completat părul cu bentițe subțiri brodate cu fir de aur și decorate cu bijuterii. Color vorbea adesea despre apartenența la clasă a unei femei.

Arta broderiei era cunoscută și de vechii egipteni, dovadă fiind ornamentele strălucitoare care decorau hainele faraonilor. Pe teritoriul ținuturilor noastre au început să împodobească ținuta secolului al XIII-lea. Broderia a fost observată pe articole de îmbrăcăminte pentru doamne, pe mobilier tapițat, umbrele, lămpi și alte articole de uz casnic.

În anii 70 ai secolului al XIX-lea, ornamentele realizate din panglici de tip suprapunere au început să devină la modă, acestea putând fi atașate cu ace. Aplicații volumetrice din tifon colorat au fost prezente în păr, pe rochiile doamnelor bogate și chiar pe genți. Stilul Art Nouveau, caracterizat de prima jumătate a secolului al XX-lea, a contribuit la ascensiunea acestui tip de artă decorativă și aplicată, dar până la jumătatea secolului al XX-lea interesul a scăzut considerabil, după cum observăm.

Istoria panglicilor de satin în modă

Broderia este un hobby foarte interesant, care va fi interesant nu numai pentru femeile în vârstă, ci și pentru fetele care doresc să-și actualizeze garderoba folosind imprimeuri pentru panglici.

Broderia pentru începători cu fotografii pas cu pas oferă fetelor moderne posibilitatea de a învăța ceva nou și de a atinge lucrarea preferată a străbunicilor lor. Abilitățile de broderie vor fi cu siguranță utile oricărei domnișoare. Lucrurile făcute manual sunt foarte apreciate în lumea modernă, doamnele bogate sunt gata să plătească orice bani pentru un lucru unic și veți învăța cum să le creați singuri.

Designerii de îmbrăcăminte încearcă în mod constant să aducă ceva nou în colecțiile lor, folosind tehnici de măiestrie străvechi, cândva uitate. Atunci când alegeți o tehnică de execuție bună, chiar și broderia mică indică un gust excelent și este considerată un semn de ton bun. Este o greșeală să crezi că vei arăta rustic diferența dintre uzul modern și cel popular este colosală. Pe lângă decorul obișnuit al țesăturii în sine, îmbrăcămintea brodată poate da un ton sofisticat întregului look. Puteți selecta modele în funcție de stilul dvs. vestimentar, decorând un look de seară cu motive florale și un costum business cu abstractizare. Designerii de interior fac același lucru, completând perdele și cuverturi de pat cu modele originale de mătase și tifon.

Unul dintre tipurile interesante de lucru cu ac. După ce a studiat diverse tipuri de cusături, Poate sa creați cu propriile mâini lucruri extraordinar de frumoase. Din cele mai vechi timpuri, benzile înguste de țesătură au fost folosite în viața de zi cu zi și în activitățile economice ale oamenilor. Deja în Grecia Antică femeile și-au țesut fâșii de material în păr pentru a-și „reînvia” aspectul. În păr erau țesute bentițe decorate cu aur și pietre prețioase în Roma Antică. În plus, îmbrăcămintea era tunsă cu panglici colorate, iar fiecare clasă socială avea propria culoare și material. În Evul Mediu în Italia Spătarele scaunelor și baldachinele erau deja împodobite cu panglici, iar draperiile grele au fost, de asemenea, legate pentru a acoperi ferestrele pentru a le proteja de frig pe timp de iarnă.

Doar daca în secolul al XIV-lea utilizarea gospodărească a început să se extindă mătase. Tradițiile de țesut din Lyon și condițiile climatice favorabile din sudul Europei au contribuit la dezvoltarea rapidă a producției de fir de mătase valoros. După ce curia papală s-a mutat la Avignon, sub tutela regelui francez, domnii nobili au început să se etaleze în haine luxoase, împodobite cu panglici cu bordură de aur sau panglici de brocart, după rangul și originea purtătorului.

A sosit epoca rococo, iar frivolitatea a devenit stilul curții franceze. Regele Ludovic al XV-lea a iubitși deseori le dădea doamnelor de la curte niște bibelouri minunate făcute de el însuși. Rochiile au devenit voluminoase și spațioase, bogate decorat cu panglici. Au intrat la modă „rochii zburătoare” cu pliuri necusute (tucks) pe piept și numeroase panglici.

În aceste vremuri a apărut în Franța. La început, doamnele nobile au început să-și decoreze rochiile, decorând corsajele cu trandafiri mici „a la rococo”, frunze și multe flori împrăștiate cu perle și cristale. Apoi a venit timpul pentru spălătorie. A devenit din ce în ce mai luxos și mai sofisticat. În atelierele care purtau titlul înalt de „Furnizorii Curții Regale”, au fost create adevărate capodopere folosind un simplu ac și panglici. Acum sunt expuse în vitrinele muzeelor din întreaga lume - de la Londra la Pretoria.

După al Doilea Război Mondial, interesul public pentru toate tipurile de meșteșuguri a început să scadă. Dar în ultimele două decenii, a început o revigorare a broderiei. Interesul a revenit, iar această artă a strălucit din nou cu toate fațetele ei. La urma urmelor coase cu panglici de mătase extrem de distractiv, nu necesită echipamente complexe sau costuri inițiale mari. În plus, aici sunt folosite tehnici simple și binecunoscute de broderie. Iar designul tridimensional este atât de atractiv încât se poate spune, fără nicio îndoială: în următorii ani, acest tip de broderie va deveni larg răspândit și de succes!

Panglici de mătase și împletitură folosite pentru decorare au devenit ferm stabilite în viața noastră de zi cu zi. Ele sunt de obicei amintite înainte de sărbători și evenimente speciale, când este nevoie să decoram și să colorăm lumea din jurul nostru. În Italia, sărbătorile zgomotoase și vesele, care au avut un mare succes, sunt chiar numite „sărbători cu fundături”.

O panglică frumoasă adaugă rafinament unui cadou bine ambalat, subliniind solemnitatea momentului. Un buchet legat cu o panglică pare nu numai mai atractiv, ci și mai bogat. Panglicile însuflețesc coafura, iar pălăriile, gențile și rochiile împodobite cu ele și împletite capătă așa-numita poftă. Probabil că cei mai mulți dintre noi au încremenit de admirație, privind mirese rochii de mireasa, bogat decorat cu dantela, panglici si volane!

Istoria acestei tehnici datează din vechile tradiții anglo-saxone. Pentru acest tip de broderie se foloseste o panglica foarte ingusta, potrivita pentru orice tip de tesatura. Trece liber prin bătătura cea mai densă, fără a-și pierde forma. Particularitatea acestei tehnici de broderie este că conferă designului tridimensionalitate. După ce ați studiat diferitele tipuri de cusături, le puteți repeta cu ușurință și puteți crea lucruri neobișnuit de frumoase cu propriile mâini. În plus, aveți posibilitatea de a oferi produsului finit un aspect individual unic prin decorarea unei rochii sau pălărie. Cu ajutorul unui model original tridimensional sau fundita, puteți combina mai multe articole din garderoba dvs. într-un singur ansamblu. Versatilitatea acestui tip de broderie este că vă permite să decorați atât un rucsac din pânză pentru copii, cât și o geantă de seară pentru doamnă. În plus, vei învăța cum să faci fețe de masă și șervețele frumoase, pungi pentru sticle de parfum, cutii de bijuterii și multe alte lucruri drăguțe.

Împărtășim experiența noastră în broderia cu panglici pe forumurile Handicraft Runet -

Discuția articolului

Poveste

Broderia cu panglici de mătase este unul dintre cele mai vechi tipuri de aci populare, rădăcinile sale se întorc din cele mai vechi timpuri, când arta producției de mătase își are originea în China Antică. Firul de mătase a fost descoperit pentru prima dată în 2640 î.Hr. e. soția împăratului chinez Huang Tzu, frumoasa Xi-Ling-Chi, care a fost supranumită „zeița viermilor de mătase”. Potrivit legendei, în timpul unei plimbări tradiționale, împărăteasa a dat peste coconii unui vierme de mătase, ale cărui fire o interesau foarte mult. După ce a testat firul subțire pentru rezistență, Xi-Ling-Chi a decis să desfășoare coconii și să încerce să țese o cârpă din fire. Atât împăratul însuși, cât și anturajul său au fost încântați de țesătura ușoară și frumoasă. Și după ceva timp, China a devenit cel mai mare exportator de țesături și panglici de mătase. Timp de aproape două secole, chinezii au păstrat secretul realizării acestei țesături exotice. Cu toate acestea, deja în secolul I, mătăsurile naturale și panglicile realizate din acestea, produse în Țara Soarelui Răsare și livrate de-a lungul Marelui Drum al Mătăsii către Europa, au început să fie înlocuite pe piață cu pânze din bombocina - fire obținute din viermi sălbatici de mătase. Aceste țesături au fost fabricate în Grecia, pe insula Kos. În ciuda reumplerii pieței cu material nou frumos, prețul mătăsii nu a scăzut și a fost egal cu costul aurului. Prin urmare, doar oamenii nobili și reprezentanții familiei regale își puteau decora hainele cu panglici de mătase. Panglicile de mătase erau folosite pentru a broda ținutele exclusiv pentru ceremonii, ritualuri și petreceri. Culoarea panglicii la acea vreme era un fel de indicator al originii și statutului social. Femeile Greciei Antice și Romei Antice și-au decorat părul cu panglici scumpe. Până în Evul Mediu, materialul de mătase era insuficient. Cu toate acestea, la mijlocul secolului al XIV-lea, priceperea de a face mătase a ajuns în Italia, unde condițiile climatice au favorizat creșterea viermilor de mătase. Din acel moment, broderia cu panglici de mătase a devenit disponibilă pentru o gamă mai largă de oameni. Perdelele grele din holuri spațioase au fost legate cu panglici, au fost decorate mobilier și baldachin și s-au realizat tablouri frumoase. Abia un secol mai târziu, în 1446, când întreaga curie papală s-a mutat să locuiască la Avignon, sub tutela lui Ludovic al XIV-lea, regele francez a însărcinat meșteșugari italieni să predea arta țesutului artizanilor din Franța. Cele mai bune războaie italiene pentru țesutul mătasei și producția de panglici de mătase au fost aduse la Lyon. Curând, întreaga elită a Franței a purtat haine de lux, iar Lyon a devenit cel mai mare centru comercial de mătase din toată Europa. Până în 1560, aici erau aproximativ 50 de mii de oameni. țesătorii producând panglici de mătase, iar în orașele învecinate Franței Vezly și Saint-Etienne, 45 de mii de meșteri erau angajați în producția de împletitură. Un secol mai târziu, în 1660, numărul de războaie pentru producerea produselor de mătase în regiune a crescut la 80 de mii În fiecare an, cererea de panglici și țesături de mătase a crescut și utilizarea lor a devenit mai largă. Louis și-a decorat chiar și pantofii cu panglici frumoase și pietre scumpe. Toată Franța s-a cufundat în stilul frivol rococo. Cadourile la modă pentru femeile îndrăgite erau bibelouri lucrate manual, pe care domnii le făceau cu propriile mâini în cantități uriașe. Rochiile doamnelor de la curte au devenit voluminoase și s-au decorat cu multe panglici scumpe. În secolul al XVIII-lea, în Franța, au apărut primele broderii cu panglici de mătase similare celor moderne. Bordurile de mătase ale rochiilor scumpe au fost înlocuite cu panglici de mătase și au început să apară modele florale „a la Rococo”. Apoi moda s-a mutat la lenjerie. Inutil să spun că soții au fost încântați de trandafirii sofisticați și ademenți, brodați cu panglici rafinate pe ciorapii și cămășile soțiilor lor. La curtea regală au început să se deschidă ateliere întregi de broderie cu dungi de mătase. Atelierul sub denumirea tare „Furnizorii Curții Regale” era renumit pentru adevăratele sale capodopere realizate cu un ac obișnuit și o panglică de mătase. Multe picturi și articole de garderobă din acea epocă au supraviețuit până în zilele noastre și sunt proprietatea celor mai mari muzee moderne din lume. Țările învecinate nu au admirat de mult ținutele frumoase ale domnilor francezi. Curând, priceperea broderiei cu panglici de mătase a ajuns în Insulele Engleze și de acolo în toate statele marelui Imperiu Britanic. În timpul marii migrații a europenilor din Lumea Veche în America, aici au sosit tone de panglici de mătase împreună cu migranții. Peste tot în lume, în anii 70 ai secolului al XIX-lea, a început o „febra mătăsii”, care a domnit până la începutul secolului al XX-lea. Broderia cu panglici era acum prezentă nu numai pe haine și picturi, ci și pe pălării, umbrele, abajururi și lenjerie de pat pentru doamne. Declinul artei mătăsii a venit odată cu izbucnirea celui de-al Doilea Război Mondial și o criză profundă. În perioada postbelică, emanciparea în masă a măturat lumea, iar stilul romantic șic a dispărut în fundal. În schimb, sub auspiciile egalității între bărbați și femei, a intrat în modă un stil „unisex” strict, minimalist. Și abia de curând, marii designeri de îmbrăcăminte și interior au început să se întoarcă la decorarea cu panglici de mătase. La urma urmei, nu există nimic mai frumos și mai confortabil decât țesătura ușoară, aerisită și lustruită naturală.

Aplicație

Broderia cu panglici de mătase este utilizată pe scară largă în crearea de picturi artistice originale și icoane bisericești. În plus, este atributul principal în designul ceremoniilor și sărbătorilor speciale: rochia de mireasă a miresei, gențile, batistele, șervețelele și fețele de masă sunt brodate cu panglici și volane. Plicurile pentru nou-nascuti, cutiile cadou, buchetele de flori etc sunt decorate cu broderii realizate din panglici de matase.

Cusături de bază

Cusătură „ac înainte”
Cusătură „cu ac”
Cusătură din dantelă
Cusătura tulpinii
Cusătură buclă
Cusătură de lanț
Cusătură buclă
Cusătură cu jumătate de buclă cu atașament
Cusatura cruce
Cusătură transversală
Cusătură de nod
Cusătură lungă
Cusătură lungă cu cusătură ondulată
Cusătura „bucla nu este strânsă”
Cusătură de bandă răsucită
Cusătura „bandă cu interceptări prinse”
Model de plasă

Primele decoruri rusești

Pentru prima dată pe piața internă, kiturile profesionale rusești pentru broderie cu panglici de mătase au apărut în 2010 sub numele „Magic of Silk”. Setul include: pânză, panglici de diferite culori și o diagramă în mărime naturală, care permite autorului picturii să transfere de mai multe ori designul pe țesătură, un ac și instrucțiuni detaliate. În funcție de design, compoziția include uneori și țesături decorative și hârtie groasă.

Seturile sunt clasificate in:

Set pe catifea
Seturi pe pânză cu model imprimat

Literatură

Broderie cu panglică, broderie cu panglică de la A la Z, Niola secolul XXI, 2006
Tsvetkova O. V., Broderie cu panglică. Școala de broderie, Niola-Press, 2008
Helen Eriksson, Fantezii de mătase. Arta broderiei cu puncte de in, Album, 2008

Legături

Fundația Wikimedia. 2010.

Vedeți ce este „Broderia cu panglică” în alte dicționare:

Broder, artistul Franz Xaver Simm Broderia este o artă artizanală binecunoscută și răspândită de a decora cu o varietate de modele tot felul de țesături și materiale, de la cele mai grosiere și dense, precum: pânză, pânză, piele, scoarță de copac... Wikipedia

Broder, artist Franz Xaver Simm Broderia este o artă artizanală binecunoscută și răspândită de a decora cu o varietate de modele tot felul de țesături și materiale, de la cele mai grosiere și mai dense, precum: pânză ... Wikipedia

Banner- (stindard rusesc antic, ensign, bunchuk, stindard; antic roman manus, signa, sexilla, din vremea crestinismului labarum; franceza enseigne, drapeau, oriflamme, Bannière, étendard, Pavilion, pennon, german Fahne, Banner, Panier). Astăzi timpul Z. în...... Enciclopedie militară

Lenjeria intimă este articole de îmbrăcăminte purtate numai sub alte îmbrăcăminte. Cuprins 1 Istorie 1.1 Lumea antică și antichitatea 1.2 Evul Mediu ... Wikipedia

Lenjeria intimă este îmbrăcămintea purtată direct pe corpul uman și concepută pentru a crea condiții igienice favorabile. Cuprins 1 Istorie 1.1 Lumea antică și antichitatea ... Wikipedia

Lenjeria intimă este denumirea generală pentru articolele de îmbrăcăminte intime purtate pe corpul gol sub îmbrăcămintea exterioară. Cuprins 1 Istorie 1.1 Lumea antică și antichitatea 1.2 Evul Mediu 1.3 ... Wikipedia