Față de model. Standarde de model mondial

Fiecare tânără frumusețe care visează la o carieră strălucitoare și de succes ca model și-a pus cel puțin o dată întrebarea: cum sunt? parametrii de aspect al modelului pe care ea trebuie să-l posede cu siguranță.

Aceste criterii vor depinde direct de specializarea aleasă și dorită. Fie că este un model de modă sau un model de modă, poate să nu fie semnificativ, dar diferența este încă acolo. Totul va fi determinat de direcția aleasă, parametrul principal va fi întotdeauna considerat a fi unic, o anumită carismă, unicitate și originalitate, ca să spunem așa, o trăsătură distinctivă din masa generală a fetelor frumoase.

De asemenea, indiferent de cererea pieței de modelare, care dictează de fapt aceleași criterii de selecție, se acordă preferință proprietarilor de păr lung, fetelor cu sprâncene naturale, fără tatuaje, un nas drept, îngrijit și un zâmbet magnific alb ca zăpada.
Cele mai stricte cerințe pentru parametrii aspectului unui model sunt stabilite de agențiile străine, deoarece au cei mai pretențioși clienți. Solicitanții trebuie să aibă cu siguranță nu mai puțin de 172 de centimetri înălțime; în mod ideal, înălțimea fetei ar trebui să fie de 176 – 180 cm, șoldurile ar trebui să fie egale cu 88 cm. Aspectul unui model de modă nu trebuie să fie unic, pentru a nu distrage atenția unui potențial cumpărător din ținuta expusă. În acest raport, fata va arăta la fel de bine atât pe catwalk, cât și pe camera de filmat, deoarece spectacolele creatorilor de modă celebri sunt urmărite nu numai de cei prezenți în sală, ci și difuzate la televizor. Desigur, astfel de criterii au o semnificație practică, deoarece ținutele expuse sunt mai economice pentru a coase conform acelorași standarde, iar o imagine exclusivă cu astfel de parametri arată mult mai plăcută din punct de vedere estetic.

Va fi dificil pentru o fată cu o înălțime de 170 până la 175 cm să facă o carieră în Europa; concurența mare nu-i lasă practic nicio șansă, dar în Asia probabilitatea ca un model să fie solicitat pentru serviciile ei este mult mai mare.

Destul de ciudat, chiar și cu o înălțime de 167–169 cm, este foarte posibil să faci o carieră de modelare bună, în ciuda limitelor stricte ale parametrilor aspectului unui model. Un exemplu izbitor în acest sens este unul dintre cele mai de succes modele de clasă mondială - Kate Moss, a cărei înălțime nu atinge nici măcar 168 cm.

În Ucraina, în ceea ce privește parametrii aspectului unui model cu care să începi o carieră de model, totul este puțin mai simplu și nu atât de categoric. Proprietarul parametrilor standard 90x60x90 poate descoperi o astfel de profesie ca model, iar circumferința pieptului nu este importantă, principalul lucru nu este depășirea și o înălțime de 170 cm.

De asemenea, nu ultimul loc în lista de parametri ai aspectului unui model este ocupat de o combinație armonioasă de expresii faciale, trăsături faciale și abilități de acțiune. La urma urmei, un model nu este doar o păpușă care este îmbrăcată în haine, este o întreagă artă.

Text: Alena Belaya

În instituția modernă a celebrității, modelele ocupă pozițiile de vârf, întruchipând imaginea unei vieți luxoase și ușoare: se pare că tot ce trebuie să faci este să te naști frumos și să ajungi la locul potrivit - și acum încep să apară sume de șase cifre. curgeți în contul dvs. și mergeți de-a lungul podiumului în haine scumpe și faceți fotografii. În primul rând, acest lucru nu este adevărat (vezi „tulburări de alimentație”, „concurență teribilă”, „săptămâni epuizante ale modei”, „sărăcie”) și, în al doilea rând, poziția modelelor în ierarhia industriei modei nu a fost întotdeauna impecabilă. La începutul secolului al XX-lea, fetele care demonstrează colecții de modă erau echivalate cu o clasă marginală: această profesie era considerată nepotrivită pentru femeile „decente”, astfel încât fetele din familii sărace, disfuncționale au devenit modele de modă. Erau numite „manechine” („modelele” erau piesele de prezentare ale colecției), ceea ce evident a dezumanizat femeia și i-a redus percepția și rolul la un suport de haine. Această conotație de „o păpușă goală, cu proporții ideale ale feței și corpului” a fost cea care a persistat în industrie până în anii 1970 și în societate mult mai mult timp: de aici provine obiceiul de a numi în mod disprețuitor modelele „umerașe”.

Primul designer care a decis să folosească spectacolele de podium în locul prezentărilor statice este designerul de modă londonez Lucy Duff Gordon. Ea însăși a pregătit modele de modă pentru casa ei de modă, dându-le nume de scenă, care au evocat și asocieri cu preotese ale iubirii. Până în 1910, aproape toți couturierii parizieni aveau propriile lor modele în personal și din două categorii: unii prezentau colecții la spectacol, alții - clienților privați în atelier. Acolo s-au încheiat diferențele dintre ei. Toate aveau trăsături faciale obișnuite și un fizic armonios; pentru a spune simplu, erau frumuseți după standardele vremii - fete care visau să devină actrițe, dar au fost eliminate de Hollywood, deveneau adesea modele de modă.

Nu existau parametri rigidi ai modelului exprimați în centimetri. Dimpotrivă, designerii au folosit modele de diferite dimensiuni pentru a arăta variabilitatea modelelor lor. La acea vreme, modelele de modă nu serveau ca personificare a unui ideal de neatins de frumusețe - dimpotrivă, ele trebuiau să imite proporțiile clienților obișnuiți de couture, fie ei aristocrați parizieni sau soțiile noilor riche americani. Unii couturieri, printre care și Jean Patou, au comandat chiar modele din America, deoarece se credea că femeile franceze cu tipul lor de corp nu vor putea „vând” ținute clienților americani.

al 20-lea

În anii 1920, conceptul de îmbrăcăminte menit să sculpteze corpul și să-i sublinieze curbele, împingând o femeie în cătușele rigide ale unui corset, a fost înlocuit de ideea de eliberare și relaxare. Datorită pasiunii în masă pentru sport, o silueta zveltă, în formă devine la modă, iar silueta dreaptă a rochiilor sugerează faptul că o femeie frumoasă este o femeie fără curbe. Mai mult, Madeleine Vionnet în acest moment spune că un corset nou pentru o femeie este propriul ei corp. Creatorii de modă înțeleg că noile stiluri de rochii arată cel mai bine fetelor foarte tinere, nu întotdeauna mature, și astfel profesia de modele de modă devine vizibil mai tânără. Cu toate acestea, feminitatea era importantă. În a doua jumătate a anilor 20, fetele cu aspect decisiv au devenit chipurile generației emancipate: Marion Morehouse și Lee Miller - viitoarea muză a lui Man Ray și corespondent militar special. Se deosebeau de tipul de tip flapper frivol și eliberat popular în anii 20 prin aspectul și manierele lor nobile și mature.

anii 30

Cunoaștem epoca de aur a Hollywood-ului din anii 1930 ca fiind epoca care a dat naștere conceptului de glamour cu cultul femeilor, luxoase de la blana albă ca zăpada până la vârfurile unghiilor. Hollywood-ul a oferit un nou ideal de frumusețe, foarte tenace - dive de neatins, coborând aparent neschimbate de pe ecran în realitate și înapoi. În acest moment, frumusețea clasică intră în modă, subliniată de machiajul dramatic: pomeți înalți, sprâncene arcuite expresiv și ochi adânciți. Cu toate acestea, acest deceniu nu a fost cel mai profitabil moment pentru modele - vedetele de la Hollywood au fost din ce în ce mai preferate pentru filmările în reviste. Modelele care transmiteau același chic de la Hollywood au fost în favoare: Helen Bennett, frumusețea rusă Lyudmila Fedoseeva și suedezia Lisa Fonsagrives, care este numită primul supermodel din istorie.

anii 40–50

Lumea glamourului s-a spulberat în timpul celui de-al Doilea Război Mondial ca o vază de cristal, iar mătăsurile și diamantele au fost înlocuite cu ținute discrete, care păreau să iasă de pe umărul lui Ingrid Bergman din Casablanca. Epoca de după război a dictat inevitabil un alt curs: fotografi de modă scăpau de aplombul de la Hollywood în munca lor, iar tendința dominantă nu era un stil de viață luxos, ci sănătos și sportiv. Modelele întruchipează în continuare eleganță și feminitate impecabilă, dar arată mult mai multe creaturi pământești în comparație cu standardele deceniului precedent. Frumusețile exemplare din a doua jumătate a anilor 1940 și întruchiparea idealului de frumusețe naturală au fost Betty Treat și Liz Benn.

În acest moment a avut loc unul dintre momentele cheie în industria modellingului: împărțirea în podium, adică în modă înaltă, și modele comerciale - cei care, chiar și cu mare cerere și taxe, nu puteau conta pe coperta de Vogue sau Harper's Bazaar. După 1947, standardele frumuseții feminine se vor forma într-un canon foarte specific: sânii înalți, talia cea mai subțire, șoldurile proeminente. Și aici, desigur, nu s-ar fi putut întâmpla fără Christian Dior și conceptul său New Look. Silueta propusă de Dior a adus fete cu dimensiuni de 96–63–94 cm în prim-planul industriei de modeling, care, după standardele actuale, se află în pragul aptitudinii profesionale - astăzi fetele cu astfel de volume sunt așteptate doar la castingul Victoria’s Secret. Însă în anii 50, modelele Dorian Leigh, Dovima, Susie Parker, Jean Patchett, Sunny Harnett au devenit personificarea feminității rafinate a lui Dior și a noilor idealuri de frumusețe nobilă.

anii 60

Cu toate acestea, standardul de frumusețe „conform lui Dior” nu s-a impus mult timp - exact până la începutul noului deceniu. Anii șaizeci au fost un punct de cotitură care a schimbat pentru totdeauna percepția asupra modei. Dacă înainte de aceasta principalele clienți ale couturierilor de modă erau femei adulte cu origini și venituri mari, atunci anii 1960, cu nebunia lor pentru subculturi pentru tineret, i-au confruntat pe designeri cu un fapt: de acum încolo, tinerii țin hotărârea. Toate aceste siluete fundamental noi în linie A și lungimi extrem de scurte de fustă, cuplate cu infantilismul general al modei, au necesitat fețe și corpuri noi. Devin fete slabe, cu fețe asemănătoare păpușilor: Twiggy, Jean Shrimpton, Penelope Tree, Pattie Boyd și Linda Keith. Imaginea lor puberantă și silueta băiețelească au fost o suflare proaspătă după dominația absolută a frumuseții feminine mature în spiritul femeii fatale. Industria modei din anii 60 a realizat și o altă mică revoluție, eliminând granița dintre modelele de modă și modelele de modă.

anii 70

Vor mai trece zece ani până când profesia de model va fi considerată o ocupație cu adevărat prestigioasă. Anilor 1970 îi datorăm fenomenul supermodelelor, odată cu apariția cărora industria modei nu va mai fi niciodată la fel. Odată cu apariția anilor 70, modelele au devenit unul dintre simbolurile culturii pop, regăsindu-se pe același rol de onoare ca actrițe și cântăreți celebri. Fetele care au devenit principalele fețe ale industriei modei în anii 70 și următorii 80 nu au avut nicio urmă de imaturitatea adolescentă a predecesorilor lor. Acestea erau femei puternice, spectaculoase, cu o sexualitate pronunțată și cu caracteristici sexuale nu mai puțin pronunțate. Era glamour a revenit. Printre ambasadorii săi se numără draga Vogue și primul model care a semnat un contract cu gigantul cosmetic Revlon, Lauren Hutton, precum și Jerry Hall, muza cu pielea întunecată a lui Yves Saint Laurent și viitoarea soție a lui David Bowie Iman, Marisa Berenson, nepoata Elsei Schiaparelli, pe care Saint Laurent o numea „Fata anilor ’70”, starul Sports Illustrated Christie Brinkley, precum și Dale Haddon și Janice Dickinson.

anii 80

Deceniul de aerobic, permanente și jambiere a fost condus de americanii atletici Jane Fonda și Cindy Crawford. Lecțiile video ale Fondei (și mai târziu ale lui Crawford) au fost folosite de toate femeile de pe planetă și chiar de unii bărbați. Cultul corpului a definit noi idealuri și, prin urmare, standarde de aspect al modelului. Principalul lucru au fost formele feminine, perfecționate prin antrenament în sala de fitness. Modelele au format în sfârșit diviziunea eroinelor culturii moderne, iar crearea unui brand din propriul nume a devenit o nouă tradiție. De acum încolo, modelele au devenit nu un plus la colecțiile de designeri de lux, ci lideri ai opiniei publice, cărora designerii de modă erau dispuși să plătească sume incredibile de bani pentru munca lor: chipurile și figurile lor au fost cele care au declanșat mecanismul vânzărilor în masă de orice.

anii 90

Regulile stabilite au dat naștere în mod natural erei de aur a supermodelelor, ale căror nume nu erau doar autoexplicative și autosuficiente, ci aproape nume de uz casnic: Naomi, Linda, Christy, Cindy. Se crede că în spatele faimei lor nu se afla atât frumusețea nepământeană sau capacitatea de a poza în fața camerei (deși asta, desigur, de asemenea), ci mai degrabă puterea personalității și carisma - o combinație de farmec, demnitate, auto- încrederea și unele calități evazive care nu lasă nicio șansă celorlalți să se îndoiască de unicitatea ta.

Cultul personalității într-o industrie în care 90% dintre participanți au rămas necunoscuți a fost însoțit de taxe de milioane de dolari (celebrul „Nu ne ridicăm din pat cu mai puțin de 10.000 de dolari pe zi” de Linda Evangelista a intrat în istorie) și faima, al cărei traseu se întinde și astăzi. Curând li s-a alăturat Kate Moss, care la prima vedere era complet în afara standardului și părea mult inferioară colegilor ei, cu înălțimea ei de 170 cm și aspectul androgin. Un astfel de contrast ascuțit (deși, desigur, nu numai) a „împușcat”, iar Kate a deschis ușa „heroin chic” - noua glamour a erei grunge și Britpop, când pielea palidă, un aspect lipsit de somn iar claviculele proeminente înduioșător au devenit lux.

anii 00

Se crede că declinul erei supermodelelor a fost cauzat, în primul rând, de reticența designerilor de a plăti acei 10.000 de dolari foarte condiționati pentru o fotografie sau apariție la un spectacol. Prin urmare, agențiile de modeling au început să ofere brandurilor chipuri noi din America de Sud și din Europa de Est - aceste fete au cerut mult mai puțin, iar pe fundalul unor figuri familiare păreau proaspete și noi. În al doilea rând, până la începutul anilor 2000, moda se îndreptase spre intelectual, fără artificii în spiritul Versace, și cerea fețe noi care să nu umbrească colecția.

Prin urmare, pe de o parte, tendința pentru fete dureros de subțiri, cu aspect anorexic, cu fețe ciudate de extratereștri a câștigat amploare pe podiumuri - datorăm asta parțial unuia dintre designerii cheie de la începutul anilor 2000, Alexander McQueen, de la a cărui inițiativă totul ciudat a devenit la modă. Pe de altă parte, începe să se dezvolte o tendință către o nouă sexualitate, condusă de „îngerii” Victoria’s Secret. Gisele Bundchen, Adriana Lima, Alessandra Ambrosio au redat treptat feminitatea clasică pe podiumuri, deși era încă cel mai solicitată pe segmentul „lenjerie”, unde sexualitatea lucrurilor era prezentată în mod tradițional prin sexualitatea purtătorului lor.

În general, anii 2000 s-au dovedit a fi un deceniu extrem de prolific pentru o varietate de tipuri de aspect de model (și, prin urmare, frumusețea feminină în general). Tendințele modelelor necomerciale precum „îngerii” au coexistat cu frumusețea atipică în persoana Daria Verbova și Coco Roshi, iar „păpușile moștenitoare Tutti” Gemma Ward și Lily Collins s-au înțeles bine cu androginele Agnes Deyn și Freja Beha Eriksen. A fost boom-ul modelelor androgine de la sfârșitul anilor 2000 care poate fi numit un prevestitor al ceea ce vedem astăzi pe podiumurile de modă: estomparea diferențierii de gen, neofeminismul și renașterea ideii populare din anii nouăzeci de unisex - de data aceasta, noul director de creație al Gucci.

Ce se întâmplă acum

Clasicii implică valori eterne. Frumusețea clasică a fost descrisă de Leonardo Da Vinci încă din secolul al XV-lea. Ochi simetrici în formă de migdale de mărime medie, buze drepte, nas cizelat, pomeți medii, față ovală netedă.

Conform acestor canoane, astăzi juriul selectează Miss World și Miss Universe.

2. COMERCIAL - tip comercial

Modelele comerciale sunt persoane care vând produse cu succes. Fetele din publicitate radiază de fericire și atrag subconștient atenția cumpărătorilor. Cu farmecul și farmecul lor fascinează și atrag privirea.

Principalele caracteristici ale acestui tip sunt ochii deschiși și larg distanțați, un nas îngrijit, un zâmbet de la Hollywood și un păr luxos. Aceste fete au un corp sănătos, frumos și forme sexy, precum Jennifer Loppes sau îngerii Victoria's Secret.

3. BABY FACE - chipul unui copil

Ce face ca o față să pară copilărească? Obraji dolofani, ochi mari expresivi, un nas mic și îngrijit și buze pline ca o fundă. O astfel de fată arată cu o privire naivă, copilărească, iar curiozitatea și lipsa de apărare pot fi citite în ochii ei.

Cel mai evident exemplu este Natalia Vodianova.

Scouteri de pe piața internațională de modeling zboară la noi în Rusia pentru a găsi modele de acest tip, deoarece chiar și cu statură mică (170 - 172 cm), astfel de fete sunt cele mai căutate pe piața asiatică.

4. FATA PUTERNICA - fata puternica

Acest aspect rece înfricoșător de inabordabil creează o senzație de inaccesibilitate a produsului. Acest produs este foarte scump - doar pentru elita societății.

Modelele de fețe puternice lucrează pentru High Fashion și sunt prezentate în poveștile de modă ale revistelor de modă. Acestea sunt fete foarte subțiri (șolduri până la 90 cm) și foarte înalte (înălțime 176 - 181 cm).

5. LOOK ASIAN - Aspect asiatic

Marea majoritate a populației lumii are un aspect de tip asiatic: formă de ochi îngust, pleoapa superioară căzută, nuanță gălbuie a pielii, gene scurte și rare, pomeți pronunțați și ochi căprui.

Modelele asiatice au devenit din ce în ce mai populare în ultima vreme. Ei cuceresc cu succes podiumurile și publicațiile lucioase ale lumii; mulți designeri adoră să lucreze cu acest tip.

6. ASPIRARE CIUDATĂ - chip ciudat

Există modele ale căror chipuri nu se încadrează în canoanele clasice ale frumuseții, dar cu toate acestea sunt inexplicabil de atractive. O astfel de față este memorabilă, vrei să te uiți la ea.

Ce face cu o apariție specială? Buze sau sprâncene cu formă atipică, urechi puternic proeminente, ochi prea mari și disproporționați față de față, o frunte cu formă neobișnuită... Este dificil pentru astfel de modele să înceapă să lucreze pe piața de modeling.

O fată trebuie să aibă magnetism natural pentru a rupe canoanele clasice de frumusețe de care este atașată lumea modei.

7. LOOK ANDROGIN – aspect androgin

În ultimii 50 de ani, toată lumea s-a obișnuit cu faptul că fetele poartă părul scurt, iar bărbații își cresc părul lung. Populația planetei noastre preferă hainele în stil „unisex”.

Astăzi, stiliștii și designerii din lumea modei din Europa tolerantă arată din ce în ce mai mult hainele bărbaților fetelor, făcând fata mai masculină, iar hainele femeilor bărbaților, făcând bărbații mai feminini. Astfel, conceptul de „aspect androgin” a intrat ferm în lexiconul pieței mondiale a modei și al industriei cinematografice.

Fețele modelelor Androgin look combină atât principiile feminine, cât și cele masculine. Un exemplu izbitor de modernitate este actrița și modelul - Mila Jvovic.

Dacă nu vă considerați unul dintre tipurile de aspect enumerate, nu disperați, cel mai adesea fața unei persoane combină mai multe tipuri de fețe.

Dacă aparțineți unuia dintre aceste tipuri, completați și vom fi bucuroși să vă vedem printre modelele noastre internaționale.

Toate fetele din fotografii sunt modele de management model Elite Stars.

Mergând pe podium fără zâmbete de la Hollywood, cu fețe de piatră, modelele ni se par niște creaturi neobișnuite. Auzim des "fata cu aspect de model". Imediat apar asocieri cu o doamna inalta, curbata, cu fata si par perfecte. Dar crede-mă, acest lucru este departe de a fi cazul. Ce înseamnă aspectul modelului? Și de unde știi dacă o simplă fată de provincie este destinată să pășească în imensa afacere cu modeling?

Ca în orice domeniu, industria modelelor are propriile legi și standarde.

1.Baby-face. Acestea sunt fete cu fețe de păpușă. Și standardul pentru producția de păpuși este acesta: ochi mari expresivi, un nas mic, obraji roz și buze plinute. De regulă, proprietarii unei astfel de fețe rămân tineri mult timp. Un exemplu bun - Natalya Vodyanova.

2) Față puternică. Practic, acest chip predomină pe podiumuri. Se caracterizează prin pomeți înalți și ascuțiți și un aspect sălbatic, ca de pisică.Acest tip este cel mai căutat în modă. Și reprezentanții clasici - Sasha PivovarovaȘi Natasha Poly.

3) Fața clasică. Pânză, lut. Astfel de fete sunt ideale pentru a crea orice imagini. Cu ajutorul produselor cosmetice, coafurilor și hainelor, puteți „sculpa” literalmente orice. Trăsăturile clasice sunt de obicei numite o față ovală, un nas drept și subțire, pomeți înalți, ochi mari ușor alungiți, o frunte moderat înaltă și buze îngrijite. Model celebru cu caracteristici clasice Kate Moss.

Fără îndoială, privind aceste fete, ne inspiră admirația. Dar aspectul lor este o treabă uriașă. Frumusețea, desigur, necesită sacrificii și multe femei se străduiesc să arate bine, iar această dorință adesea nu cunoaște limite. Ei urmează diverse diete, cheltuiesc bani pe vizite la cosmetologi și chirurgi plastici.

Crezi că aspectul unui model merită eforturile tale?

Toată lumea știe că profesia de model le cere fetelor să îndeplinească anumite standarde. Parametrii modelului general acceptați pentru fetele și femeile care lucrează în acest domeniu sunt „” (volumul pieptului, taliei și șoldurilor). Înălțimea poate fi între 170-185 de centimetri. Astfel de parametri ai aspectului unui model îi permit fetei să arate la fel de armonios pe podium și în fața obiectivului camerei. Cu toate acestea, există mai multe excepții de la regulă.

Nu numai prin corp

Desigur, parametrii standard sau aproape standard ai unei figuri de model sunt principala cerință pentru a lucra în afacerea de modelare. Dar și fața este importantă. În mod surprinzător, nu trebuie să fie memorabil. Un model nu este o persoană, ci o pânză pe care stiliștii, designerii, make-up artiștii și frizerii își realizează ideile. Un nas drept ingrijit, buze nu inguste si nici prea plinute, o forma ovala a fetei, un zambet impecabil - acestea sunt caracteristicile de preferat. În plus, fetele care aplică pentru rolul de model nu pot avea părul tuns scurt, iar sprâncenele trebuie să aibă o formă naturală (fără smulgere, corectare sau tatuare).

Este de remarcat faptul că cerințele pentru parametri diferă în diferite țări. Dacă în țările CSI se pot adăuga până la 5 centimetri la „90-60-90”, iar înălțimea poate fi de 168-170 centimetri, atunci în Europa și America cei cu miniatură „88-58-86” cu înălțimea de la 178 la 180 de centimetri. Printre altele, modelul trebuie să aibă talent actoricesc, carismă și un caracter ușor. Desigur, există și excepții - certata și isterica Naomi Campbell, Kate Moss, a cărei înălțime este de 167 de centimetri și Katya Zharkova, cu o mărime vestimentară de 52, dar sunt unice în felul lor.