Christian Dior: moștenirea la modă a marelui couturier. Christian Dior - istoria mărcii
De fiecare dată când pronunțăm numele Christian Dior, ne referim la stil, rafinament și lux a tot ceea ce produce acest brand legendar cu mai bine de jumătate de secol de istorie - haine, parfumuri, produse cosmetice.
Chiar și în copilărie, o țigancă a prezis soarta viitorului mare couturier. Ea a spus că în viitor va rămâne fără mijloace de existență, dar femeile îi vor aduce noroc și datorită lor va obține succesul și va deveni un bărbat bogat. Apoi, Christian, în vârstă de 14 ani, a râs pur și simplu ca răspuns la aceste cuvinte.
Adolescentul sceptic nu credea în mod deosebit în previziuni, în plus, tatăl său era un antreprenor bogat, iar Christian nu-și putea imagina cum ar fi să rămână complet fără bani. Părinții băiatului sperau că acesta va urma o carieră diplomatică, ignorându-i dorința de a deveni artist. Christian a trebuit să meargă la Școala de Științe Politice din Paris.
Dar știința politică nu a reușit să-l descurajeze de la artă. Dior și un prieten deschid o galerie de artă și vând antichități. Christian s-a mutat în boemia pariziană și părea că existența lui lipsită de griji nu va avea sfârșit. Dar totul s-a schimbat peste noapte. În 1931, Christian și-a pierdut mama. Tatăl a fost înșelat de partenerul său și ca urmare a dat faliment. Galeria de artă s-a închis și ea, Christian a supraviețuit doar cu ajutorul adevăraților săi prieteni.
Lipsa banilor l-a forțat pe Christian Dior să revină la hobby-ul copilăriei - desenul. A schițat mai multe schițe de rochii și pălării, care au fost cumpărate de ziarul Le Figaro. După ce a primit primul său onorariu, lui Dior i-a trecut prin minte că hobby-ul său din copilărie ar putea aduce bani. Începe să colaboreze cu diverse reviste, creând modele vestimentare pentru couturieri celebri.
Dar adevăratul succes îl aștepta după sfârșitul războiului. Magnatul din textile l-a invitat pe Dior să preia funcția de director artistic al casei sale de modă pentru a o scoate din ruinele în care căzuse în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. Christian a fost de acord, dar a pus o condiție îndrăzneață, care, totuși, a fost acceptată - casa de modă a primit numele „Casa lui Christian Dior”. De la bun început, Dior a cunoscut valoarea lui însuși și a talentului său.
În iarna rece de după război a anului 1947, la Paris, unde era o lipsă de cărbune și benzină de bază, și existau probleme constante cu apa curată și electricitatea, a avut loc premiera spectacolului colecției Christian Dior numit „New Look”. Flori exotice minunate au înflorit pe podium, una după alta au ieșit modele de modă în rochii cochete. Spectatorii stăteau nemișcați, încântați de această sărbătoare a vieții în Parisul gri postbelic. Christian Dior le-a reamintit din nou că sunt frumoase, blânde și feminine.
Succesul spectacolului a fost incredibil. Dior a spus că a pictat femei care arată ca niște flori. Acesta era exact ceea ce îi lipsea jumătății bune a umanității la acea vreme. Dior a devenit un idol care a readus frumusețea și feminitatea. Astfel s-a adeverit profeția țiganului - femeile au contribuit la succesul Christian Dior. Creatoarea de modă și-a amintit cuvintele ei și a devenit foarte superstițioasă, realizând că profețiile se împlinesc. Acum nu a făcut nici un pas fără sfatul ghicitorului său personal, Madame Delahaye.
Câțiva ani mai târziu, casa de modă a lui Christian Dior a crescut într-o rețea întreagă de întreprinderi care au angajat peste 2.000 de oameni. Dior a recunoscut doar lucrarea manuală, așa că în atelierele sale fiecare articol vestimentar a fost creat prin munca atentă a lucrătorilor Casei de Modă. Dior nu a vrut să facă din întreprinderea sa doar o altă producție, producând opere de artă în cantități masive, deoarece o astfel de abordare l-a lipsit pe acesta din urmă de oportunitatea reală de a fi numit opere de artă. Marele couturier a tratat rochiile ca pe niște ființe vii.
După ce și-a câștigat faima ca un couturier extravagant, Christian Dior deschide o companie de producție de parfumuri. Era ferm convins că parfumul este o continuare a rochiei, un atribut indispensabil al toaletei finite. Primele parfumuri de la Dior - Miss Dior, Diorama, Diorissimo, J"adore - au devenit clasice atemporale și sunt populare și astăzi.
În compoziția de parfum a parfumului Diorissimo, lansată în 1956, nota principală aparține lacramioarei, mascota Casei Dior. Aceste parfumuri au fost primele care au conținut note ale acestei flori.
Următorul pas a fost deschiderea unei filiale a Casei Dior, producătoare de produse cosmetice, care urmau să devină parte din imaginea completă a unei femei stilate.
Din 1955, Dior a început să producă ruj, din 1961 a început să producă lac de unghii, iar din 1969 Christian Dior produce produse cosmetice în serie. Brandul Dior și-a propus întotdeauna scopul de a găsi o combinație armonioasă de culori pentru toate produsele incluse într-o singură serie. Și aici Dior nu s-a putut abate de la gustul său artistic. Prin crearea de noi culori, Dior nu se repetă niciodată. De fiecare dată când se alege o nouă schemă de culori, dar în limitele acesteia toate culorile se combină perfect și se susțin reciproc.
Couturierul a lucrat neobosit, iar asta i-a afectat sănătatea. Când era pe cale să urmeze un curs de tratament în Italia, s-a consultat cu un ghicitor personal, dar nici după ce a primit un avertisment, pentru prima dată nu a ascultat sfatul ei. Pe 24 octombrie 1957, Christian Dior a murit în urma unui atac de cord în timp ce se afla în Italia.
După moartea lui Dior, Yves Saint Laurent, un tânăr designer care se alăturase firmei cu patru ani mai devreme, a devenit designerul principal al casei. În 1960, Yves Saint Laurent a fost chemat la serviciul militar, ceea ce l-a obligat să-și părăsească postul. El a fost înlocuit de Mark Boan, urmat de Gianfranco Ferré în 1989. În octombrie 1996, John Galliano a preluat funcția de designer șef al Casei Christian Dior.
Până în prezent, magazinele marca Dior pot fi găsite în 43 de țări, inclusiv Japonia, China, Australia, Brazilia și alte țări.
Cât de mult ar pierde lumea modei dacă într-o zi Christian Dior ar alege profesia de politică pe care i-au pregătit-o părinții? Dar totul s-a întâmplat așa cum s-a întâmplat, iar acum moda mondială nu poate fi imaginată fără brandul Christian Dior, luxos și nobil.
Oricine, fie că este o fashionista frivolă sau un cunoscător de artă cu discernământ, poate spune cu certitudine că acesta este un brand scump, dar în același timp sofisticat. Oamenii au auzit și au început să vorbească despre el pentru prima dată la mijlocul secolului XX, după lansarea în 1947 a primei colecții, cunoscută în întreaga lume sub numele de New Look.
Al Doilea Război Mondial tocmai se încheiase, iar rochiile romantice, feminine, cu corset ajustat, talie subțire și crinolină, au venit ca o surpriză pentru societatea europeană. Cu toate acestea, în ciuda acestui fapt, colecția a avut un mare succes și a ajutat la readucerea elementelor de șic, rafinament și feminitate în garderoba fashionistelor. De asemenea, a marcat începutul unui întreg deceniu al domniei „dictatorului cu mănuși de piele de căprioară” (cum era numit Dior) și a dat numele stilului care este încă popular astăzi - New Look.
Christian Dior, fondatorul brandului, considera o floare întruchiparea frumuseții absolute, așa că siluetele rochiilor erau „florale” și aveau de obicei fuste lungi sub genunchi.
În prima colecție, Dior a prezentat nu doar 90 de modele vestimentare, ci și accesorii atent selectate pentru a se potrivi cu imaginile. Acestea erau genți, pălării, pantofi și multe altele. Christian Dior a dictat imediat direcția brandului - colecția includea tot ce avea nevoie unei femei pentru a deveni mai frumoasă, mai rafinată și mai nobilă.
Christian Dior
În ciuda luxului și costului ridicat al costumelor și rochiilor, acestea erau complet incomode. Așadar, o ținută casual cântărea aproape patru kilograme, iar o ținută de seară cântărea treizeci! Și totuși, susținătorii mărcii au fost recunoscători fondatorului său pentru oportunitatea de a se simți ca niște regine fragile și frumoase. Aceste rochii au ajutat femeile să-și amintească adevărata lor esență naturală după ororile și vărsarea de sânge din războiul trecut.
Câțiva ani mai târziu, modelele de rochii New Look au devenit disponibile pentru multe femei, și nu doar pentru cele care aveau o avere decentă. Ținutele au fost simplificate și adaptate vieții reale de zi cu zi. În ciuda încântării societății, au existat totuși critici care au vorbit despre fastul excesiv al ținutelor. Printre ei se numărau atât oameni obișnuiți, cât și creatori de modă celebri. Astfel, Coco Chanel a vorbit destul de sarcastic despre lucrările lui Dior: „Nu îmbracă femeile, le îndesă.”
Colecțiile Dior au fost așteptate cu nerăbdare: ce suflu nou ar aduce în modă următorul spectacol?
Începutul anilor cincizeci a fost marcat de noi lucrări ale lui Christian Dior și de linii vestimentare: Vertical, Oblique, Longue, Oval. După aceasta, au început să apară colecții de pantofi, lenjerie intimă și bijuterii. Filialele magazinelor marca Christian Dior s-au deschis în toată lumea. Primele astfel de filiale au apărut în Mexico City, Australia, Cuba, Londra și Caracas. Din 1951, marca a început să producă o colecție pe sezon. Au apărut imagini noi. Astfel, silueta „clepsidră” a înlocuit în cele din urmă silueta „H” și chiar silueta „Y”. La fiecare șase luni, brandul a oferit noi direcții, modificând uneori radical lungimea fustei și chiar întreaga siluetă.
După o emisiune cu succes răsunător în decembrie 1947, a fost lansat primul parfum Christian Dior, care se numea Miss Dior și era saturat cu aroma delicată a lacrimii. De fapt, se potrivește cu noua colecție, aerisit și ușor.
Au urmat și alte parfumuri: Diorama și Diorissimo, care erau la fel de delicate, sofisticate, subliniind natura feminină. Lui Christian Dior îi plăcea să spună: „Parfumul este o nuanță de neegalat a individualității feminine, ideală, atingerea finală a imaginii.” Când a creat totul, de la haine și pantofi până la parfumuri, el s-a străduit întotdeauna pentru acest ideal. Pe la mijlocul anilor cincizeci, brandul Christian Dior a fost recunoscut drept cel mai de succes dintre casele de produse de lux.
Rochii din colecțiile Christian Dior
În 1957, fondatorul mărcii, Christian Dior, a murit subit. A fost înlocuit de tânărul, talentat și întreprinzător Yves Saint Laurent, care a lucrat ca asistent al lui Christian Dior din 1955.
Yves Saint Laurent
În 1959, Saint Laurent a adus colecția House of Dior la Moscova sovietică. Amintirea acestui eveniment, reflectată în celebra ședință foto revistei Life, stârnește și astăzi multe controverse.
În 1960, tânărul director al Casei Christian Dior a fost trimis în serviciul militar, iar locul său a fost luat de Marc Bohan, care a condus brandul în următorii 30 de ani.
Mark Boan
În 1966, a fost lansat primul parfum pentru bărbați, Eau Sauvage, cu note de lămâie, rozmarin, busuioc și vetiver. Este de remarcat faptul că, la crearea parfumurilor, s-a acordat multă atenție designului sticlelor. Ambalajul, atât atunci, cât și astăzi, se remarcă prin rafinament și conformitatea deplină cu conținutul intern.
Datorită lui Mark Bohan, brandul Christian Dior a dobândit un nou scenariu de dezvoltare, care a presupus abandonarea luxului stabilit de fondator. Din această cauză, interesul pentru marcă a început să scadă. Gianfranco Ferre, care l-a înlocuit pe Boan în 1989, a readus casa de modă la fosta popularitate.
Gianfranco Ferre
În 1997, Ferre a părăsit postul de director de creație. Succesorul său este John Galliano, care, cu spectacolele sale de teatru uluitoare și colecțiile de avangardă, duce Dior cândva conservator la un nou nivel de faimă.
John Galliano înconjurat de modele
Cel mai recent șef al mărcii, Raf Simons, este cunoscut pentru abordarea sa originală minimalistă în crearea colecțiilor.
Raf Simons
Raf Simons despre colecțiile lui John Galliano:
„Îl respect pe John Galliano pentru virtuozitatea sa tehnică și îndrăzneala artistică. Cu toate acestea, mi se pare că creațiile lui nu mai sunt relevante și nepotrivite pentru tendințele modei de astăzi. Acum că o femeie este înzestrată cu libertate în aproape toate domeniile vieții, este inutil să încerci să-și limitezi corpul și mișcările cu modele și croiuri complexe, așa cum au făcut ținutele lui Galliano.”
În ciuda faptului că de-a lungul existenței sale brandul a schimbat câțiva lideri - designeri de modă, arătând lumii o viziune diferită asupra modei, a existat ceva care i-a unit - rafinamentul hainelor și accesoriilor, frumusețea, rafinamentul și luxul parfumului lor.
Foto: forum.ski.ru, indulgy.ru, liveinternet.ru, chictopia.com, blognews.am, nezauryadnaya.ru, denimblog.com, myladies.ru, looks.wonderzine.com, chictopia.com, gopixpic.com, nubry.com, luxfashiontrends.com, starlook.ru, yabaowood.ru, creativefashionglee.com
Tweet
Misto
« Merită întotdeauna să evidențiezi cele mai bune caracteristici ale tale. De fapt, asta face moda - îmbunătățește și subliniază frumusețea feminină„- Christian Dior.
Aceste cuvinte, rostite de fondatorul uneia dintre cele mai mari case de modă din Franța, au fost întotdeauna decisive în munca marelui couturier, iar toți adepții lui Dior, care l-au înlocuit în funcția de director al casei, au aderat la aceeași linie ori de câte ori. posibil. Prin urmare, brandul Dior astăzi și întotdeauna este, în primul rând, o feminitate înnebunitoare, senzuală și misterioasă.
Fondatorul casei de modă este Christian Dior.
Christian Dior s-a născut în 1905 în orășelul Granville din Franța, iar în 1911 familia s-a mutat în Franța. Christian a fost interesat să deseneze și să creeze haine încă din copilărie. Părinții săi și-au dorit ca Christian să devină diplomat, totuși, Christian și-a abandonat foarte repede studiile în științe politice și, împreună cu prietenul său, a deschis o galerie de artă unde au expus Matisse, Picasso și mulți alți artiști. Cu toate acestea, în 1931, după falimentul tatălui lui Christian, galeria a trebuit să fie închisă, iar Christian însuși a făcut bani vânzându-și schițele de haine și pălării la diferite reviste de modă. Dezvoltarea carierei lui Dior a fost împiedicată de războiul pe care a servit în armată și abia în 1946 și-a putut deschide propria casă de modă datorită cunoștinței sale cu Marcel Boussac, care a acceptat să investească bani în întreprinderea lui Dior.
În 1947, Christian Dior a lansat prima sa colecție, care le-a făcut pe toate fashionistele din Paris să vorbească despre talentatul couturier. Editorul de modă din Harper's Bazaar, Carmel Snow, a țâșnit despre colecție: „Este un look complet nou!” Astfel, silueta rochiilor demonstrata de Dior pe catwalk a asigurat pentru totdeauna numele New Look.
Care a fost acest nou aspect? După epoca minimalismului și chiar a ascezei în modă care domnea în timpul războiului, Dior a invitat femeile să redevină superbe și feminine: modelele au pășit pe podium în rochii cu fuste pline și crinoline, corsete înguste subliniind talia de viespe, purtând mănuși lungi și feţele lor erau ascunse în mod misterios în spatele vălurilor.
Prima colecție a casei de modă a atras o mare atenție și a stârnit o mulțime de recenzii entuziaste. Cu toate acestea, nu totul a fost lină. Multă vreme, Dior nu a fost acceptat în Anglia și America nici în patria sa din Franța, a fost criticat pentru că este prea luxos și nepractic. Guvernul englez a cerut femeilor din Anglia să renunțe la produsele Dior. Dar Christian Dior i-a făcut personal o vizită reginei, iar aceasta nu a putut să nu se îndrăgostească de frumoasele rochii de couturier. Iar în urma reginei și a prințesei Margaret, creatorul de tendințe din Anglia, alte englezoaice au început să aleagă rochii de la Dior. Situația s-a dezvoltat aproximativ în același mod în America. Christian Dior a cucerit inimile femeilor, iar acesta este atât cel mai mare rating, cât și o garanție că lucrurile vor fi cumpărate.
Fotografie din revista Vogue, 1954
Rochii din colectia 1955-56
După aceasta, celebritatea lui Dior a crescut. El a reușit să-și lanseze propria linie de pantofi și parfumuri și a eficientizat producția de îmbrăcăminte pentru casele de modă în diferite regiuni ale Franței printr-un acord de licență.
Culorile preferate ale maestrului erau gri și roz. El credea că griul este potrivit pentru orice țesătură și orice rochie, în timp ce el considera roz culoarea bucuriei, a feminității și a scos în evidență numeroasele nuanțe de roz prezente în colecțiile sale. Dintre detalii, lui Christian îi plăceau foarte mult arcurile. Au decorat rochii, fiind adesea un element de croi. Christian Dior a creat rochii de seara frumoase. " Cred că rochia de bal este un element esențial al garderobei unei femei ca și costumul. Îți ridică moralul...»
Rochie din colecția 1955-56
Palton din colecția 1948-49
Acesta era stilul maestrului. Din păcate, marele couturier a murit foarte devreme, la vârsta de 52 de ani.
Locul său în 1957 ca director al casei Dior a fost luat de Yves Saint Laurent. Și aceasta a marcat o perioadă complet nouă în casa de modă. Yves Saint Laurent a creat rochii cu silueta a-line, lungi deasupra genunchiului, cu umerii ingusti.
Yves Saint Laurent pentru Dior
Acesta a fost un aspect complet diferit. Laurent a reușit să creeze șase colecții pentru casă. După care și-a părăsit postul pentru că a fost chemat la serviciul militar.
A fost înlocuit de Mark Boan. Hainele pe care le crease erau în concordanță cu spiritul casei Dior, dar erau mai simple și mai purtabile. Rochiile, menținând în același timp o siluetă feminină, au devenit mai ușoare țesăturile și modelele moi. În acest moment, printre fanii casei se numărau multe femei celebre, precum Marlene Dietrich, Grace Kelly și altele.
În 1989, Mark Bohan demisionează și este înlocuit de Gianfranco Ferre. A revenit la silueta New Look și a creat colecții frumoase cu finisaje șic și decor magnific. În acest moment, casa de modă a dobândit noi clienți și a intrat din nou într-o eră a prosperității.
Gianfranco Ferré pentru Dior, colecție haute couture 1989-1990
În 1997, John Galliano a preluat funcția de director de creație.
Galliano a făcut un nou pas uriaș în dezvoltarea casei de modă. A creat o nouă imagine a femeii Dior: romantică, misterioasă, senzuală și incredibil de feminină - acesta este exact genul de femeie care apare în fiecare colecție Galliano. Sub John Galliano, numărul de rochii de seară din colecții a crescut semnificativ, iar spectacolele în sine au devenit mai scandaloase și mai teatrale, el a ridicat nivelul prezentărilor de modă la un spectacol încântător; Bijuterii mari, rochii cu flori, culori strălucitoare, ornamente magnifice, broderii, abundență de decor - toate acestea sunt stilul lui Galliano, el a adus toate acestea cu el la casa de modă Dior.
Colectie toamna-iarna 2004-2005
Colectie toamna-iarna 2005-2006
Colectie toamna-iarna 2009-2010
Colectie toamna-iarna 2010-2011
Dar oricât de magnifice au fost colecțiile create de John Galliano, însuși couturierul a fost concediat din casa de modă cu scandal în 2011. S-a dovedit a nu fi atât de ușor să-i găsești un înlocuitor, deși au fost mulți solicitanți pentru acest rol. Bill Gaytten a ocupat temporar postul de art director a creat colecții de prêt-à-porter și haute couture pentru sezoanele toamnă-iarnă 2011-2012 și primăvară-vară 2012. Aceste colecții au prezentat siluetele clasice ale casei Dior. culorile au devenit mai restrânse, lucrurile mai purtabile. Colecția haute couture a folosit mătase și straturi de țesături transparente. Tivul rochiilor era decorat cu broderii elegante. Paleta de culori: negru, alb, rosu.
În aprilie 2012, Raf Simons, care lucrase anterior pentru marca Jill Sander, a fost numit oficial în funcția de art director. El se va ocupa de colecțiile haute couture, de prêt-à-porter și de o linie de accesorii. Deocamdată, fashionistele nu pot decât să ghicească ce curs va alege noul director al casei și dacă hainele casei vor rămâne așa cum le-a văzut Dior însuși și felul în care le iubim noi: feminine, vrăjitoare, frumoase.
Astăzi, casa de modă Dior produce linii de îmbrăcăminte prêt-à-porter pentru femei, bărbați și copii, haute couture, o linie de accesorii și parfumuri. Casa de modă este reprezentată în aproape toate țările lumii, și ocupă locul 4 în lume în ceea ce privește vânzările de parfumuri.
Și la începutul anului 2012 a apărut cartea Dior Haute Couture, care prezintă ținute din colecțiile de înaltă modă lansate de casa de modă în perioada 1947-2012 (adică istoria completă a casei Dior). Fotografiile pentru carte au fost realizate de renumitul fotograf Patrick Demarchelier.
Și, în sfârșit, vreau să mai dau un citat din Christian Dior, secretul eleganței de la marele couturier: „Eleganța este o simbioză între individualitate, naturalețe, atenție față de tine și hainele tale și simplitate”
Christian Dior este un mare couturier francez, al cărui nume este înscris cu litere de aur în istoria modei mondiale, fondatorul casei de modă cu același nume, unul dintre primele 5 mărci de lux din lumea modei și frumuseții Christian Dior. Numele Dior a devenit sinonim cu lux, grație și gust impecabil, iar citatele marelui maestru despre frumusețea feminină și ce sunt moda și stilul au devenit de mult populare.
Christian Dior a fost unul dintre cei cinci copii născuți în familia unui comerciant de succes de îngrășăminte chimice. Sub influența familiei sale, Christian a absolvit cu succes Școala de Științe Politice după absolvirea școlii, dar nu a lucrat în specialitatea sa - artist la suflet, Dior a gravit spre artă. Christian, împreună cu prietenul său Jean Beaujean, a deschis o galerie de artă în care erau expuse lucrări ale impresioniștilor și postmoderniștilor. Cu toate acestea, criza financiară din 1929 a făcut propriile ajustări la soarta viitorului couturier: din lipsă de finanțare, galeria a trebuit să fie închisă. Dior a găsit o modalitate de a se întreține și, în același timp, să-și arate talentul: a început să deseneze și să vândă schițe caselor de modă pariziene și, de asemenea, să ilustreze pentru revista Le Figaro. Chiar și atunci și-a dat seama că moda era chemarea lui.
Talentul tânărului artist nu a trecut neobservat: Marcel Boussac, care credea în marele viitor al designerului, fiind un magnat al textilelor, i-a asigurat finanțarea pentru construirea unei case de modă și achiziționarea echipamentelor și țesăturilor necesare. Prima colecție a atelierului Christian Dior, lansată în 1947, a avut ca efect explodarea unei bombe: rochii cu crinoline șic și talie de viespă au fost împotriva politicii de economie postbelică a materialelor și a siluetelor unificate.
Ideile couturierului se explică cel mai bine prin citatele sale: „Mi-am dorit ca femeile să redevină frumoase” și „Stilul pe care toată lumea l-a numit nou este doar viziunea mea despre moda așa cum ar trebui să fie. Cu toate acestea, dorința mea a coincis cu dorința publicului, iar moda a devenit sloganul ei.” Datorită jurnalistului american Carmel Snow, stilul revoluționar al lui Christian Dior a căpătat numele de nou aspect. Rochiile, jachetele și fustele până la glezne au vestit epoca renașterii adevăratei atractivități feminine.
Siluete feminine
Aspect nou: renașterea femeii
Casa de modă Christian Dior a devenit locul de naștere al noilor stiluri care conturează cel mai avantajos silueta feminină.
Moda rochiilor, fustelor și jachetelor create de marele couturier este și astăzi actuală.
Siluete cu aspect nou
Rochii
Silueta new look este cu umerii înclinați fără umeri, un corset îngust, o talie accentuată și o fustă largă, evazată, care se abate de la șolduri în pliuri moi. Datorită rochiilor cu această croială, Christian Dior a câștigat dragoste și popularitate în întreaga lume, deoarece în ele orice femeie arată grațioasă și atractivă. Dragostea maestrului pentru rochii este evidențiată de citatele sale: „Rochiile sunt toată viața mea” și „Sunt obsedat de ele, mă duc prin toate cercurile iadului și raiului”.
Decorarea și decorarea unei case de modă
Apariția tendinței noului look
Fustă creion
De asemenea, a devenit un adevărat clasic și un atribut integral și a fost inventat și de Christian Dior. Mutat, lungă până la genunchi, această fustă arată grozav cu topuri și bluze, precum și cu jachete și pulovere.
Jacheta cu peplum
Maestrul a numit modelul pe care l-a creat o „jachetă de bar”. Se distingea printr-o croială mulat, un corset îngust și un peplum scurt care se ondula din talie. Christian Dior a sugerat să poarte o jachetă de bar cu o fustă creion sau o rochie. - silueta dreaptă sunt relevante din sugestia couturierului francez.
Jachete bar cu peplum
Fusta pufoasă
Fustele inventate de designer cu corset îngust aveau o lungime fie chiar sub genunchi, fie până la podea. Unele modele necesitau 40 de metri de țesătură - creațiile, curgând în pliuri interesante, cântăreau câteva kilograme.
Christian Dior a captat de mult mințile fashionistelor din întreaga lume. Fiecare colecție de designer a fost așteptată cu o nerăbdare deosebită și a fost acceptată aproape necondiționat. Cu toate acestea, nu s-ar putea lipsi de critici, atitudinea lui Dior față de care poate fi înțeleasă din citatul: „Este mai bine să fii criticat pe prima pagină decât să dedici două rânduri de laudă pe ultima pagină”.
Detalii colectie
În timpul vieții sale, Dior a primit numeroase premii, inclusiv Ordinul Legiunii de Onoare. Cu toate acestea, moda nu este singurul domeniu în care talentul designerului s-a extins: a creat parfumuri, accesorii și ochelari, a conceput costume pentru actori de film și, de asemenea, a căutat și a ajutat la dezvoltarea tinerilor designeri talentați: cu binecuvântarea lui, Pierre Cardin, Frederic Castet, Jean Louis Scherrer și alți couturieri. Designerul a fost renumit pentru capacitatea sa de a alege cuvintele cu acuratețe, aproape toată lumea își cunoaște citatele: „Moda trăiește după propriile legi, nu este supusă tuturor celorlalte legi”.
Decorarea manuală a articolelor vestimentare
Moștenirea maestrului - casa de modă Christian Dior
Chiar și la mai bine de jumătate de secol de la moartea couturierului, cei care își continuă moștenirea onorează cu atenție tradițiile și păstrează stilul: casa lui Christian Dior poate fi numită una dintre cele mai conservatoare (în sensul bun) dintre casele de modă din Franța. .
Feminitatea rămâne o prioritate pentru directorii de artă modernă ai casei - la spectacolele Dior haute-couture nu vei vedea modele androgine sau ținute fără chip.
Printre directorii de artă ai casei de modă se numără Yves Saint Laurent, Gianfranco Ferré, precum și John Galliano și Raf Simons.
Din emisiunea Dior 2016
Parfum
Astăzi, Christian Dior nu este doar un atelier de înaltă modă, ci și un brand de parfumuri, ocupând locul 4 în listele mondiale de vânzări. Christian Dior însuși a apreciat foarte mult importanța parfumului, iată o parte a celebrului său citat: „Parfumul este atingerea finală a imaginii”. Cele mai populare parfumuri ale casei sunt J`adore și Miss Dior, ale căror campanii publicitare au prezentat vedete precum Charlize Theron și Natalie Portman (în fotografia următoare).
Rochii pentru vedete
Rochiile Christian Dior apar în mod regulat pe covorul roșu al diferitelor festivaluri de film - actrițele și socialitele le prețuiesc pentru luxul lor de neegalat și au subliniat feminitatea. Urmatoarea fotografie o prezinta pe favorita casei Dior, Charlize Theron, intr-o rochie neagra cu trena.
Vedete în rochii Dior
Jennifer Lawrence (foto) este cunoscută nu numai pentru aparițiile sale spectaculoase: rochiile din casa Dior cu o regularitate de invidiat subliniază frumusețea neobișnuită a actriței.
La premiile Oscar, Jennifer a purtat o rochie cu o silueta clasică într-o nuanță moale de perlat (în fotografia următoare):
Rochii Dior pe covor
Rochiile clasice cu corset îngust și fusta plină până la podea sunt alese de iconițe de stil precum Sarah Jessica Parker (foto) și Diane Kruger.
Alegerea Dior a lui Sarah Jessica Parker
Diane Kruger în rochii Dior
Modele celebre de ochelari
Pe lângă liniile vestimentare, casa Christian Dior este cunoscută și pentru accesoriile sale: gențile și ochelarii de soare dezvoltați de designerii săi devin must-have pentru fashionistele din întreaga lume.
Deci, ochelarii reali (foto) sunt incredibil de populari în acest sezon. Rihanna, care a devenit recent chipul brandului, a fost una dintre primele care a încercat ochelarii. Tendința a fost preluată de bloggerii de modă - fotografii cu fete purtând Ochelari deci adevărați apar pe internet din când în când.
Modelul tehnologic (foto) nu este mai puțin popular - ochelari moderni, dinamici și ușori, care subliniază stilul proprietarului. Avand o rama futurista si realizati in culori laconice, ochelarii Technologic au devenit hitul sezonului - moda pentru ei a maturat intreaga lume.
Ochelarii Pilot și Millenium au devenit adevărați clasici ai casei Christian Dior - formele netede și culorile luminoase ale opticii sunt relevante în orice perioadă a anului.
Pilot și Millennium
Moda și stilul creat de marele designer dau tonul de aproape un secol. Moda modernă este de neconceput fără moștenirea lui Christian Dior - artistul care a permis unei femei să redevină femeie și să rămână așa pentru totdeauna, iar citatele designerului pot deveni bine un scurt ghid de stil: „Eleganța este o simbioză a simplității, naturaleței, individualității. și atenție la tine și la hainele tale.”
„Christian Dior este o companie incredibilă și a fost un privilegiu imens pentru mine să am ocazia să scriu câteva pagini ale mele în cartea sa de istorie”, a spus Raf Simons, anunțând demisia din funcția de director de creație al direcției pentru femei Christian Dior. „Aș dori să-i mulțumesc domnului Bernard Arnault pentru încrederea pe care mi-a acordat-o, oferindu-mi șansa incredibilă de a lucra într-o casă atât de frumoasă cu o echipă la care nu se poate decât să viseze.”
Declarația, emisă ieri după încheierea tranzacțiilor la Bursa de la Paris, a avut ca efect explozia unei bombe. Acum că este posibil să comparăm unele fapte, posibilele motive pentru această plecare neașteptată devin din ce în ce mai evidente. După cum s-a dovedit, Simons i-a informat pe Bernard Arnault, CEO-ul LVMH, și pe Sidney Toledano, care se află la cârma Dior de mai bine de 20 de ani, despre intenția sa de a nu-și reînnoi contractul în vară.
|
Primavara 2016 |
Toamna 2015 |
Primavara 2015 |
În ciuda complimentelor și felicitărilor pe care Arnault le-a spus lui Simons în culise la colecția de primăvară-vară 2016, plecarea sa a fost deja o concluzie dinainte, deși conducerea Mai mult spera să-l convingă și, prin urmare, nu se grăbea să facă o declarație oficială.
Înainte de ceea ce s-a dovedit a fi ultimul său spectacol pe 2 octombrie, Raf era într-o oarecare confuzie: „Mă tot întreb și mă simt și eu ca alții. Cu toții vorbim mult despre unde se duc toate acestea? La urma urmei, ceea ce se întâmplă acum cu moda este departe de a fi doar haine.”
Raf Simons a lucrat inițial exclusiv la îmbrăcăminte pentru bărbați și a început să producă îmbrăcăminte pentru femei abia în 2005 la Jil Sander. El este creditat cu introducerea unor siluete liniare mai moderne la Dior, o viziune grafică atât în stiluri, cât și imprimeuri, uneori detalii futuriste, dar în general crearea de haine care nu au devenit parte dintr-o dramă costumată, ci o adevărată „stradă”.
|
Primavara 2015 |
Primavara 2015 |
Toamna 2014 |
Rezultatele ultimului an financiar arată că vânzările casei pariziene au crescut cu 18%, ajungând la 1,94 miliarde de dolari (o creștere de 60% în trei ani și jumătate).
Dar, se pare, Simons pur și simplu nu a suportat ritmul de lucru la Dior. Postul de director de creație la Dior pare un loc de muncă de vis pentru mulți, dar deținerea lui necesită sacrificarea spațiului și timpului personal. Raf provine din orășelul belgian Neerpelt, a locuit multă vreme în Anvers și este obișnuit cu o viață lent. Lucrând deja pentru Jil Sander, nu a putut să se încadreze în ritmul de lucru al companiei cu sediul principal din Milano, în ciuda faptului că amploarea acestui brand este incomparabilă cu Dior. În mediul prea formal al casei pariziene, s-a simțit clar inconfortabil, ceea ce este foarte clar în documentarul „Dior și cu mine”, când directorul de creație a fost brusc retrogradat pe plan secund.
El a spus într-un interviu că cu șase colecții pe an îi lipsește amarnic de timp: „Când lucrezi la atâtea spectacole pe an, se dovedește că nu este suficient timp pentru toate. Tehnic, sunt oameni care coase mostre și reușesc să o facă. Dar ideilor le lipsește o perioadă de incubație și este foarte importantă. Când încerci să implementezi o idee, te uiți adesea la ea și te gândești: „Să o lăsăm deoparte o săptămână și apoi ne vom întoarce la ea”. Dar acest lucru este imposibil când ai o singură echipă care lucrează la toate colecțiile.”
|
Toamna 2014 |
Toamna 2014 |
Primavara 2014 |
În plus, Simons nu a putut influența publicitatea pentru parfumuri și produse cosmetice, inclusiv cu participarea vedetelor, și designul buticurilor: pentru astfel de giganți precum Dior, se dovedește a fi dificil să aducă totul la numitorul comun al directorului de creație. viziune, motiv pentru care casa a ajuns să fie mai multe imagini fără legătură.
Cea mai evidentă explicație pentru reticența de a reînnoi contractul cu Dior este viața personală îmbunătățită a designerului și afacerea destul de bună a mărcii sale. Spre deosebire de „cursa înarmărilor” obișnuită în industria modei, când toată lumea se străduiește să ocupe o poziție mai importantă și să atragă atenția maximă, Simons și-a ales propriul drum - o viață complet confortabilă, dar calmă alături de persoana iubită, departe de vicisitudinile lui. lumea modei.
Următoarea mișcare a lui Simons este încă învăluită în mister. Și deși există zvonuri în industrie că Calvin Klein este interesat de el, cel puțin un an este puțin probabil să poată lucra pentru vreo altă marcă, conform contractului.
Remarcând atmosfera extrem de prietenoasă care a însoțit decizia lui Simons, nu se poate să nu ne amintim de plecarea anterioară de mare profil a designerului dintr-o casă pariziană la fel de faimoasă. În vară, Alexander Wang, care s-a alăturat Balenciaga abia la începutul lui 2013, a anunțat că nu intenționează să-și reînnoiască contractul. În același timp, totul indica relația cordială continuă dintre designer și CEO-ul Kering, care deține Balenciaga, Francois-Henri Pinault. Pentru amândoi, colecțiile din vara viitoare au fost ultimele sub contract.
|
Toamna 2013 |
Primăvara 2013 |
Primăvara 2013 |
Oricare ar fi motivele reale ale acestor despărțiri, nota pozitivă a devenit o tendință binevenită. Este suficient să amintim câteva exemple când designerii invitați la case mari au fost tratați cel puțin fără milă: Christophe Decarnin, chiar înainte de spectacolul Balmain, s-a trezit pe un pat de spital cu o cădere de nervi; Colaborarea de 15 ani dintre Kering și Nicolas Ghesquière s-a încheiat cu o lungă bătălie juridică; demiterea rușinoasă a lui Galliano pentru remarci antisemite de la Dior; tratamentul neatractiv al designerului Alessandra Fachinetti pentru reputata casă Valentino, care a aflat doar din presă că i-a fost reziliat contractul; de fapt, în 2012, Jil Sander l-a tratat pe Simons însuși fără ceremonie, suspendându-și contractul din timp.
Chloe Acest brand parizian, după plecarea designerului Phoebe Philo, a schimbat și mai mulți designeri, deși într-un ritm mai blând: |
