Despre Camera Haute Couture și câteva concepții greșite haute couture. Moda couture și prêt-à-porter
Cuvinte care sunt adesea folosite, dar nu toată lumea le cunoaște semnificația...
Pret-a-porter –(Cuvântul francez, citit ca gata de purtat și înseamnă „gata de purtat”) o colecție de îmbrăcăminte pentru producția de masă.
Aceste haine sunt vândute în mici buticuri aparținând magazinelor de modă de înaltă modă și în magazinele mari.La modă -(din franceză Haute couture, italiană alta moda, „ Haute couture") - artă de cusut de înaltă calitate. Aceasta include creativitatea saloanelor de modă de top care dau tonul modei internaționale; modele inedite care sunt produse in saloane de moda celebre dupa comanda clientului.
Conceptul de „haute couture” a apărut la mijlocul secolului al XIX-lea. Atunci au început să apară primele saloane de modă și primii creatori de modă. Moda haute couture își datorează apariția lui Charles Frederick Worth. În 1858, acest designer de modă englez și-a deschis Casa de modă la Paris și a fost primul care a distribuit colecții după sezon.
Englezul Charles Frederick Worth a revoluționat moda franceză și a domnit peste ea aproape patruzeci de ani. El a creat un sistem clar de companii de modă - celebra „haute couture”. Calitatea și măiestria modelelor au fost aduse la perfecțiune sub el. A folosit noi metode de distribuire a modei - arătând modele de îmbrăcăminte pe modele de modă, totuși, apoi au fost numite diferit - „substudii”. Iar primul model a fost soția lui.
Înainte de oricine altcineva, a început să reproducă moda - a vândut modele pentru a putea fi copiate. El a introdus în mod deliberat acele țesături a căror producție o considera necesară. Cu alte cuvinte, el a început cu adevărat să folosească mecanismul originii și răspândirii modei. Și a reușit foarte mult în asta: „haute couture”, care există și astăzi, sau, cum se mai spune, „couture creative”, a pus bazele industriei modei care funcționează astăzi.
De ceva timp, haute couture și moda industrială ready-to-wear au existat în paralel și independent una de cealaltă. „Haute Couture” a îmbrăcat clasa bogată în haine care au rămas unice – atât prin perfecțiune artistică, cât și prin măiestrie, cât și pentru că purtau mereu „semnătura autorului” artistului care le-a creat.
În „pret-a-porter” totul a fost diferit - o circulație mare a fiecărui articol, simplitate și nepretențiune, material ieftin și anonimat complet - artistul care a dezvoltat acest sau acel model la fabrică a rămas pentru totdeauna necunoscut (poate că el însuși nu ar fi " semn” modele care ies de pe linia de cusut, pentru a nu fi dezavantajat cu marii couturieri). Și așa a rămas până când Pierre Cardin, care poate fi numit pe bună dreptate un adevărat reformator de modă, a intervenit în chestiune.
El l-a susținut pe Andre Courrèges, care a încercat să depășească limitele stricte ale „haute couture”, adresându-și modelele consumatorului de masă. Și a mers mai departe: în 1960, Cardin a început să-și reproducă modelele pentru ca toată lumea să le poată purta. Momentul acestui pas a fost ales foarte bine: tinerii își căutau propriul stil în haine și hipioții îmbrăcați zdrențe strălucitoare și pitorești.
Cardin a „replicat” nu numai ideea unui costum creat în stilul haute couture, ci și calitatea execuției, care a fost întotdeauna principalul privilegiu al haute couture. Pentru producția industrială, tehnologia a fost dezvoltată cu atenție, croiala a fost elaborată, iar croiala a fost adusă la perfecțiune - la urma urmei, lucrurile fără nicio ajustare trebuiau să se potrivească bine pe orice silueta. Cardin a ridicat prêt-à-porter la nivelul haute couture. Alta moda nu l-a putut ierta pentru acest lucru; el a subminat fundația pe care s-a sprijinit „haute couture” timp de aproape un secol, de pe vremea legendarului Worth.
A fost un scandal în familia nobilă a firmelor de modă franceze, iar Pierre Cardin a fost exclus din sindicat, care credea că înalta modă nu poate avea nimic de-a face cu producția de masă. Presa a discutat îngrijorată dacă școala „haute couture” va supraviețui sau va lăsa locul modei industriale, dar anii care au trecut de atunci au arătat că haute couture se simte grozav astăzi, iar moda industrială își calcă literalmente pe tocuri.
„Rochiile mele sunt piese efemere de arhitectură concepute pentru a celebra proporțiile corpului feminin.”
Christian Dior
Toate femeile din lume sunt incredibil de încântate de un singur cuvânt „Haute couture”. De unde ne-a venit acest concept și ce înseamnă de fapt? Haute couture - tradus literal din franceză ca „haute couture/high tailoring”. Adică haut(e) se citește conform regulilor limbii franceze „de la” - și înseamnă ridicat / superior / scump / semnificativ.
Couture în traducere înseamnă croitorie, meșteșuguri de cusut, modă. Înalta modă include creativitatea caselor de modă de top, care dau tonul pentru toată moda internațională, precum și modelele unice care sunt produse în saloane de modă renumite la comanda clientului, într-un singur exemplar. Însuși conceptul de „haute couture” a apărut la mijlocul secolului al XIX-lea. Atunci au început să apară primele saloane de modă și primii creatori de modă. Haute coutureîși datorează aspectul lui Charles Frederick Worth. În 1858, acest designer de modă englez și-a deschis Casa de modă la Paris și a fost primul care a distribuit colecții după sezon. Astăzi, casele Haute Couture includ: Coco Chanel, Karl Lagerfeld, Christian Dior, Jeanne Lanvin, Hubert de Givenchy, Guy Laroche, Yves Saint Laurent, Christian Lacroix, Jean-Paul Gaultier, Ralph Rucci, Gianfranco Ferré, Gianni Versace, Valentino Garavani, John Galliano și alții. Numărul caselor de înaltă modă nu se schimbă des și aproape întotdeauna rămâne în jurul numărului 20. Motivul este o selecție foarte strictă și cerințe extrem de ridicate pentru candidați. Dacă doriți să spuneți case de modă, case de modă și alte sinonime în franceză, atunci amintiți-vă următoarele fraze: les grandes maisons de couture, les maisons de haute couture, les maisons de mode, les grandes maisons de mode. Cum vorbesc despre modă în franceză, puteți afla citind scurtul de mai jos subiect in franceza, scris de mine personal.
La mode francaise
La France este capitala modei mondiale, parfumuri raffinate și designeri talentați. Numele Chanel, Dior, Yves Saint-Laurent, Givenchy sunt asociate cu l’ère de la Haute Couture când vêtements au devenit artă.
Coco Chanel Est la personne la plus importante dansl’histoire de la mode du XXe siècle. Chanel a creat une petite robe noire și des chapeaux pentru femeile extraordinare. Un tailleur “de Chanel” a devenit un simbol al unei noi generații: fait în tweed, cu un jupe etroite, une veste sans col cu des boutons dorés. Coco Chanel a inventé beaucoup de vêtements modernes, qui nous semblent tout à fait ordinaires: un sac en bandoulière et des pantalons pour les femmes. En plus, l'un des parfums les plus connus dans le monde est le Chanel No. 5.
Christian Dior a créé un concept entièrement nouveau dans sa première collection en 1947. C’étaient des robes romantiques en soie et en mousseline. Așa că vizează parfumurile. Il y a totalment 97 parfums Dior, le premier d'entre eux a été lancé en 1947 - Christian Dior Miss Dior.
La Maison de Givenchy a été fondée en 1952 de M. Hubert de Givenchy. Il a été le premier couturier care a inventé le terme „prêt-à-porter”. Audrey Hepburn prezintă această casă, câțiva personaje pe ecranul care poartă mereu hainele Givenchy.
Yves Saint Laurent a fost le succeseur de la maison Dior. C'est grâce à lui la garde-robe féminine a revêti le caractère masculin: vestes en cuir, bottes à l'écuyère et des costumes pour les femmes. On le nomme le fondateur du style unisexe.
Conceptul de „haute couture” a apărut la mijlocul secolului al XIX-lea. Atunci au început să apară primele saloane de modă și primii creatori de modă. Moda haute couture își datorează apariția lui Charles Frederick Worth. În acest timp, designerul de modă englez și-a deschis Casa de modă la Paris și a fost primul care și-a distribuit colecțiile după sezon. După Worth au apărut nume care au lăsat o amprentă adâncă în istoria „înaltei mode”: Poiret, Coco Chanel, Madame Vione, Madame Schiaparelli, Christian Dior, Andre Courege, Guy Laroche, Yves Saint Laurent și alții.
Vezi si
Fundația Wikimedia. 2010.
Vedeți ce este „Haute Couture” în alte dicționare:
couture- couture f. 1. învechit Cusătură, linie. Conform ultimelor modă, parfumul preferat al unei doamne este încorporat sub formă de pudră în cusături și couture atunci când coase o rochie. Unele fashioniste chiar furnizează pernele trăsurilor lor cu astfel de pliculețe. În zilele noastre parfumurile sunt deosebit de populare... Dicționar istoric al galicismelor limbii ruse
Autoportret Data nașterii... Wikipedia
Couture, Thomas Data nașterii: 1815 Locul nașterii: Sencil Data morții: 1879 Locul morții: Chateau de Villiers-le-Bel Naționalitate: Franceză ... Wikipedia
Caracteristici Lungime 20 km Bazin Marea Kara Cursul de apă Estuar Bolshoi Yugan · Locație 382 km de-a lungul malului stâng Situat ... Wikipedia
Nume de familie. Purtători celebri: Couture, Randy Couture, Tom... Wikipedia
couture- numele rasei umane, originea creatorului de modă... Dicționar de ortografie al limbii ucrainene
Se consideră că această pagină sau secțiune încalcă drepturile. Conținutul său este probabil copiat dintr-o sursă protejată prin drepturi de autor, practic fără modificări. Dacă credeți că nu este așa, exprimați-vă părerea pe pagina... ... Wikipedia
Logan Couture ... Wikipedia
- (Couture, Thomas) (1815 1879), pictor francez. Născut la Senlis (departamentul Oise) la 21 decembrie 1815. Faima sa i-a fost adusă de pictura Romanii decadenței (1847), păstrată la Luvru. Este remarcabil mai mult prin intriga decât prin... ... Enciclopedia lui Collier
Couture- Thomas (Couture, Thomas) 1815, Senlis, Oise 1879, Villiers le Bel, Seine și Oise. pictor francez. A studiat cu Gros (1830), apoi cu Delaroche. 1837 Premiul II al Romei. Pictura sa Romanii în timpul declinului (1847, Paris, ...... Arta europeana: Pictura. Sculptură. Grafică: Enciclopedie
Cărți
- Couture frunze de smochin. Viperă în sirop, Daria Dontsova. „Haute couture din frunze de smochin” Eu, Evlampia Romanova, tocmai mă mutasem în clădire cu copiii și animalele mele când... s-a prăbușit. Vecinul Gleb Lukich a fost de vină pentru asta. Și-a construit conacul...
Couturier
COUTURIER mai multe . , m. couturier m. M un couturier care are propria afacere și creează colecții de îmbrăcăminte extrem de artistice. CU Klyarevskaya 1998. Traducerea literală a cuvântului francez „couturier” este croitor, tăietor. Prin urmare, un couturier este orice artist care are bun gust și creează haine de înaltă calitate. Conceptul de „de la” – înalt – a apărut în prima treime a secolului XX. Couturieri aleși care au cusut „haute couture” au intrat așa în „Sindicatul Camerei” (acum sunt 22 de creatori de modă francezi în el. AIF 1995 nr. 15. În nouăzeci și șase, faraonul i-a cumpărat Sonyei Parakhodova o modă... ea avea a pregătit deja un personal, s-a aprovizionat cu textile la preț ieftin... s-a abonat la reviste pentru femei și a început foarte serios să facă front pentru un celebru couturier din Moscova V. Pietsukh, soția faraonului // NM 1998 8 34. Yves Saint Laurent? Neavând un bănuț Pentru Laurent și Roche încă port haine vechi De la couturieri sovietici.G. Niskerov Haute couture . // LG 29.10.1997.| Modelele de autor ale acestui gen de afaceri imorale sunt cusute într-un ansamblu cu mai multe articole: sub jachetă, o vestă discretă este neapărat tăiată și așa mai departe, până când fericitul couturier te împinge la. E. Nekrasov Karlik. / / DN 1998 11 47.
Dicționar istoric de galicisme ale limbii ruse. - M.: Editura dicționarului ETS http://www.ets.ru/pg/r/dict/gall_dict.htm. Nikolai Ivanovici Epișkin [email protected] . 2010 .
Sinonime:Vezi ce este „couturier” în alte dicționare:
COUTURIER- neschimbabil; m. [franceză] croitor couturier] Un specialist (de obicei foarte calificat și cu autoritate) care dezvoltă modele vestimentare originale și definește stilul în modă. * * * COUTURIER COUTURIER (croitorie franceza de la cusut, cusaturi couture),… … Dicţionar enciclopedic
COUTURIER- (Croitorie franceza de la cusaturi couture), artist designer vestimentar. C. F. Worth este recunoscut ca primul couturier din lumea modei... Dicţionar enciclopedic mare
COUTURIER- COUTURIER, uncl., soț. Artist și designer de modă care creează colecții de haine la modă. Rochie dintr-un celebru k. Demonstrație a noii colecții a lui k. Dicționarul explicativ al lui Ozhegov. SI. Ozhegov, N.Yu. Şvedova. 1949 1992... Dicționarul explicativ al lui Ozhegov
COUTURIER- [fr. croitor croitor] tăietor, creator de modă, maestru de cusut de înaltă clasă. Dicționar de cuvinte străine. Komlev N.G., 2006. couturier uncl., m., suflet. (couturier francez... Dicționar de cuvinte străine ale limbii ruse
couturier- couturier, uncl., m... Cuvântul rusesc stres
Couturier- m. și f. Un designer de modă de foarte înaltă clasă care definește stilul în modă și creează modele de îmbrăcăminte și accesorii extrem de artistice. Dicționarul explicativ al lui Efraim. T. F. Efremova. 2000... Dicționar explicativ modern al limbii ruse de Efremova
couturier- substantiv, număr de sinonime: 2 cutter (5) designer de modă (5) ASIS Dictionary of Synonyms. V.N. Trishin. 2013… Dicţionar de sinonime
Couturier- Couturierul german Karl Lagerfeld Couturier (couturier francez, de la cusut, cusătură couture) este un artist designer de modă care lucrează în industria haute couture (adesea sub contract cu saloane de modă de top și buticuri exclusive) ... ... Wikipedia
Couturier- (French couture lit. croitor, cutter) artist croitor, creator de modă, creator de modă înaltă în costum. Couturierii au apărut la sfârșitul secolului al XIX-lea. în Franța și, la fel ca arhitecții de seamă, au început să dea tonul cu lucrările lor, dictând tuturor... ... Enciclopedia modei și îmbrăcămintei
couturier- couture, uncl., soț. si sotiile... Dicționar de ortografie rusă
Cărți
- Couturier al morții, Brigitte Aubert. Thrillerele lui Brigitte Aubert „The Couturier of Death” și „The Ripper” au loc pe Coasta de Azur...
Nimic nu este la fel de trecător ca moda. Acesta este un sistem deschis, o parte din viața noastră se schimbă, se schimbă, este un organism viu. Desigur, disputele și concepțiile greșite apar în mod constant. Multe lucruri sunt uitate în timp, altele capătă un alt sens, adesea opus. Există o mulțime de concepții greșite despre modă în lume. Dar din moment ce la Paris a început Săptămâna Haute Couture, care, având în vedere lungimea ei, ar putea fi redenumită „weekend de modă”, am decis să scriu despre concepțiile greșite ale haute couture.
Există o concepție greșită că numele couture fashion provine de la numele propriului său maestru celebru, care a îmbrăcat reprezentanții înaltei societăți în haine la modă, inimitabile. Această greșeală este destul de de înțeles: oamenii nobili din secolul al XIX-lea au raportat de bunăvoie că primesc caviar roșu și sturion stelat exclusiv „de la Eliseev”, beau doar vodcă Smirnova și comandă pălării pentru soțiile lor exclusiv „de la Madame Vione”.
Urmând această logică, putem concluziona că domnii nobili s-ar putea îmbrăca cu ușurință „haute couture”. La urma urmei, chiar și astăzi poți auzi adesea că una sau alta actriță sau socialită este îmbrăcată „din Versace” sau „din Slava Zaitsev”. De fapt, nu a existat nici un croitor sau designer de modă numit Couture. Doar că termenul „haute couture”, așa cum a început să fie numit producția de haine de cea mai înaltă clasă, în franceză sună ca „haute couture”. Și în rusă, pronunția primului cuvânt este foarte asemănătoare cu „ot”.
Dar cine a fost „Primul” din istorie, primul couturier? Dacă fashionistele secolului trecut chiar ar fi vrut să spună lumii întregi numele maestrului de la care se îmbracă, ar fi sunat așa: „de la Charles Worth”.
Charles Frederick Worth (1825-1895), s-a născut în Anglia și a dezvoltat un interes timpuriu pentru crearea de îmbrăcăminte. A studiat această artă timp de șapte ani la Londra la întreprinderile din industria textilă. Dar la acel moment, a fost posibil să dobândească faima în acest domeniu doar la Paris, așa că la prima ocazie s-a mutat pe continent și, deținând doar 117 de franci, a luat cu asalt capitala modei mondiale. Tânărul avea atunci doar douăzeci de ani. Franța în acel moment trecea prin una dintre puținele perioade pașnice din istoria sa. Restaurarea, care a readus dinastia Bourbon pe tron, a dat naștere multor noi bogați care au căutat să demonstreze bogăția și prosperitatea prin înfățișarea lor. Cu toate acestea, Monsieur Worth și-a început cariera în lumea modei ca manager al unei companii de prêt-à-porter. Asemănători unul cu altul ca picături de apă, zeci, sute de ținute de femei, costume identice îi treceau zilnic prin fața ochilor. Charles a visat la o altă modă, la haine create într-un singur exemplar. Prin urmare, după ce a economisit niște bani, și-a deschis propriul studio. În curând va inventa un cadru pentru o fustă - celebra crinolină. Soția sa Marie a devenit prietena și tovarășul modului. Charles a desenat schițe ale viitoarelor modele, iar soția sa a făcut vizite la doamne celebre din înalta societate și le-a prezentat modelele soțului ei.
Gloria crinolinei avea să fie de scurtă durată în 1873, Worth a inventat agitația.
Într-o zi a vizitat-o pe soția ambasadorului Austriei la Paris, Paulina Metternich, care s-a îndoit mult timp înainte de a se familiariza cu modelele lui Worth, necunoscute publicului larg. Dar, până la urmă, ea a aprobat schițele și a comandat două rochii deodată, punând totuși condiția ca ambele să nu coste mai mult de 600 de franci. Aceasta a fost singura dată în istorie când creațiile lui Worth au fost atât de prost evaluate. 600 de franci este prețul mediu al mai multor ținute dintr-un magazin de prêt-à-porter. Chiar a doua zi după ce Madame Metternich a apărut la o recepție regală într-o rochie cusută de un maestru necunoscut, Charles Worth a devenit celebru. Stilul original și interesant a atras atenția însăși împărătesei, soția lui Napoleon al III-lea Eugenie Montijo, care a întrebat numele croitorului, iar ulterior a ordonat ca acesta din urmă să fie livrat la palat. Astfel, fondatorul haute couture a devenit furnizorul curții și croitorul personal al împărătesei. Desigur, tot Parisul și-a dorit să primească ținute haute couture la modă. Atunci a apărut acest termen, iar Charles Worth a devenit un pionier al haute couture.
Regina Eugenie îmbrăcată de Charles Worth
Regina Eugenie a rămas clientul principal al lui Worth. Maestrul i-a făcut 150 de rochii, pe care împărăteasa le-a dus la ceremonia de deschidere a Canalului Suez. Regina Victoria a fost și ea prezentă și a primit același număr de rochii. Dar regina britanică și-a actualizat garderoba în secret, comandând rochii în mod incognito prin intermediul companiilor comerciale engleze. În plus, toate rochiile pentru domnitorul englez au fost realizate din aceeași țesătură, așa că presa a fost atinsă de modestia celui regal care poartă aceeași ținută. Dar în acest lux discret se putea citi propriul stil - stilul epocii victoriane. Împărăteasa Maria Feodorovna, soția lui Alexandru al III-lea, și-a comandat ținutele de la casa de modă a lui Charles Worth pentru mai bine de treizeci de ani. Pentru a primi următoarea rochie de la acest celebru couturier de la sfârșitul secolului al XIX-lea, uneori era suficient ca ea să-i trimită o telegramă cu comanda. Restul i-a revenit lui Worth. Talentul lui era legendar. Regina Austriei, Regina Maria Cristina a Spaniei și Regina Louise a Suediei au purtat costume Worth. Toate garderobele regalității conțineau cu siguranță articole din atelierul lui Worth. Alte fashioniste nu au rămas în urmă - doamne din familii aristocratice și mari actrițe - Eleanor Duse, Cora Gerl, Sarah Bernhardt.
Fiecare model a fost realizat aproape manual de un maestru. Pentru a nu urma pur și simplu capriciile clienților săi eminenti, Worth a început să dezvolte mici colecții creative, copii ale cărora doamnele nobile le puteau comanda singure. Pentru ca aceste modele să dobândească un „aspect comercializabil”, pentru prima dată în istoria modei, a susținut o expoziție a acestor colecții, iar soția sa a acționat de obicei ca model.
Apropo, Worth a fost cel care a venit cu manechinul formei familiare pentru noi - un trunchi uman stilizat. Pe el, maestrul și-a demonstrat modelele și a dezvoltat o diagramă a planului său. Acest tip de lucru - fără modele, direct pe țesătură, care este apoi tăiat de-a lungul liniei de tatuaje - este încă o trăsătură distinctivă a couture-ului și astăzi.
Acestea și alte tehnici de „cusutură înaltă” dezvoltate de Charles Worth continuă și astăzi. Respectarea acestor reguli este cea care distinge o rochie croită de couture. Chiar dacă de fapt este de la Yves Saint Laurent, Valentino sau Christian Dior.
A doua, și mult mai populară concepție greșită, se referă la cine poate fi considerat oficial un couturier. Pentru a fi clasificată drept Casă Haute Couture, este necesar să îndepliniți o serie de cerințe ridicate. În primul rând, toată producția (atelier central, ateliere, magazine) trebuie să fie situată în Paris și, astfel, să fie sub jurisdicția Departamentului francez de industrie. Casa trebuie să aibă cel puțin 15 angajați și să prezinte colecții de două ori pe an: în fiecare prezentare de modă sunt 35 de rochii pentru zi și seară.
Casele al căror sediu se află în afara Parisului sunt membri corespondenți ai Camerei. Astăzi, aceștia sunt Versace și Valentino, precum și singurul designer rus Valentin Yudashkin. O astfel de selecție strictă a început în 1868, când a fost înființată la Paris Uniunea Profesională a Couturierilor pentru a proteja moda franceză de plagiat. În 1910, creatorii de modă s-au despărțit de această uniune și au organizat Camera Haute Couture pentru a prezenta în comun colecții și a promova moda franceză pe piața internațională. După al Doilea Război Mondial, Camera a creat o expoziție itinerantă, Teatrul de modă. La ea au participat 53 de case de modă. Și în 1946 erau deja 106 Case în lume. Dar în anii 60, arta haute couture a cunoscut o criză gravă, în urma căreia până la sfârșitul secolului au mai rămas doar 18 case haute couture. Numărul lor este în continuă schimbare, dar numărul total de couturieri recunoscuți la nivel internațional a fost întotdeauna de aproximativ 20. În 2001, următoarele case au fost incluse în Camera Haute Couture: Balmain, Chanel, Christian Lacroix, Emanuel Ungaro, Givenchy, Hanae Mori, Jean Louis Scherrer. Jean-Paul Gaultier, Lecoanet Hemant, Louis Feraund, Thierry Mugler, Torrente, Yves Saint Lauren, Victor&Rolf. Dar din cauza crizei, numărul a scăzut din nou.
Un alt indicator al autenticității unei case de couture este profitul acesteia. De obicei, casele de modă celebre câștigă mai mult de 1 miliard de dolari pe an. Personalul acestei case este de aproximativ 5 mii de oameni, inclusiv 2 mii de croitorese. De regulă, fiecare angajat are o specializare restrânsă. Raportarea financiară și politicile de personal nu sunt întotdeauna informații deschise pentru clientul mediu. Dar cei care doresc să folosească „arta tăierii și a coaserii” își pot găsi cu ușurință drumul în jurul prețurilor produselor oferite. De obicei lucrurile alese la o prezentare de moda sunt doar o imagine. Iar pentru client este cusută o rochie nouă, potrivită ideal siluetei și, dacă se dorește, modificată. Având în vedere acest lucru, precum și faptul că aproape toată munca este realizată manual, prețul unei rochii de couture finite variază de la 26 la 150 de mii de dolari. Nu este de mirare că în întreaga lume nu există mai mult de 2 mii de femei care comandă de fapt haine couture. Există și mai puțini clienți obișnuiți - doar 200 de persoane.
Ei bine, la sfârșit există o mică galerie cu creațiile lui Charles Worth.
Nu pot garanta că al cincilea model aparține mâinii maestrului însuși. Dar, cu toate acestea, aceasta este o rochie de la casa lui de modă. De asemenea, aș dori să remarc faptul că Casa Worth Haute Couture este considerată unul dintre fondatorii stilului Art Nouveau în îmbrăcămintea pentru femei în secolele XIX și XX.
