Extravertit etico-senzorial - Hugo (socionici). Hugo Portretul unei femei

HUGO: ETICO - EXTROVERT SENSORIAL, ESE.

Hugo este foarte emotionat. Emoțiile lui sunt puternice, strălucitoare, colorate. Ele se remarcă în special în capacitatea de a se bucura de orice manifestare a vieții. Își creează cu ușurință o vacanță pentru el și pentru cei din jur, încărcându-i cu entuziasm, energie și tonus ridicat. Hugo prețuiește această calitate a caracterului în sine, vorbește cu ușurință despre dragoste, admiră frumosul, nu tăce despre cele urâte, despre tot ceea ce mulțumește și încântă, despre tot ceea ce supără. Emoțiile sunt esența principală a vieții lui Hugo.

Nu poate trăi fără oameni și comunicare, tinde să le admire meritele și preferă să nu observe nimic negativ. Hugo iubește și știe să creeze o atmosferă caldă de comunicare. Tot ce este neplăcut și traumatizant, după părerea lui, ar trebui aruncat, pentru că viața este deja scurtă, de ce să o risipești atât de mediocru? El suferă foarte mult de orice situație conflictuală, chiar dacă el însuși nu este un participant direct la aceasta, deoarece se implică ușor în toate necazurile, luându-le la inimă. Încearcă din toate puterile să înțeleagă o altă persoană, fiind extrovertit, se străduiește să ofere emoții vesele celorlalți, acesta este sensul existenței pentru el, deoarece îi aduce și el însuși bucurie. Este fericit dacă i-a inspirat pe alții să facă activități necesare și utile, sau invers - a avertizat împotriva a ceea ce este, din punctul său de vedere, un act periculos.


O senzație senzorială minunată, creativă, direcționează activitatea lui Hugo către toate aspectele vieții în care este necesar să se creeze frumusețe și armonie, să aibă grijă de comoditatea și plăcerea oamenilor din jurul lui. Una dintre cele mai mari bucurii pentru ESE este oferirea de cadouri. Are un gust artistic excelent, încearcă să facă totul în jurul său plăcut pentru ochi și, în același timp, ține cont de nevoile oamenilor din jurul lui. Trebuie remarcat mai ales că Hugo sunt bucătari excelenți. Chiar dacă gama de produse este foarte limitată, Hugo va veni cu ceva care te va face să te „limezi degetele”. Femeia lui Hugo este întruchiparea bucuriei însorite, a distracției și a flirtului, care atrage fiecare bărbat.

SOCIONICA LUI HUGO.

Hugo este un tip senzorial, atenția lui este îndreptată către tot ceea ce este concret, prin urmare este puțin preocupat de problemele legate de sentimentele mistice, perspicacitatea intuitivă și perspicacitatea nu îi sunt caracteristice, trăiește după ceea ce îl înconjoară imediat și îi este dificil. pentru a vedea ce este ascuns de percepția imediată. Având o simțire slabă a trecerii timpului, Hugo are dificultăți în a-și distribui forțele astfel încât să facă totul la timp. Orice incertitudine îl îngrijorează foarte mult. Vrea să știe dinainte ce se va întâmpla mâine, peste o săptămână, peste o lună. Instabilitatea situației este deosebit de dificilă pentru ei. Din cauza incapacității sale de a-și gestiona timpul, Hugo este adesea nervos și se teme să nu întârzie. Pentru a preveni acest lucru, ESE trebuie să cheltuiască ceva energie.

Pentru Hugo îi este greu să evalueze ce este cel mai important în acest moment și ce poate aștepta. Neliniștea și entuziasmul lui nu contribuie la o abordare calmă și echilibrată a muncii, așa că îi este greu să se separe, să analizeze și să-și planifice activitățile din timp. Adesea este ghidat de dispoziții de moment, așa că poate comite un act neplăcut, deși își dă imediat seama de greșeala și își reproșează neplăceala. Însă emoționalitatea își face plăcere și totul se repetă din nou. Dacă Hugo nu este de acord cu ceva, el poate vorbi neplăcut chiar și superiorilor săi. Dar în familie preferă să rezolve totul pașnic. ESE obține rezultate mai des printr-o activitate viguroasă, mai degrabă decât printr-o analiză sistematică. Acest lucru nu poate decât să afecteze eficiența muncii sale.

ESE îndrăgostit. Dacă vine vorba de el însuși, mai ales dacă și-a întâlnit dragostea, atunci vor exista șocuri; sunt posibile și acțiuni pripite și chiar acțiuni eroice, mai ales dacă ceva amenință persoana iubită. Extazul iubirii poate dura destul de mult, chiar dacă iubirea este neîmpărtășită. Etica și abilitățile senzoriale în canalele de conducere se manifestă clar în relațiile cu reprezentanții sexului opus. Dragostea, curtarea, frumusețea și grija în relațiile intime sunt domeniul de viață care se potrivește cel mai bine înclinațiilor naturale ale psihotipului Hugo. Este un estet emoțional care admiră cel mai sincer obiectul sentimentelor sale, înzestrându-l uneori cu trăsături de caracter extraordinare. Vrei să oferi totul persoanei dragi, încântare și căldură și să oferi toate beneficiile posibile.

PSIHOTIP HUGO.

Se preda iubirii neîmpărțit, nu vede nimic de bază în sfera intimă și în acest fel se dezvăluie ca un adevărat cunoscător al frumosului. Hugo își idolatrizează alesul pentru plăcerea senzuală pe care o oferă, în care pentru el totul este la fel de frumos ca în alte manifestări ale omului. Acest lucru se datorează faptului că senzorial se află în canalul creativ al acestui psihotip. Prin urmare, zona relațiilor sexuale, care aparține, fără îndoială, în mare măsură sferei senzațiilor, este zona vieții pe care o stăpânește creativ. Știe să aprecieze totul frumos ca înfățișare, vestimentație, mers... ceea ce îl duce la o stare de admirație estetică. În familie, ea își asumă de bunăvoie povara problemelor de zi cu zi; abilitățile senzoriale creative ajută la acest lucru - gătit, decorarea camerei... Rețineți că acest psihotip are un număr mare de proprietăți cerute de obicei femeilor.

Cuvinte cheie pentru Hugo: bună dispoziție - cea mai mare valoare, emoționalitate, capacitatea de a crea o vacanță, excitabilitate crescută, entuziasm, stăpânire creativă a esteticii, sfera relațiilor sexuale, abilități culinare excelente; incertitudinea este foarte traumatizantă din cauza incapacității de a ști exact totul în avans, a dificultății de a separa principalul de secundar, iar în muncă preia prea mult.

E.S. Filatova. „Căsătoria în sistemul socionics”.

Articole pe tema „psihotipul lui Hugo”:

- Relații duale, căsătorie duală: Robespierre - Hugo.

- Relații semi-duale, căsătorie: Maxim - Hugo.

- Relații miraj, căsătorie: Dostoievski - Hugo.

- Relații în oglindă, căsătorie: Hugo - Dumas.

- Relații de activare, căsătorie: Don Quijote - Hugo.

Fata HUGO este simpatică, cu o siluetă bine conturată, puternică și o postură excelentă. Are o poziție specială și mișcări încrezătoare. Nu este de mirare că bărbații o urmăresc adesea pe această fată cu privirea.

Femeile de acest tip au trăsături faciale clare, ochi strălucitori, emoțiile sunt exprimate foarte clar, ceea ce le face vizibile și printre alte fete.

HUGO are o energie aparte - este vioi, vesel, asertiv, plin de viață. Vorbește tare și energic. Ingenios atunci când flirtează, nu toca cuvintele, batjocorește, râde. Își cunoaște propria valoare și poate să se apere singur.

GYUGOSHKA, de regulă, este întotdeauna bine îngrijită. Ea se ocupă de aspectul ei în mod intenționat și conștient, dedicându-i multă atenție și timp. Ea are întotdeauna o tunsoare minunată, iar dacă părul ei este lung, acesta este adunat cu pricepere într-o coadă de cal îngrijită sau curge frumos peste umeri. Fără coafuri ridicole, păr dezordonat sau țurțuri murdare pe cap, fără greșeli cu vopsirea părului.

GYUGOSHKA se îmbracă și cu mult gust. Cumpărăturile îi fac plăcere și se desfășoară aproape profesional. Hainele și încălțămintea sunt selectate după criteriile atât de frumusețe, cât și de confort. În plus, garderoba ei este gândită în ceea ce privește combinațiile de culori, texturile țesăturilor, stilurile și formele.

Este una dintre cele mai harnice eleve de la școală. Este harnică, îngrijită și, de cele mai multe ori, preferata profesorilor. Acolo unde nu reușește să învețe materialul corespunzător, ea preia cu farmec. Deși mulți HYUGO obțin note bune la matematică, fizică și chimie, ei totuși, de regulă, iubesc mai mult disciplinele umaniste (dintre care istoria este cea mai mică). Sunt ocupați de oameni despre care știu și își amintesc totul, așa că ei, de exemplu, scriu eseuri destul de priceput, cu o înțelegere a problemei și cu mult entuziasm.

HYUGO este atletic si prefera sa faca gimnastica ritmica, patinaj artistic, inot sincronizat sau dans (orice fel, de la bal la modern). De asemenea, joacă cu entuziasm în teatrul școlii - sunt atrași de oportunitatea de a-și arăta emoțiile strălucitoare. Acest lucru le permite, măcar pentru o vreme, să se cufunde într-o atmosferă de adevărate pasiuni. În esență, fetele de acest tip se simt ca niște artiști, așa că orice meserie în care își pot arăta măiestria este potrivită pentru ele.

Dacă GYUGOSHKA trebuie să slăbească (de dragul de a fi într-o formă atletică bună sau pentru a se potrivi într-o imagine de scenă), ea, având o voință puternică, se poate forța cu ușurință să nu atingă mâncarea. Același lucru este valabil și pentru emoțiile care sunt dozate complet conștient.

În compania prietenilor, este absolut de neînlocuit: râde de bunăvoie de glumele altora, radiază ea însăși bucurie, creând o atmosferă de sărbătoare și distracție în jurul ei și încărcând pe toată lumea cu emoții pozitive.

Cel mai mult, îi plac domnii deștepți. Poate ierta multe pentru inteligența ei, chiar și pentru aspectul ei nu prea masculin. Dacă domnul ei ar fi fost cu adevărat capabil să o distreze cu conversații intelectuale și să fie politicos, politicos și îngrijit. Apoi începe să fie uimită și... devine și mai veselă. Dacă contactul a avut loc la o petrecere, atunci într-un astfel de moment este bine să dansezi cu un HYUGOSHKA vesel. Nu este nevoie să arătați în mod constant un aspect slab, inteligent. Oricine o poate atrage trebuie să fie capabil nu doar să vorbească despre subiecte intelectuale, ci și să se distreze cu adevărat. Și dacă ea a înnebunit complet și a dansat cancanul pe masă, asta nu ar trebui să-i provoace gelozie, ci admirație!

Devenită o doamnă căsătorită, GYUGOSHKA se comportă extrem de pozitiv din toate părțile, plonjând cu capul în griji și necazuri ale familiei. Acest lucru îi oferă plăcere și chiar plăcere. Gândul că este stăpâna casei și mama familiei o umple de mândrie și dă forță suplimentară. Și are suficientă energie pentru trei!

HUGO nu poate fi numit în niciun caz leneș. În același timp, performanța ei depinde în mare măsură de starea ei emoțională. Dacă starea de spirit este proastă, atunci ea preferă să nu preia nimic - totul va cădea în continuare din mâinile ei. Dacă există suficientă inspirație și entuziasm, totul se va face rapid și eficient.

Într-un cuvânt, GYUGOSHKA vă va asigura ordine și curățenie completă acasă. Lenjeria ei este parfumată cu arome plăcute, cămășile soțului ei sunt mereu călcate, micul dejun, prânzul și cina apar de nicăieri, exact ca pe o față de masă autoasamblată. Oalele ei își cunosc întotdeauna locul. Dacă apa fierbinte este oprită în casă timp de trei săptămâni, o oală mare cu apă fierbinte va fi pe aragaz dimineața. Dacă există o pată pe hainele tale, această femeie uimitoare o va acoperi cu ață și apoi o va spăla până când va dispărea complet.

A trăi în casa lui HUGO înseamnă a trăi într-o casă primitoare. Gătește repede, cu dibăcie, gustoasă și mult. De dragul familiei sale, nu o costă nimic să se trezească la ora 5 dimineața, să coacă plăcinte, să gătească borș, să pregătească pilaf, cotlet sau alte capodopere culinare. Dacă toată lumea ar fi hrănită și fericită. Când vine vorba de menaj, și mai ales de mâncare, ea are întotdeauna totul acoperit. În casa ei există un raft cu o provizie de mâncare de urgență, care va fi utilă dacă se întâmplă ceva neașteptat în viața ei planificată. Oricum, nimeni nu va rămâne foame. Aceeași rezervă de urgență va fi folosită dacă în miezul nopții îi cad brusc în cap niște oaspeți sau rude neașteptate din provincie.

Femeia HYUGO se implică foarte activ în viața copiilor săi, monitorizându-le dezvoltarea - fizică și psihică. Ea este mereu în contact cu copiii ei, se împrietenește cu ei și se străduiește să fie conștientă de tot ce li se întâmplă. Această mamă, cu entuziasmul ei, încearcă să-i aprindă, să trezească interes pentru viață, să-i inspire la exploatații în numele științei (pe care o respectă foarte mult) sau, cel puțin, să-i transforme pur și simplu în oameni cumsecade. Este foarte important pentru ea ca toată viața ei, familia, copiii, în general, totul să nu fie mai rău decât alții. Și pentru asta e gata să lucreze cu energie triplă.

Ceea ce este caracteristic este că face totul jucăuș, rămânând în același timp frumoasă, veselă, prietenoasă și energică. Strict vorbind, un copil cu siguranță nu este suficient pentru ea. Se poate descurca cu ușurință trei, sau chiar mai multe.

Fiind o mamă grijulie, GYUGOSHKA nu-și lasă copiii multă vreme, simțindu-se rău momentul în care s-au maturizat deja și nu mai au nevoie de îngrijirea ei. Pentru o perioadă destul de lungă (dacă nu toată viața), ea participă la treburile lor, ajutând fizic (cu mâncare și treburile casnice), precum și cu sfaturi nesfârșite. Dar totul are propria sa parte pozitivă: dar te poți baza pe deplin pe ea dacă trebuie să stai cu nepoții tăi. HUGO nu este genul de bunică care stă departe de creșterea lor. În plus, nu trebuie să vă faceți griji că ea îi va hrăni cu ceva greșit, îi va pune în pat la momentul nepotrivit sau va rata începutul unei infecții respiratorii acute. Te poți baza pe ea complet și complet în materie de îngrijire și educație.

De regulă, HYUGOSHKA intrigă cu familia ei: păstrează ceva tăcut, îi spune soțului și copiilor ei doar atunci când sunt bine dispoziți, iar cu ajutorul emoțiilor îi obligă în liniște să facă ceea ce consideră ea necesar. Ea simte că așa păstrează controlul asupra situației și are cea mai mare grijă de toată lumea pentru că „ea știe cel mai bine!”

În activitățile lor profesionale, reprezentanții de acest tip nu cunosc oboseala, mai ales dacă este asociată cu oamenii, organizarea unor evenimente pentru oameni, îngrijirea oamenilor, predarea oamenilor sau spectacolul pe scenă. Entuziasmul lor arzător și dorința de a-i purta pe toți alături de ei fac din HUGO activiști și propagandiști neobosite, capabili să agite și să conducă pe toți cei care vin la îndemână. Trebuie să spun că, cu energia ei, această fată este capabilă să aprindă mulțimi uriașe de oameni.

Oriunde lucrează femeia HUGO, este, în primul rând, interesată de oamenii care sunt în jurul ei. Acest lucru se reflectă în temperamentul ei luminos și social, în cât de binevoitoare și priceput creează atmosfera în jurul ei și organizează evenimente festive.

Cu toate acestea, în majoritatea cazurilor, HUGO sunt buni lucrători. Își îndeplinesc îndatoririle cu conștiință și cu suflet. Dar cel mai bine este să lucreze cu oameni și să nu lângărească, de exemplu, în contabilitate.

Povestea fetei HUGO: „Ce făceam aici cu calculatorul! Groază! Apoi l-am lovit cu piciorul ca să se aprindă! Apoi, dintr-o dată, ecranul se întunecă din nou! Îl pornesc, dar nu merge. L-am lovit din nou cu piciorul și a leșinat complet. A trebuit să-l deconectez. În general, am suferit cu el trei zile, dar am îndurat! Deodată vine șeful meu ROBESPIERRE și întreabă: „Te-ai uitat la ce te-am întrebat?” Eu spun: „Da, asta fac aici! Îl dau cu piciorul, dar nu se aprinde! Ecranul rămâne gol tot timpul. Asta e teribil!" A ascultat fără nicio emoție și a spus: „Sunt stricat”. Am sunat imediat undeva și am început să spun câteva cuvinte misterioase: „Upgrade, placa de bază”. Și cumva m-am calmat imediat.”

Un punct dureros pentru HUGO este timpul. Ea nu are în mod constant timp să ajungă undeva, nu poate calcula cât timp va dura să călătorească sau să facă așa ceva. Timpul zboară și atunci când vorbești, iar HUGO, de regulă, nu pierde niciodată timp pentru comunicare. Deci, dacă te grăbești, atunci în această situație este mai bine să preiei controlul asupra timpului.

Expresii:

    - Dacă tigaia nu este acolo, desigur, sunt și umanist - nu voi ucide. Dar cu siguranță o voi găsi și o voi pune în locul ei!

    - Vin acasă și încep să mă plâng mamei de cât de rău mă simt. Mi se pare că mă crește temperatura și mă doare capul. În general, sunt cam obosit și nu mă simt bine. Mama se ridică în tăcere și îmi aduce un pahar cu apă și aspirină. De ce am nevoie de o pastilă? Vreau doar să vorbesc, să mă plâng că mă simt rău, ca să mă asculte, să mă simpatizeze! Și începe să mă trateze! Pentru ce?

    - Am câte o husă pe fiecare cuier, iar sub el se află o rochie, o curea, iar de ele atârnă un decor sau o eșarfă. Se numește capsulă. Dimineata am putin timp la dispozitie, scot husa si pun imediat capsula. Este foarte confortabil.

    - Am un raft unde zace NZ. Fiica și soțul meu știu că, dacă au luat ceva de acolo, ar trebui să pună ceva în locul lui.

    - Dacă mă enervez cu adevărat, sunt gata să cadă în pământ.

    - Am avut 150 de ofițeri KGB care dansau aici, în Grecia. Unii nu au vrut la început, dar știu întotdeauna că tuturor le va plăcea mai târziu. Și așa s-a întâmplat!

    - Nu-mi place să schiez cu capul în cap. Îmi place să mă opresc și să-i văd pe alții patind...

    „Nu îmi puteam permite să obțin un C la acest subiect.” Mi-ar fi rușine de mine.

    - Există un restaurant atât de sărac în Sheremetyevo, mă întreb de ce merge el (ROBESPIERRE) acolo. Și spune: „Poți vedea câmpul de decolare de la ferestre de acolo!” Imagina!

    - După aspectul cărnii crude puteți determina de ce este capabilă.

    - Cum vorbesc cu soțul meu? Depinde ce vreau să obțin. Dacă trebuie să te fac să-ți pară rău pentru mine, atunci devin atât de nefericit: „Eu sunt totul pentru tine, iar tu...” Și dacă vreau să jignesc, ironia și causticismul funcționează mai bine. Și grosolănia este ultimul lucru.

Descrieri ale tipurilor de personalitate conform lui Gulenko*

Extravertit etic-senzorial - „Entuziast” (Hugo, ESFJ)

Hugo socionics, femeie și bărbat fotografie și descriere

Descriere după funcție

1. E - etica emoțiilor

Puterea lui este impactul emoțional asupra oamenilor. Arătând emoții violente și ascuțite, el poate realiza multe. Nu este ușor pentru cei din jur să reziste presiunii sale emoționale. Bun să distingă în ce stare de spirit este interlocutorul. Știe să se înveselească pe sine și pe alții. Optimist, se străduiește să insufle celor dragi încredere în succes. Foarte sociabil, ușor de contactat. Este bucuros să vorbească despre legăturile, cunoștințele și rudele sale. Deși se străduiește să obțină un statut social înalt, îl poate sacrifica de dragul familiei sale. Un bun organizator de sărbători și evenimente speciale din cercul său. Se asigură că toată lumea este interesată și îi implică pe cei invitați în conversația generală. Nu-i plac scepticii și izolaționiștii.

2. S - senzații senzoriale

Foarte grijuliu față de familia și prietenii lui. Este atent și receptiv, are grijă de persoanele bolnave și nepractice. Înțelege cine are nevoie de ajutor. El nu va ajuta doar de dragul unei atitudini bune. Îi face plăcere să primească oaspeți. Îi plac sărbătorile și deliciile festive. Știe pe cine să invite, cum să se comporte, ce să prezinte pentru a lăsa impresia corectă despre el însuși. Practic în viața de zi cu zi. El știe să creeze confort din ceea ce este la îndemână. Instalează-te rapid într-un loc nou. Scapa de lucrurile inutile pe care le vinde sau pur si simplu le da. Are un gust estetic pretențios. Analizează aspectul armonios al celorlalți. Se îmbracă gânditor și îmbină bine diferite detalii ale ținutei sale.

3. P - logica afacerii

Se forțează să fie întreprinzător și activ în sfera afacerilor. Se mișcă mult, începe diverse tranzacții. Este foarte ofensat dacă este considerat o persoană lipsită de afaceri, frivolă. Destul de agitat și împrăștiat. Se supraîncărcă adesea cu sarcini, ceea ce îl obosește foarte mult. Cazul lovește frontal, în mai mulți pași. În viață realizează totul de unul singur, fără a conta pe ajutorul altora. Oferă impresia unei persoane abile, eficiente. El însuși se consideră de obicei o persoană nepractică, deoarece rezultatul vizibil are un preț mare pentru el. Face treaba repede, dar îi place să fie ajutat într-un fel. Are nevoie de un ajutor pentru mici comisioane. Se străduiește să îndeplinească mai multe sarcini interconectate simultan, dintr-o singură lovitură.

4. T - intuiția timpului

Timp slab. El își asumă adesea munca necesară în ultimul moment, condamnându-se astfel la o grabă dezastruoasă. Apreciază acei oameni care îl avertizează despre cât timp mai rămâne. El ezită mult timp înainte de a lua o decizie cardinală care îi afectează soarta. Își amintește greșelile din trecut, dar acționează nu conform experienței practice, ci conform preferințelor subiective. Suprimă premonițiile de nenorociri și necazuri. Se pregătește pentru un rezultat pozitiv. Din această cauză, multe dintre speranțele și așteptările lui sunt năruite. Nerăbdător, nu-i place să aștepte. Nu-i respecta pe cei intarziati, filosofeaza mult, pierzand timp pretios.

5. L - logica structurala

Se simte calm și încrezător atunci când există ordine și sistem în jur și nu există întrebări neclare. Informațiile complexe sunt înțelese numai atunci când sunt prezentate într-o formă clar structurată. Are simțul datoriei. Responsabil pentru sarcini, nu se poate relaxa dacă ceva nu este făcut conform așteptărilor. El își construiește relațiile pe încredere. Nu-i place să dovedească, să mestece, să repete de multe ori. Se așteaptă ca ceilalți să-și înțeleagă problemele și preocupările. Este liniștit de o analiză obiectivă, imparțială a unei situații confuze. Ce anume să facă, va afla singur. El caută un sistem de organizare rațională a vieții și îmbunătățirea sănătății. Simțindu-se bine cu corpul său, el se străduiește să găsească o metodă de a evita îmbolnăvirea sau de a ascunde defectele de siluetă.

6. I - intuiția posibilităților

Sprijină de bunăvoie eforturi noi, promițătoare. Are nevoie de alternative care să-i trezească entuziasmul și să-l stimuleze să fie activ. Este foarte fericit când abilitățile și energia lui sunt puse în valoare. Este foarte deprimat de starea de incapacitate de a face ceva. Trebuie să fie remarcat și încurajat pentru eforturile sale. Oferă sprijin emoțional persoanelor care își urmează propriul drum care nu coincide cu drumul bătut. El poate deveni entuziasmat de o idee și poate trece prin ea singur. Chiar vrea să fie nevoie de cineva. Oferă multe idei pentru organizarea de sărbători, sărbători, spectacole, prezentări, campanii publicitare etc. Evită șabloanele și vulgaritatea obișnuită.

7. R - etica relaţiilor

Evaluează critic relațiile dintre oameni. Condamnă în mod deschis grosolănia și grosolănia. Necesită o atitudine atentă, corectă față de sine. Îi place să învețe oamenii etică - politețe, bune maniere. Păstrează întotdeauna o distanță apropiată cu oamenii. Nu-i plac aroganța, pompozitatea și manierele, deși el însuși se străduiește să creeze o imagine de educație aristocratică. Se enervează când oamenii se ceartă cu el. Încearcă să rușineze, să trezească sentimente de vinovăție. Dacă îndemnurile nu funcționează, poate provoca scandal. Nu suport când oamenii vorbesc cu el. Are un simț dureros al dreptății. Se asigură că nimeni nu este jignit sau ignorat. De dragul celor dragi, el poate merge în orice aventură.

8. F - forța senzorială

În relațiile de afaceri, este persistent și destul de pretențios.Dacă oamenii nu fac ceea ce i se pare corect, îi va aminti constant să nu-i lase în pace până când nu-și iese drumul. O persoană foarte autosuficientă și independentă în afaceri. Știe să-și apere interesele. Nu va pierde beneficiile sale. Inițiativă. Împinge în mod constant oamenii către activitatea de afaceri. Încearcă să-și ghideze acțiunile. Incetineala si opririle in afaceri il irita. Nu cumpără nimic doar pentru a afla cum. Caută intenționat un produs sau un vânzător. El face achiziții rapid, dar întotdeauna se asigură că articolul se potrivește cu prețul său.

Semne externe

ESE poate fi determinată de aspectul său, dar trebuie să acordați atenție mersului și mișcărilor sale. Detaliile faciale ale ESE sunt de obicei mici, dar proporționale. Există adesea o direcție ascendentă și un impuls vizibil în față. Poziția ESE este întotdeauna dreaptă. Silueta este cel mai adesea subțire și potrivită. Completitudinea este foarte rară. Nu am întâlnit niciodată obezitate excesivă la bărbații de acest tip. În orice caz, proporțiile figurii sunt alungite în sus. Mersul ESE este foarte caracteristic. Acesta este ceea ce ne permite să presupunem că o persoană aparține acestui tip. Este întotdeauna rapidă, foarte agitată. Această mobilitate este caracteristică în special bărbaților. Se creează impresia de agitație și neliniște. Cu o componentă senzorială îmbunătățită, acest lucru este mult mai puțin pronunțat. ESE se caracterizează, de asemenea, printr-o schimbare bruscă a expresiei faciale. Acest lucru este vizibil mai ales în subtipul etic. După afirmații de natură logică, el se preface că se gândește intens la ceva. ESE acordă foarte multă atenție hainelor ei. Din selecția articolelor de toaletă, se observă clar că se străduiește să se îmbrace cu gust și armonios. Culorile îmbrăcămintei sunt de obicei potrivite pentru a se potrivi. Nu există detalii proeminente. Femeile de acest tip se caracterizează printr-o dragoste pentru diverse tipuri de bijuterii, nu neapărat scumpe. Ele se armonizează întotdeauna cu aspectul. În general, stilul său vestimentar tinde să fie decorativ. Atunci când aleg haine, ESE-urile se concentrează întotdeauna pe propriul gust. Nu poartă ceea ce este la modă, ci ceea ce i se potrivește. De asemenea, se asigură că hainele sunt funcționale: o rochie de seară pentru teatru, un stil sport pentru relaxare. Disproporțiile în îmbrăcăminte indică faptul că o persoană aparține unui alt sociotip.

Stilul de comunicare

Cea mai caracteristică trăsătură a stilului de comunicare al ESE este emoționalitatea crescută. Îi place să vorbească despre ceva emoțional, cu detalii. Unul dintre subiectele preferate de conversație este arta. El tinde să prezinte intrigile de filme, piese de teatru și cărți. Merge de mai multe ori la filmele sau spectacolele care îi plac. În comunicare, acest sociotip este ușor de determinat prin manifestarea emoțiilor negative. Se indignează periodic și adesea din cauza unor probleme minore. Se aprinde rapid, dar și se calmează rapid. Manifestarea emoțiilor nu poate fi explicată prin logica externă: se poate face o dramă din orice detaliu, dar în același timp să nu sesizeze o insultă aproape directă. În conversație, el acordă o mare atenție problemelor de etică și bunele maniere. Îi place să dea aprecieri etice, să analizeze cine a făcut bine și cine a făcut rău. Se asigură că sunt respectate standardele de politețe. Dacă oamenii nu respectă standardele etice, aceasta pune presiune asupra lor cu emoții negative. Din această cauză, el poate fi considerat scandalos și certăreț. Nu este ușor să te apropii de el. Pentru majoritatea oamenilor, el este prea exigent și simplu. Își expune explicațiile în detaliu, de mai multe ori, întrebându-l pe interlocutor dacă a înțeles. Acest lucru poate jigni ascultătorul, care poate crede că este considerat prost. Îi place să vorbească despre legăturile și cunoștințele lui. Le aprinde cu ușurință, datorită sociabilității și atitudinii prietenoase față de interlocutor. Cu conexiuni constante, este nevoie ca oamenii să fie altruişti.

Caracteristicile comportamentului

Este foarte demonstrativ în comportament. Când are nevoie să realizeze ceva, se obișnuiește atât de mult cu rolul său încât începe să creadă în el. Deși face multe din pur entuziasm, este de obicei plin de resurse și practic în afaceri. Nu va cumpăra orice, el încearcă să cumpere ce e mai bun. El este ușor de recunoscut după următoarea trăsătură comportamentală. Dintre toate tipurile de personalitate, acestea sunt cele mai predispuse să se întoarcă în magazin și să solicite înlocuirea unui produs defecte sau o rambursare. Maestru al compoziției lucrurilor. El știe să creeze confort aparent din nimic. Lucrurile pot fi vechi, dar trebuie să fie de bună calitate. El monitorizează cu strictețe sănătatea și bunăstarea lui și a celor dragi. După ce a vizitat un medic, el dorește cu siguranță să afle diagnosticul pentru a determina el însuși metodele de tratament. Îi place să aibă ajutor și să facă lucruri în casă cu mâinile. Important nu este rezultatul, ci faptul că este ajutat. O altă caracteristică care ne permite să identificăm acest sociotip cu un grad ridicat de încredere este ospitalitatea incredibilă. Încearcă întotdeauna să surprindă oaspetele cu ceva neobișnuit - să se „fadă în evidență”. El gravitează spre sărbători și răsfățuri, dar este adesea intruziv și nu respectă limite rezonabile, ca în fabula urechii lui Demyan. Risipirea și risipa de energie se manifestă în aproape toate aspectele. Mereu grăbit, alergând undeva, făcând vizite. Supraîncărcat constant cu sarcini, dintre care multe pot fi abandonate. El nu tolerează bine criticile pe această temă și este jignit.

În viața de zi cu zi, ești o persoană deschisă, sociabilă, prietenoasă. Acesta este motivul pentru care oamenii din jurul tău te iubesc. Ești bine versat în stările de spirit ale oamenilor, simpatizi cu durerea altora și știi să empatizezi. Nu vei lăsa o persoană în necaz, îl vei ajuta pe cel jignit.

Știi cum să faci pe plac oamenilor. Ești ospitalier, primitor, grijuliu. Știți să vă petreceți timpul liber într-un mod interesant și împlinit: mergeți la filme, teatre, concerte și vizitați adesea oaspeții. Ador călătoriile plăcute și călătoriile. Nu te deranjează să petreci timpul în companii distractive și zgomotoase; adori sărbătorile și sărbătorile. Îți place să oferi cadouri și să aduci bucurie oamenilor.

Problema ta principală este incapacitatea de a-ți gestiona timpul în treburile de zi cu zi. Ești prea grăbit, adesea agitat, nu ai timp suficient pentru nimic. Te îneci în sarcini și griji nesfârșite, uitând adesea de lucrul principal.

Încercați să vă planificați ziua corect. Renunțați la chestiuni și probleme mici, neimportante, amânați-le pentru mai târziu. Nu încercați să abordați totul deodată, altfel nu veți putea face totul la timp. S-ar putea să te trezești neasigurat împotriva surprizelor.

Încercați să izolați principalul lucru în rețeaua de fenomene și să preziceți dezvoltarea acestuia. Poți fi prea exigent și fără compromisuri în relația cu cei dragi și cunoscuți, ceea ce provoacă multe dezamăgiri în oameni. Odată înșelat într-o persoană. Deveniți suspicios și neîncrezător față de toți ceilalți. Într-un acces de emoție, poți exagera neajunsurile altora, prezentându-i pe acești oameni în negru.

Învață să-ți echilibrezi cerințele cu viața reală. Fii tolerant cu oamenii, fii condescendent față de neajunsurile lor. Amintiți-vă că niciun om nu este perfect. Presiunea emoțională excesivă poate distruge armonia stabilită a relațiilor.

Cealaltă problemă a ta este risipa excesivă de efort și resurse materiale. Incapacitatea de a controla cheltuielile de zi cu zi nu vă permite să vă creați rezerva materială necesară. Economisiți-vă energia, nu vă asumați lucruri care nu garantează o rentabilitate de încredere.

Renunțați la nenumăratele întâlniri cu rudele și prietenii, este mai bine să faceți treburile casnice pentru a vă face timp pentru o vacanță relaxantă. Încercați să mențineți ordinea mai strictă acasă. Scapa de lucrurile inutile, nu le acumula. Cu cât ai mai puține articole mici, inutile, cu atât îți este mai ușor să găsești lucrul de care ai nevoie la momentul potrivit. Moderează-ți ospitalitatea, nu fi intruziv în tratarea ta, încearcă să menții simțul proporției în toate.

*Gulenko V.V., Molodtsov A.V.- Introducere în Socionics

Într-o singură frază: Responsabilitate întruchipată

Tip MBTI: ESFJ

Mare, impunător, demn, HUGO știe să se îmbrace cu gust și îi dedică un anumit timp. Mai des preferă să-și tundă părul scurt și încearcă să-și păstreze părul frumos în ordine.

Toată strălucirea lui emană mulțumire, distracție și optimism. Este energic și activ. Mișcările lui sunt libere și încrezătoare, dar se poartă cu demnitate modestă. Zâmbetul lui aduce bucurie celorlalți și contactează cu ușurință oriunde și cu oricine. Îi este ușor să-i arate interlocutorului său interesul sincer pentru treburile sale. Emoționalitatea strălucitoare a lui HUGO creează un domeniu în care este plăcut să fii.

Menținând cu ușurință relații cu mulți oameni familiari și necunoscuti, își amintește totul despre toată lumea! Oamenii sunt de fapt foarte interesanți pentru el și știe nu numai să petreacă cu ei, ci și să aibă grijă de ei. Dacă vii la el acasă, el se va agita în jurul tău, te va hrăni, te va uda, te va distra. Îi face o plăcere sinceră să creadă că te simți bine și nu va precupeți niciun efort pentru a te înconjura de confort.

Chiar și în copilărie, micuțului HUGO îi face plăcere să meargă la magazin (își amintește de toate prețurile!), îl ajută prin casă și se chinuie de bunăvoie cu surorile și frații săi mai mici. Nici măcar nu îl deranjează să gătească ceva pentru a-și mulțumi familia cu o surpriză gustoasă.

Îi face plăcere să meargă la școală pentru că, de regulă, are acolo o întreagă clasă de prieteni. Fără a număra, bineînțeles, o grămadă de cunoștințe de la clasele paralele, seniori și juniori. Este un prieten bun nu numai în jocuri, ci și în studii - te va lăsa întotdeauna să trișezi dacă este necesar. Dar nimeni nu-l va refuza la fel.

Fermecător, amabil și nu meschin, HUGO se bucură de obicei de dragoste populară în companie. Este vesel, plin de viață, sociabil. Este bine să sărbătorești Anul Nou, să sărbătorești o zi de naștere și să pleci cu el în oraș. Cu siguranta nimeni nu va ramane fara mancare, si nici fara buna dispozitie!

Tânărul HUGO de obicei ia el însuși inițiativa dacă îi place fata. Și de obicei este atras de fetele inteligente, subtile și romantice. Principalul lucru este că susține compania, este veselă și receptivă la sugestiile lui și îi place să meargă la concerte și discoteci. În timpul procesului de curte, HUGO are suficientă energie și entuziasm pentru doi, dar este mai bine ca partenerul său să se asigure că întâlnirile tale sunt interesante și variate. Dacă aveți o imaginație bogată, sugestiile dvs. vor fi preluate cu entuziasm.

Nu te aștepta să vină la întâlniri cu tine minut cu minut. Îți va fi cerut tot tactul pentru a nu-i reproșa nepunctualitate. Dacă vine la timp, atunci să știi că, cel mai probabil, îi cere mult efort, de exemplu, apare cu 30 de minute înainte de ora stabilită. Ținând cont de asta, încearcă să nu întârzii la întâlnirile lui!

Bărbații HUGO fac soți cumpătați și grijulii. Ei, de regulă, salută rudele soției lor, precum și prietenii, cunoștințele și colegii ei, ca și cum ar fi familie. De sărbători, o companie mare și veselă se adună adesea la casa lui HUGO. Îi place să râdă și să se distreze, îi face viața mai distractivă și mai interesantă.

HUGO are grijă ca frigiderul de acasă să fie mereu plin pentru ca soția și copiii săi să nu se îmbolnăvească. Bărbații de acest tip își fac griji pentru familia lor din toată inima și încearcă să-i aducă pe toți împreună, astfel încât toată lumea să se simtă ca o singură familie. Sunt genul de oameni care apreciază mai ales că în timpul cinei sau al prânzului de duminică toată lumea se așează la masă în același timp. Când familia este împreună, HUGO va fi bucuros să comunice, ridicând starea de spirit a familiei sale. Dacă cineva nu s-a întors acasă până la ora stabilită, se va îngrijora, îl va căuta, iar când va apărea, îi vor da un scandal profesional din plin, făcându-l de rușine pentru nepăsare și indiferență.

Emoțiile oamenilor de acest tip sunt atât de puternice încât pot chiar să leșine din cauza emoțiilor, atât femeile cât și bărbații. Este exact ceea ce s-a întâmplat cu Sasha Panayotov (GYUGO), unul dintre participanții la concursul „Artist al Poporului” din 2004, când prietenii săi i-au făcut o farsă prea naturalistă. După cum a scris revista „7 Days”, au cumpărat o păpușă de dimensiune umană, au îmbrăcat-o în hainele lui Homan (câștigătorul aceleiași competiții), au pus-o pe podea și au turnat „sânge” fals pe ea.

Sasha Panayotov vine acasă, deschide ușa și vede... trupul fără viață al lui Goman într-o baltă de sânge. Impresionabil Panayotov – încă o dată! si lesina.

Starea de spirit și emoțiile oamenilor de acest tip sunt o armă unică și extrem de rafinată, cu ajutorul căreia realizează adesea ceea ce au nevoie.

Nu am mai primit de multă vreme o creștere de salariu, dar nu știam cum să o spun. Două zile am fost mai întunecat decât un nor la serviciu. Eram într-o dispoziție atât de proastă încât „orice ființă vie a murit” în jurul meu. La sfârșitul celei de-a doua zile, șeful a implorat: „Ei bine, asta nu se poate! Ce sa întâmplat cu tine? La urma urmei, nimeni nu poate lucra!” Am explicat. El a spus: „Asta este! Îți cresc salariul! Te implor doar: nu mai distrugi starea de spirit a oamenilor!”

În domeniul activității profesionale, bărbatul HUGO este activ și energic. Este cel mai potrivit și îi place munca în care are de-a face cu oamenii. Oamenii nu-l obosesc, ci, dimpotrivă, provoacă un interes nesfârșit. I s-ar potrivi meseria de fotograf, animator, șef al unei agenții de recrutare, ca să nu mai vorbim de cea mai dorită carieră pentru el - cariera de actor sau cântăreț. E mai rău dacă devine inginer sau contabil. Cu siguranță se va descurca, dar va necesita atât de multă putere de la el, încât temperamentul său frumos și luminos va suferi inevitabil și va fi în mare măsură suprimat.

Portretul unei femei de Hugo

Într-o singură propoziție: Responsabilitate întruchipată

Funcții: extrovertit etico-senzorial (rațional)

Tip MBTI: ESFJ

Fata HUGO este simpatică, cu o siluetă bine conturată, puternică și o postură excelentă. Are o poziție specială și mișcări încrezătoare. Nu este de mirare că bărbații o urmăresc adesea pe această fată cu privirea.

Femeile de acest tip au trăsături faciale clare, ochi strălucitori, emoțiile sunt exprimate foarte clar, ceea ce le face vizibile și printre alte fete.

HUGO are o energie aparte - este vioi, vesel, asertiv, plin de viață. Vorbește tare și energic. Ingenios atunci când flirtează, nu toca cuvintele, batjocorește, râde. Își cunoaște propria valoare și poate să se apere singur.

GYUGOSHKA, de regulă, este întotdeauna bine îngrijită. Ea se ocupă de aspectul ei în mod intenționat și conștient, dedicându-i multă atenție și timp. Ea are întotdeauna o tunsoare minunată, iar dacă părul ei este lung, acesta este adunat cu pricepere într-o coadă de cal îngrijită sau curge frumos peste umeri. Fără coafuri ridicole, păr dezordonat sau țurțuri murdare pe cap, fără greșeli cu vopsirea părului.

GYUGOSHKA se îmbracă și cu mult gust. Cumpărăturile îi fac plăcere și se desfășoară aproape profesional. Hainele și încălțămintea sunt selectate atât pe criterii de frumusețe, cât și de confort. În plus, garderoba ei este gândită în ceea ce privește combinațiile de culori, texturile țesăturilor, stilurile și formele.

La școală, este una dintre cele mai sârguincioase eleve. Este harnică, îngrijită și, de cele mai multe ori, preferata profesorilor. Acolo unde nu reușește să învețe materialul corespunzător, ea preia cu farmec. Deși mulți GUGI obțin note bune la matematică, fizică și chimie, ei totuși, de regulă, iubesc mai mult științele umaniste (dintre care istoria este cea mai mică). Sunt ocupați de oameni despre care știu și își amintesc totul, așa că ei, de exemplu, scriu eseuri destul de priceput, cu o înțelegere a problemei și cu mult entuziasm.

GYUGI sunt atletici; preferă să se angajeze în gimnastică ritmică, patinaj artistic, înot sincronizat sau dans (orice fel, de la sală la modern). De asemenea, joacă cu entuziasm în teatrul școlii - sunt atrași de oportunitatea de a-și arăta emoțiile strălucitoare. Acest lucru le permite, măcar pentru o vreme, să se cufunde într-o atmosferă de adevărate pasiuni. În esență, fetele de acest tip se simt ca niște artiști, așa că orice meserie în care își pot arăta măiestria este potrivită pentru ele.

Dacă GYUGOSHKA trebuie să slăbească (de dragul de a fi într-o formă atletică bună sau pentru a se potrivi într-o imagine de scenă), ea, având o voință puternică, se poate forța cu ușurință să nu atingă mâncarea. Același lucru este valabil și pentru emoțiile care sunt dozate complet conștient.

În compania prietenilor, este absolut de neînlocuit: râde de bunăvoie de glumele altora, radiază ea însăși bucurie, creând o atmosferă de sărbătoare și distracție în jurul ei și încărcând pe toată lumea cu emoții pozitive.

Cel mai mult, îi plac domnii deștepți. Poate ierta multe pentru inteligența ei, chiar și pentru aspectul ei nu prea masculin. Dacă domnul ei ar fi fost cu adevărat capabil să o distreze cu conversații intelectuale și să fie politicos, politicos și îngrijit. Apoi începe să fie uimită și... devine și mai veselă. Dacă contactul a avut loc la o petrecere, atunci într-un astfel de moment este bine să dansezi cu un HYUGOSHKA vesel. Nu este nevoie să arătați în mod constant un aspect slab, inteligent. Oricine o poate atrage trebuie să fie capabil nu doar să vorbească despre subiecte intelectuale, ci și să se distreze cu adevărat. Și dacă ea a înnebunit complet și a dansat cancanul pe masă, asta nu ar trebui să-i provoace gelozie, ci admirație!

Devenită o doamnă căsătorită, GYUGOSHKA se comportă extrem de pozitiv din toate părțile, plonjând cu capul în griji și necazuri ale familiei. Acest lucru îi oferă plăcere și chiar plăcere. Gândul că este stăpâna casei și mama familiei o umple de mândrie și îi dă forță suplimentară. Și are suficientă energie pentru trei!

HUGO nu poate fi numit în niciun caz leneș. În același timp, performanța ei depinde în mare măsură de starea ei emoțională. Dacă este într-o dispoziție proastă, ea preferă să nu preia nimic - totul va cădea în continuare din mâinile ei. Dacă există suficientă inspirație și entuziasm, totul se va face rapid și eficient.

Într-un cuvânt, GYUGOSHKA vă va asigura ordine și curățenie completă acasă. Lenjeria ei este parfumată cu arome plăcute, cămășile soțului ei sunt mereu călcate, micul dejun, prânzul și cina apar de nicăieri, exact ca pe o față de masă autoasamblată. Oalele ei își cunosc întotdeauna locul. Dacă apa fierbinte este oprită în casă timp de trei săptămâni, o oală mare cu apă fierbinte va fi pe aragaz dimineața. Dacă există o pată pe hainele tale, această femeie uimitoare o va acoperi cu ață și apoi o va spăla până când va dispărea complet.

A trăi în casa lui HUGO înseamnă a trăi într-o casă primitoare. Gătește repede, cu dibăcie, gustoasă și mult. De dragul familiei sale, nu o costă nimic să se trezească la ora 5 dimineața, să coacă plăcinte, să gătească borș, să pregătească pilaf, cotlet sau alte capodopere culinare. Dacă toată lumea ar fi hrănită și fericită. Când vine vorba de menaj, și mai ales de mâncare, ea are întotdeauna totul acoperit. În casa ei există un raft cu o provizie de mâncare de urgență, care va fi utilă dacă se întâmplă ceva neașteptat în viața ei planificată. Oricum, nimeni nu va rămâne foame. Aceeași rezervă de urgență va fi folosită dacă în miezul nopții îi cad brusc în cap niște oaspeți sau rude neașteptate din provincie.

Femeia HYUGO se implică foarte activ în viața copiilor săi, monitorizându-le dezvoltarea - fizică și psihică. Ea este mereu în contact cu copiii ei, se împrietenește cu ei și se străduiește să fie conștientă de tot ce li se întâmplă. Această mamă, cu entuziasmul ei, încearcă să-i aprindă, să trezească interes pentru viață, să-i inspire la exploatații în numele științei (pe care o respectă foarte mult) sau, cel puțin, să-i transforme pur și simplu în oameni cumsecade. Este foarte important pentru ea ca toată viața ei, familia, copiii, în general, totul să nu fie mai rău decât alții. Și pentru asta e gata să lucreze cu energie triplă.

Ceea ce este caracteristic este că face totul jucăuș, rămânând în același timp frumoasă, veselă, prietenoasă și energică. Strict vorbind, un copil cu siguranță nu este suficient pentru ea. Se poate descurca cu ușurință trei, sau chiar mai multe.

Fiind o mamă grijulie, GYUGOSHKA nu-și lasă copiii multă vreme, simțindu-se rău momentul în care s-au maturizat deja și nu mai au nevoie de îngrijirea ei. Pentru o perioadă destul de lungă (dacă nu toată viața), ea participă la treburile lor, ajutând fizic (cu mâncare și treburile casnice), precum și cu sfaturi nesfârșite. Dar totul are propria sa parte pozitivă: dar te poți baza pe deplin pe ea dacă trebuie să stai cu nepoții tăi. HUGO nu este genul de bunică care stă departe de creșterea lor. În plus, nu trebuie să vă faceți griji că ea îi va hrăni cu ceva greșit, îi va pune în pat la momentul nepotrivit sau va rata începutul unei infecții respiratorii acute. Te poți baza pe ea complet și complet în materie de îngrijire și educație.

De regulă, HYUGOSHKA intrigă cu familia ei: păstrează ceva tăcut, îi spune soțului și copiilor ei doar atunci când sunt bine dispoziți, iar cu ajutorul emoțiilor îi obligă în liniște să facă ceea ce consideră ea necesar. Ea simte că așa păstrează controlul asupra situației și are cea mai mare grijă de toată lumea, pentru că „ea știe cel mai bine!”

În activitățile lor profesionale, reprezentanții de acest tip nu cunosc oboseala, mai ales dacă este asociată cu oamenii, organizarea unor evenimente pentru oameni, îngrijirea oamenilor, predarea oamenilor sau spectacolul pe scenă. Entuziasmul lor arzător și dorința de a-i purta pe toți alături de ei fac din HYUGO activiști și propagandiști neobosite, capabili să agite și să conducă pe toți cei care vin la îndemână. Trebuie să spun că, cu energia ei, această fată este capabilă să aprindă mulțimi uriașe de oameni.

Oriunde lucrează femeia HUGO, este, în primul rând, interesată de oamenii care sunt în jurul ei. Acest lucru se reflectă în temperamentul ei luminos și social, în cât de binevoitoare și priceput creează atmosfera în jurul ei și organizează evenimente festive.

Cu toate acestea, în cele mai multe cazuri, GUGI sunt buni muncitori. Își îndeplinesc îndatoririle cu conștiință și cu suflet. Dar cel mai bine este să lucreze cu oameni și să nu lângărească, de exemplu, în contabilitate.

Povestea fetei HUGO: „Ce făceam aici cu calculatorul! Groază! Apoi l-am lovit cu piciorul ca să se aprindă! Apoi, dintr-o dată, ecranul se întunecă din nou! Îl pornesc, dar nu merge. L-am lovit din nou cu piciorul și a leșinat complet. A trebuit să-l deconectez. În general, am suferit cu el trei zile, dar am îndurat!

Deodată vine șeful meu ROBESPIERRE și întreabă: „Te-ai uitat la ce te-am întrebat?” Eu spun: „Da, el face asta aici!” Îl dau cu piciorul, dar nu se aprinde! Ecranul rămâne gol tot timpul. Asta e teribil!" A ascultat fără nicio emoție și a spus: „Sunt stricat”. Am sunat imediat undeva și am început să spun câteva cuvinte misterioase: „Upgrade, placa de bază”. Și cumva m-am calmat imediat.”

Un punct dureros pentru HUGO este timpul. Ea nu are în mod constant timp să ajungă undeva, nu poate calcula cât timp va dura să călătorească sau să facă așa ceva. Timpul zboară și atunci când vorbești, iar HUGO, de regulă, nu pierde niciodată timp pentru comunicare. Deci, dacă te grăbești, atunci în această situație este mai bine să preiei controlul asupra timpului.

: în unele jocuri de slot, simbolurile sălbatice pot acționa diferit.

Victor Hugo (1802 - 1885)

Cursa de decolare

Într-o zi de primăvară, 26 februarie 1802, în orașul Besançon, într-o casă cu trei etaje în care locuia atunci căpitanul Leopold Sigisbert Hugo, s-a născut un copil - al treilea fiu din familie. Bebelușul fragil nu era, potrivit mamei sale, „nu mai mult decât un cuțit de masă”, dar era destinat să devină un om cu o sănătate fizică și spirituală puternică și să trăiască o viață lungă și glorioasă.

Copilăria lui Victor Hugo a trecut sub vuietul tobelor napoleoniene, sub un cer încă luminat de fulgerul revoluției. Împreună cu mama și frații săi, și-a însoțit tatăl în campanii, iar drumurile și orașele Franței, Italiei, insulelor mediteraneene, Spaniei, cuprinse într-un război partizan împotriva invadatorilor francezi, au fulgerat în fața ochilor copilului - și din nou Paris, o casă retrasă și o grădină plină de vegetație a fostei mănăstiri Feuillantine, unde a locuit și s-a jucat cu frații săi în orele libere de lecții - cu ce dragoste va descrie mai târziu această grădină din Les Misérables sub masca grădinii lui Cosette de pe Rue Plumet !

Dar copilăria lui Hugo a fost în curând umbrită de discordia familiei: tatăl său, care provenea din clasele de jos, a fost promovat în timpul revoluției, a devenit ofițer în armata republicană, apoi susținător al lui Napoleon și, în cele din urmă, generalul său; mama, Sophie Trebuchet, fiica unui armator bogat din Nantes, era o regalistă convinsă. Până la restaurarea (în 1814) a dinastiei Bourbon pe tronul Franței, părinții lui Victor Hugo s-au despărțit, iar băiatul, rămas cu mama sa adorată, a căzut sub influența părerilor ei monarhice.Mama sa a reușit să-l convingă că Bourbonii au fost campioni ai libertății, dar au jucat un rol semnificativ în aceasta și în visele iluminatorilor din secolul al XVIII-lea despre „monarhul iluminat” ideal, despre care Hugo a aflat din cărțile citite.

La cererea tatălui său, Victor, împreună cu fratele său Eugene, au fost nevoiți să se pregătească la internat pentru a intra la Școala Politehnică - băiatul s-a dovedit a avea o mare aptitudine pentru matematică; dar a preferat să traducă poezia latină, să citească cu voracitate tot ce-i venea la îndemână și curând a început să se compună - ode, poezii și piese de teatru, pe care le-a pus în scenă pe scena școlii (a jucat și rolurile principale în ele). La vârsta de paisprezece ani, a scris în jurnalul său: „Vreau să fiu Chateaubriand - sau nimic!”, iar un an mai târziu a trimis o odă despre beneficiile științei la un concurs literar și a primit o recenzie lăudabilă. Membrii juriului nu le venea să creadă că autorul avea doar cincisprezece ani.

În primii ani ai Restaurației, Hugo a apărut în literatură ca un legitimist bine intenționat și catolic, un susținător al tradițiilor literare consacrate ale clasicismului. Tânărul poet a atras atenția favorabilă a autorităților cu oda sa „Pentru restaurarea statuii lui Henric al IV-lea” și, continuând să laude dinastia Bourbon în versuri „clasice”, a primit curând o serie de premii literare, stimulente bănești și câţiva ani mai târziu chiar şi o pensie de la rege. În 1819, împreună cu fratele său Abel, Victor Hugo a început să publice revista „Conservatorul literar”. Colecția „Ode” (1822) l-a făcut un poet recunoscut.

Acest succes a venit la momentul potrivit: lipsit de sprijinul material al tatălui său pentru a abandona o carieră practică, tânărul a trăit în sărăcie în podurile pariziene; era îndrăgostit cu pasiune de prietena sa din copilărie Adele Fouché și visa să apropie ziua nunții (mama lui Victor era împotriva acestei căsătorii; ea s-a încheiat abia după moartea ei, în 1822).

Ulterior, Hugo a ironicizat lucrările sale tinerești, bine intenționate din punct de vedere politic. Legitimismul tânărului poet s-a dovedit a fi la fel de instabil ca și aderarea sa la rutina clasicismului. Deja la începutul anilor 20, Hugo s-a apropiat de cercul romanticilor și a devenit curând un obișnuit la întâlnirile lor la Charles Nodier, în biblioteca Arsenal. În anii de dezbatere aprinsă în jurul broșurii lui Stendhal „Racine și Shakespeare” (1823), în care esteticii clasicismului i sa lovit pentru prima dată o lovitură sensibilă, Hugo s-a interesat și de Shakespeare, a fost interesat de Cervantes și Rabelais și a scris cu simpatie despre Walter. Scott (articolul 1823) și Byron (1824). ).

Vântul romantic a suflat și în poezia lui Hugo: în 1826, când și-a republicat „Odele”, le-a adăugat o serie de „balade” pitorești în spiritul noii școli.

Alături de imnurile la răscoala contrarevoluționară din Vendee, la regii „legitimi”, alături de reprezentarea declinului Romei antice, apar tablouri colorate ale Evului Mediu francez, impregnate de interes și dragoste pentru cultura națională a trecut: castele feudale, turnuri de graniță, turnee cavalerești, bătălii, vânătoare. Motivele din legendele populare și basmele sunt țesute în balade; ele prezintă nu numai cavaleri, trubaduri și doamne, ci și zâne, sirene, pitici și uriași.

Sans attendre, ...La ce să te aștepți aici? Două perechi de pinteni - Sa, piquons! Sub balcon în viteză maximă: L "oeil bien tendre, Attaquons Pe frumusețile cu ochi limpezi, De nos selles Les donzelles cu fața albă, cu obrajii rumeni, Să aruncăm o privire înduioșătoare. Trandafiri, frumoase, Aux balcons 1.

(„Turneul Regelui Ioan”. Traducere de L. May)

1 (K. Marx și F. Engels, Opere, vol. 2, p. 351.)

Și când, la câteva luni după „Ode și balade”, în 1827, tânărul poet, într-un acces de protest patriotic împotriva umilinței generalilor francezi de către ambasadorul austriac, a cântat victoriile militare ale lui Napoleon în „Oda Columnei lui Vendôme”. ”, a țipat tabăra legitimiștilor despre „trădarea” lui Hugo.

Doi ani mai târziu, a fost publicată o colecție de poezii, „Poezii orientale” (1829), în care exotismul medieval a fost înlocuit cu exotismul orbitor al Orientului romantic, cu luxul, cruzimea și beatitudinea lui, pașa mândri și frumusețile haremului. Dar locul central în colecție a fost ocupat de poezii în care poetul cânta eroii războiului de eliberare grecesc din 1821 - 1829 împotriva jugului Turciei. Astfel, poezia lui Hugo se apropie din ce în ce mai mult de realitatea contemporană a poetului; evenimentele, culorile și sunetele vieții trăite o invadează imperios.

Zumzetul vag al modernității a pătruns în proza ​​timpurie a lui Hugo. În 1824 a fost publicat romanul „Gan islandezul”, în care ororile „gotice” și exotismul „scandinav” erau combinate cu o poveste de dragoste care reflecta în mare măsură relația tânărului autor cu mireasa sa. Alături de monstrul romantic Gan Islandezul, este înfățișată aici revolta minerilor, la care ia parte nobilul tânăr Orderer, alter ego-ul autorului.

În 1826, a apărut tipărit „Byug Jargal” - un roman despre răscoala sclavilor negri pe insula Haiti, în colonia franceză Saint-Domingue (prima versiune a acestui lucru a fost scrisă în 1818, în două săptămâni, pe un pariu, de un școlar de șaisprezece ani). Deși există încă multă naivitate în roman, acesta este în întregime pătruns de spiritul liberului gândire și al umanității. În centrul său se află imaginea eroică a rebelului negru Byug Zhargal, al cărui curaj și noblețe creează un contrast izbitor cu cruzimea și lașitatea proprietarilor de sclavi albi.

Drama „Cromwell” (1827) este ruptura finală a lui Hugo cu tabăra reacției politice și literare. Drama a fost scrisă nu după canoanele clasicismului, ci după modelul cronicilor istorice ale lui Shakespeare și conținea idei care erau noi pentru tânărul Hugo. Personalitatea lui Cromwell, care, potrivit lui Engels, „a combinat într-o singură persoană pe Robespierre și Napoleon”1, a atras mulți scriitori francezi în acei ani; Balzac și Mérimée au început cu drame despre Cromwell; soarta politicianului englez a fost interpretată în lumina experienței istorice a Franței. În drama lui Hugo, ambițiosul Cromwell a trădat libertatea, a început să caute puterea personală și, prin urmare, s-a desprins de oameni și a pierdut teren - aceasta este soarta tuturor despoților. Dându-și seama de asta, eroul lui Hugo refuză coroana în ultimul moment.

Drama „Cromwell” a fost în multe privințe o operă inovatoare, dar nu a putut cuceri scena pentru romantici, unde pe atunci domnea dramaturgia epigonilor clasicismului; a fost mai degrabă o dramă istorică de citit; Mai mult, Hugo se aștepta ca rolul principal să fie jucat de marele Talma, iar după moartea acestuia din urmă (în 1826), nevăzând un alt interpret demn, a abandonat ideea punerii în scenă a dramei și a adus-o în proporții enorme. - până la șase mii de versuri.

Prima lovitură

Hugo a dat prima lovitură decisivă clasicismului cu celebra sa „Prefață la Cromwell”.

„Oricât de grozave sunt cedrul și palmierul, nu poți deveni grozav hrănindu-te doar cu sucul lor”, oricât de frumoasă ar fi arta antichității antice, noua literatură nu se poate limita la imitarea ei - aceasta este una dintre gândurile principale ale „Prefață”, care deschide o nouă etapă în viață și opera autorului recent al „Odelor”. A fost lăsată în urmă vremea impulsurilor și căutărilor vagi; se dezvoltase un sistem armonios de vederi și principii în artă, pe care Hugo le-a proclamat solemn și a început să le apere cu toată fervoarea tinereții sale.

Arta, spunea Hugo, se schimbă și se dezvoltă odată cu dezvoltarea umanității și, deoarece reflectă viața, fiecare epocă are propria sa artă. Hugo a împărțit istoria omenirii în trei mari ere: primitivă, care în artă corespunde „odei” (adică lirică), antică, care corespunde epicului, și noua, care a dat naștere dramei. Cele mai mari exemple de artă din aceste trei epoci sunt legendele biblice, poeziile lui Homer și opera lui Shakespeare. Hugo îl declară pe Shakespeare a fi culmea artei timpurilor moderne, prin cuvântul „dramă” însemnând nu numai genul teatral, ci și arta în general, reflectând caracterul dramatic al noii ere, ale cărei trăsături principale el caută să le defini.

Spre deosebire de clasicismul epigonic, divorțat de viața modernă, cu opoziția sa aristocratică a eroilor „nobili” cu comploturile „ignobile”, „înalte” și genurile „de jos”, Hugo a cerut să extindă granițele artei, să se combine liber în este tragicul și comicul, frumosul și urâtul, sublimul (sublimul) și grotesc (grotesc). Frumosul este monoton, scria el, are o singură față; cel urat are mii. Prin urmare, „caracteristicul” ar trebui să fie preferat frumosului. Hugo credea că o trăsătură importantă a noii arte era că deschidea o cale largă pentru grotesc. O altă trăsătură importantă este „antiteza” în artă, menită să reflecte contrastele realității însăși, în primul rând opoziția și lupta dintre trup și spirit, rău și bine. Hugo a cerut respect pentru verosimilitatea istorică în dramă - „culoarea locală” și a atacat absurditatea „unităților de loc și timp” - canoanele inviolabile ale clasicismului. El a proclamat solemn libertatea artei de tot felul de „reguli”: „Poetul ar trebui să consulte doar natura, adevărul și inspirația sa”. Hugo a declarat că viața reală și omul sunt subiectul artei moderne.

Scrisă cu strălucire și pasiune, plină de gânduri îndrăznețe și imagini vii, „Prefața lui Cromwell a făcut o impresie uriașă asupra contemporanilor săi; semnificația sa a depășit cu mult teatrul: a fost un manifest militant al unei noi mișcări literare - romantismul progresist. Acum. Hugo era în multe privințe în dezacord cu foștii lor camarazi din școala romantică a anilor 20. Și pentru generația mai tânără de romantici, în primul rând pentru Hugo însuși, lupta pentru o nouă estetică a fost parte integrantă a luptei pentru libertatea politică; „hidra”. de peruci pudrate” s-a contopit în ochii lor cu „hidra reacției” Ulterior, poetul însuși și-a evaluat activitățile din anii 20 astfel:

Am îndreptat revoluția în mod autocratic către rândurile dense ale picioarelor Alexandriei și am tras o șapcă roșie peste dicționarul nostru decrepit. Nu există cuvinte-senatori și cuvinte-plebei!...

(„Răspuns la acuzație.” Traducere de E. Lipetskaya)

Până la sfârșitul anilor 20, Hugo a devenit liderul recunoscut și „profetul” „detașamentelor de tineri care au luptat pentru idealul, poezia și libertatea artei”. „Prefața lui Cromwell a strălucit în ochii noștri ca tăblițele Legământului de pe Sinai”, a recunoscut unul dintre studenții și asociații lui Hugo din acei ani, Théophile Gautier.

În jurul anului 1827, pe strada Notre-Dame-des-Champs, lângă Champs-Elysees, care la acea vreme era formată dintr-o singură casă în care s-au stabilit cuplul Hugo și copiii lor, a început să se adune un nou cerc romantic - „micul Cenaclu”. ”. Într-o încăpere modestă, unde nu erau destule scaune și se țineau dezbateri în picioare, tineri zburați, cu barbă îmbrăcați în costume extravagante „pentru a uimi burghezi”, s-au adunat și s-au certat poeți talentați, artiști, sculptori până au rămas răgușiți despre soarta lui. arta nationala. Și în drum spre casă i-au speriat pe orășeni cu un cântec misterios: „Vom face busengo!” Au fost scriitorii Sainte-Beuve, Alfred de Musset, Gerard de Nerval, Alexandre Dumas, artiștii Deveria și Delacroix și sculptorul David d'Angers.

Primul cuvânt în aceste dispute i-a aparținut proprietarului. Poetul Théophile Gautier îl descrie pe Victor Hugo în timpul „Cenaclului”: „Ceea ce l-a lovit pe Victor Hugo în primul rând a fost fruntea lui, cu adevărat maiestuoasă, încununându-i chipul calm și serios, ca un fronton de marmură albă. Adevărat, nu a ajuns. dimensiunile pe care David D i le-a dat ulterior.” Angers și alți artiști care au vrut să sublinieze geniul poetului, dar el era cu adevărat supraomenesc de înalt; era suficient loc pe el pentru cele mai grandioase gânduri; cerșea o coroană de aur sau de laur, ca pe fruntea unui zeu sau a Cezarului. Pe el stătea pecetea puterii. Părul castaniu deschis îi încadra fruntea și cădea în șuvițe destul de lungi. Fără barbă, fără mustață, fără perciune - o față tunsă cu grijă, foarte palid, pe care, parcă ar fi străpuns-o, străluceau ochii căprui, care aminteau de ochii de vultur. Conturul gurii vorbea despre fermitate și voință; buze sinuoase, cu colțurile ridicate, deschizându-se parțial într-un zâmbet, dezvăluiau dinți de un alb orbitor. Purta o jachetă neagră, pantaloni gri, o cămașă cu guler răsturnat - aspectul cel mai strict și corect. Într-adevăr, nimeni nu ar bănui în acest domn impecabil liderul unui trib bărbos și bărbos - amenințarea burgheziei fără barbă”.

Cercul lui Hugo, pe de o parte, s-a răzvrătit împotriva reacției nobile, pe de altă parte, a contestat mediocritatea și proza ​​burgheză, acel spirit de interes propriu care a devenit din ce în ce mai vizibil în societatea franceză chiar și sub Bourboni și a câștigat o victorie completă sub „ rege burghez” Louis Philippe. De aici, romanticii tânjeau după personaje strălucitoare, pasiuni puternice și evenimente furtunoase, pe care le căutau sub cerul albastru al Spaniei, Italiei sau în îndepărtatul Ev Mediu. De aici și pasiunea lor pentru genul istoric în literatură.

Luptă pe străzi, luptă în literatură

A sosit vara furtunoasă a anului 1830. Cele „trei zile glorioase” ale Revoluției din iulie au zdrobit monarhia Bourbon. Prietenia palatului regal, bătăliile de baricadă pe străzile Parisului și eroismul popular l-au îmbătat pe Hugo. Se părea că spiritul marii revoluții de la sfârșitul secolului al XVIII-lea a reînviat și Franța își îmbrăcase încă o dată șapca frigiană. Poetul a salutat cu entuziasm revoluția din iulie și nu a văzut imediat că burghezia a profitat de roadele victoriei poporului. Discursurile, articolele și poezia lui Hugo din acei ani sunt pline de imagini eroice și patos luptă împotriva tiranilor. La prima aniversare a revoluției, în timpul unui festival popular de pe Place de la Bastille, a fost cântat un imn bazat pe cuvintele lui Hugo, în care a cântat eroii zilelor de iulie:

Vom cânta slavă patriei În care arde flacăra libertății, Și celor care i-au dedicat viața, - Care tânjește după un loc în acest templu Luptătorilor dezinteresați, Și care sunt gata să moară ei înșiși!

(Traducere de E. Polonskaya)

În urma Revoluției din iulie, dramaturgia lui Hugo a crescut, pătrunsă de liberă gândire politică și democrație profundă. Între 1829 și 1842 a creat opt ​​drame romantice, care au constituit o etapă importantă în dezvoltarea teatrului francez.

Prima dintre aceste drame, „Marion Delorme, sau duelul în epoca lui Richelieu” (1829), a fost interzisă de cenzori, care, nu fără motiv, au văzut în imaginea slabului de minte Ludovic al XIII-lea un indiciu de atunci. Domnind regele Carol al X-lea, și a văzut scena abia după răsturnarea Bourbonilor, în anul 1831. Prin urmare, a doua dramă, Ernani, a jucat un rol decisiv în dezvoltarea teatrului romantic. Producția „Ernani” în atmosfera tensionată din ajunul revoluției (25 februarie 1830) nu putea fi înțeleasă altfel decât ca o demonstrație politică. În prefața lui Ernani, Hugo și-a declarat în mod deschis romantismul drept „liberalism în literatură”, iar în drama însăși el a portretizat un om respins de societate ca un erou tragic și rival al regelui. Apariția unei astfel de piese pe scena teatrului Comedie Francaise, sfințită de tradiția veche de secole a clasicismului, a însemnat o provocare îndrăzneață a opiniei publice în materie literară.


Ultima scenă din „Ernani”, desen de Deveria

Premiera „Ernani” s-a transformat într-o luptă campată între „clasici” și „romantici”: publicul a început să se adune cu câteva ore înainte de începerea spectacolului, se auzi un zgomot groaznic în sală; Fluierele clacăi angajate a dușmanilor piesei și aplauzele și uralele entuziaste ale fanilor ei i-au împiedicat pe actori să joace. Acest lucru a continuat pentru toate cele 32 de spectacole în timpul cărora Ernani a rămas pe scenă în 1830. „Bătălia de la Hernani” s-a încheiat cu victoria romantismului – de acum a primit dreptul de a exista în teatru.

Contemporanii au fost frapați în primul rând de noutatea exterioară a dramelor lui Hugo: în loc de antichitatea obișnuită - Franța medievală, Spania, Italia, Anglia; în loc de hanorace și peruci - „culoare locală”, costume și mobilier istoric, mantii spaniole, pălării cu boruri largi, „o masă așezată în gustul secolului al XVI-lea”, o sală „în stilul semi-flamand al vremii Filip al IV-lea”. Nesocotind „unitatea locului”, Hugo transferă cu îndrăzneală acțiunea din budoirul curtezanei la palatul regal, de la galeria de artă la piatra funerară luminată cu torțe, la baraca contrabandistului, la temnițele sumbre ale Turnului. „Unitatea timpului” este încălcată la fel de îndrăzneț - acțiunea se întinde uneori pe luni întregi. Elemente de tragedie și comedie, stilul „înalt” și „jos” sunt amestecate atât în ​​intriga, cât și în limbaj. „Clasicii” au întâmpinat versul din „Ernani” cu o furtună de indignare:

Est-il minuit? - Minuit bientot 1,

1 ("Cât este ceasul? - E aproape miezul nopții.")

pentru că vorbirea colocvială naturală a zgâriat urechile obișnuite cu parafrazele stilizate; celebra actriță tragică Mademoiselle Mars, care a jucat rolul doamnei Sol, s-a certat până la lacrimi cu Hugo, considerând indecentă remarca ei adresată lui Hernani:

Vous etes, mon lion, superbe et genereux 1 .

1 (— Tu, leul meu, ești mândru și generos.)

Dar ceea ce i-a frapat cel mai mult pe contemporani a fost acel patos rebel, acea atmosferă de luptă și curaj, acel suflu de mari pasiuni, acel umanism care a constituit însuși sufletul dramaturgiei lui Hugo.

Sub atacul noilor idei, forma veche, clasică, s-a prăbușit. De fapt, despre ce fel de împărțire în genuri „înalt” și „jos” putem vorbi dacă regele concurează cu „banditul”, regina îi răspund sentimentele lacheului care este îndrăgostit de ea, iar pateticul bufon o calcă în picioare. sub piciorul său cadavrul imaginar al unui monarh puternic? Dacă eroii pozitivi sunt plebei fără familie sau trib, umiliți, respinși, aruncați în fundul societății: găzduitul Didier, curtezana Marion, bufonul Triboulet, artizanul Gilbert, lacheul Ruy Blas; dacă personajele negative sunt un șir întreg de nobili lacomi, mediocri și regi proști, cruzi, imorali?

Mascarada istorică nu a putut înșela pe nimeni: contemporanii au numit drama lui Hugo nimic mai mult decât „drame moderne”, spre deosebire de tragedia „clasică”, care era departe de viață. Drama „Regele se amuză” a fost un răspuns direct la republicanul. răscoala la Paris din 5-6 iunie 1832;În timpul premierei, în sala s-au auzit cântece revoluționare, La Marseillaise și Carmagnola, piesa a fost interzisă o jumătate de secol și a fost reluată abia în 1885. În drama „Maria Tudor”. „, apărută în septembrie 1833, între două răscoale populare (1832 și 1834), Hugo a creat ca erou ideal un muncitor, o bluză, un frate al celor care mărșăluiau sub steagul negru al țesătorilor din Lyon cu sloganul „Pâine sau Moarte!" În această dramă, poporul rebel din Londra respinge regina. Iar în drama "Ruy Blas", plebeul care s-a dovedit a fi la cârma guvernului, personifică oamenii de la care doar mântuirea se poate aștepta pentru un tara pe moarte.

1 („Drama modernă”.)

Desigur, în dramele lui Hugo, convenția clasicismului s-a dovedit a fi înlocuită cu o altă convenție, romantică - de la una din piesele sale la alta a umblat același erou romantic, un nobil rebel și renegat, îmbrăcat acum în zdrențe pitorești, acum într-un bluză, acum în livre. Însăși ideea scriitorului despre oameni era idealistă. Dar ceea ce era important era că noul gen de dramă romantică, creat de Hugo și consolidat în literatură, era plin de conținut politic și social de actualitate.

Cu două zile înainte de începerea Revoluției din iulie, la 25 iulie 1830, Victor Hugo a început să lucreze la romanul Notre Dame. Cartea a fost publicată la 16 martie 1831, în zilele alarmante ale revoltelor de holeră și ale distrugerii palatului arhiepiscopal de către poporul parizian. Evenimentele politice tulburi au determinat natura romanului, care, la fel ca dramele lui Hugo, avea o formă istorică, dar profund modern în idei.

Parisul de la sfârșitul secolului al XV-lea... Acoperișuri gotice, turle și turnulețe ale nenumăratelor biserici, castele regale posomorâte, străzi înghesuite și piețe largi unde libertatea oamenilor vuie în timpul festivalurilor, revoltelor și execuțiilor. Figuri colorate de oameni din toate straturile orașului medieval - domni și negustori, călugări și cărturari, doamne nobile în coifuri ascuțite și orășene îmbrăcate, războinici regali în armuri strălucitoare, vagaboni și cerșetori în zdrențe pitorești, cu ulcere și răni reale sau false. . Lumea asupritorilor – și lumea asupriților. Castelul Regal din Bastille, casa nobiliară a lui Gondelaurier - și piețele pariziene, mahalalele „Curții Miracolelor”, unde locuiesc proscrișii.

Puterea regală și sprijinul ei - Biserica Catolică - sunt prezentate în roman ca forțe ostile poporului. Crudul calculator Ludovic al XI-lea este foarte aproape de galeria criminalilor încoronați din dramele lui Hugo. Imaginea fanaticului sumbru, arhidiaconul Claude Frollo (creat după cardinalul-călău din „Marion Delorme”) dezvăluie mulți ani de luptă ai lui Hugo împotriva bisericii, care se va încheia în 1883 odată cu crearea dramei „Torquemada” (în această drama marele inchizitor, dorind să răsplătească bine pentru bine, trimite tânărul cuplu care l-a salvat de la moarte în foc). Sentimentele lui Claude Frollo nu sunt mai puțin pervertite decât ale lui Torquemada: dragostea, afecțiunea paternă, setea de cunoaștere se transformă în egoism și ură față de el. S-a ferit de viața populară cu zidurile catedralei și laboratorul său și, prin urmare, sufletul său este în strânsoarea pasiunilor întunecate și rele. Apariția lui Claude Frollo este completată de un capitol cu ​​titlul expresiv „Dislike of the People”.

Înalta societate în exterior strălucitoare, dar de fapt lipsită de inimă și devastată este întruchipată în imaginea căpitanului Phoebus de Chateaupert, care, la fel ca arhidiaconul, este incapabil de a simți dezinteresat și altruist. Măreția spirituală și înaltul umanism sunt inerente doar pentru a exclude oamenii din partea de jos a societății; ei sunt adevărații eroi ai romanului. Dansatoarea de stradă Esmeralda simbolizează frumusețea morală a omului obișnuit, surdul și urâtul clopoțel Quasimodo simbolizează urâțenia destinului social al celor oprimați.

În centrul romanului se află Catedrala Notre Dame, un simbol al vieții spirituale a poporului francez. Catedrala a fost construită de mâinile a sute de meșteri fără nume, nucleul religios din ea se pierde în spatele imaginației sălbatice; descrierea catedralei devine prilejul unui poem inspirat în proză despre arhitectura națională franceză. Catedrala oferă adăpost eroilor populari ai romanului; soarta lor este strâns legată de aceasta; în jurul catedralei sunt oameni vii și luptători.

În același timp, catedrala este un simbol al înrobirii poporului, un simbol al opresiunii feudale, al superstițiilor întunecate și al prejudecăților care țin captiv sufletele oamenilor. Nu fără motiv, în întunericul catedralei, sub arcadele ei, contopindu-se cu himere de piatră bizare, asurzite de vuietul clopotelor, Quasimodo, „sufletul catedralei”, a cărui imagine grotescă personifică Evul Mediu, trăiește singur. . În schimb, imaginea fermecătoare a Esmeraldei întruchipează bucuria și frumusețea vieții pământești, armonia trupului și a sufletului, adică idealurile Renașterii, care a înlocuit Evul Mediu. Dansatoarea Esmeralda trăiește printre mulțimea parizienă și oferă oamenilor de rând arta, distracția și bunătatea ei.


Scenă din piesa „Ruy Blaz”. Teatrul „Comédie Française”, secolul XX.

Oamenii, după înțelegerea lui Hugo, nu sunt doar victime pasive; este plin de forțe creatoare, dorința de a lupta, viitorul îi aparține. Asaltarea catedralei de către masele din Paris este doar un preludiu la năvălirea Bastiliei din 1789, la „ora poporului”, la revoluția pe care aprovizionatorul de la Gent Jacques Copenol o prezice pentru regele Ludovic al XI-lea:

„-...Când sunetele clopoțelului de alarmă sună din acest turn, când tunurile vuiesc, când turnul se prăbușește cu un vuiet infernal, când soldații și orășenii răcnesc și se năpustesc unii la alții în luptă de moarte, atunci acea oră va grevă."

Hugo nu a idealizat Evul Mediu; el a arătat cu adevărat părțile întunecate ale societății feudale. În același timp, cartea sa este profund poetică, plină de dragoste patriotică arzătoare pentru Franța, pentru istoria ei, pentru arta ei, în care, potrivit lui Hugo, trăiește spiritul iubitor de libertate și talentul poporului francez.

Oamenii, soarta lor, durerile și speranțele lor din anii 30 au îngrijorat din ce în ce mai mult inima poetului Hugo:

Da, muza trebuie să se dedice oamenilor. Și uit dragostea, familia, natura, Și apare lira, atotputernică și formidabilă, cu o sfoară aramă, tunătoare.

(Traducere de E. Lipetskaya)

Deja în 1831, în timp ce pregătea colecția de poezii „Frunze de toamnă” pentru publicare, Hugo a adăugat lirei sale un „snur de alamă” - a inclus și versuri politice în colecție. Nu este suficient ca poetului să cânte despre farmecul primăverii, despre frumusețea câmpurilor natale și despre primul tremur al unei inimi tinere; el are și o altă sarcină:

Trimit în mod amenințător blesteme conducătorilor, cufundați în jaf, sânge și depravare sălbatică. Știu că poetul este sfântul lor judecător...

(Traducere de E. Lipetskaya)

Realitatea socială pătrunde în poeziile din colecția „Cântece a amurgului” (1835), eroii lor sunt oameni din popor, eroi ai baricadelor din iulie, muncitori săraci, femei și copii fără adăpost. În acești ani, Hugo a devenit mai aproape de socialismul utopic; lucrările sale au fost publicate în revista Saint-Simonian Globe.

Într-una dintre poeziile sale, Victor Hugo s-a numit pe el însuși un „ecou sunet” al timpului său. Într-adevăr, el a răspuns neobișnuit de sensibil la toate schimbările din atmosfera politică și socială a epocii; Până la sfârșitul anilor 30, declinul mișcării democratice din Franța și reacția ulterioară au început să-i afecteze munca. Poetul este copleșit de stări de reconciliere, dezamăgire și tristețe (colecții de poezie „Voci interioare”, 1837, și mai ales „Raze și umbre”, 1840). Aceste sentimente sunt agravate de evenimente dureroase din viața privată a lui Hugo: iubitul său frate Eugene a murit în 1837; în 1843, în împrejurări tragice, fiica cea mare a scriitorului, Leopoldina în vârstă de nouăsprezece ani, s-a înecat împreună cu soțul ei... Moartea fiicei sale l-a șocat profund pe Victor Hugo, durerea paternă și accesele de disperare au fost surprinse într-un întreg ciclu. de poezii, incluse ulterior în colecția „Contemplații” (1856).

Acum Hugo se îndepărtează de pozițiile politice radicale; în cartea de eseuri de călătorie „Rhine” (1843), el exprimă gânduri destul de „bine intenționate”, iar în ultima sa dramă „The Burggraves” (1843), care a eșuat pe scenă, el pictează o imagine maiestuoasă a monarhului. La sfârșitul anilor '40, Hugo trecea printr-o criză ideologică și creativă.

Cercurile oficiale au apreciat schimbarea opiniilor celui mai mare poet al epocii: în 1837, regele Ludovic Filip i-a acordat lui Hugo Ordinul Legiunii de Onoare; Academia Franceză, care scrisese recent denunțuri împotriva lui Hugo, l-a ales membru în 1841; în 1845 a primit titlul de conte și a fost creat egal al Franței prin decret regal.

Cu toate acestea, nici în acești ani, Hugo nu a abandonat idealurile umaniste: a lucrat la un roman din viața populară (care se numea atunci „Sărăcia”); FOLOSIND poziția sa de egal, el a apărat interesele Poloniei oprimate, iar în 1839 a obținut abolirea condamnării la moarte a revoluționarului Barbes. Hugo nu a rămas mult timp un susținător al puterii regale și curând a rupt cu ea pentru totdeauna.

În anii „Primei Mari Bătălii”

Revoluția din 1848 – „prima mare bătălie”, așa cum a numit-o Karl Marx, între proletariat și burghezie – a fost o piatră de hotar pentru întregul secol al XIX-lea și, în același timp, o piatră de hotar în viața lui Victor Hugo. La scurt timp după victoria revoluției din februarie, s-a declarat republican și a rămas credincios republicii democratice-burgheze până la sfârșitul vieții. Nu a ezitat chiar și atunci când mulți dintre foștii săi camarazi din cercurile romantice și-au pierdut speranța, s-au retras sau chiar au trecut de partea reacției politice. Hugo era încrezător că instaurarea unei republici va rezolva toate problemele sociale ale societății burgheze, va asigura libertatea, egalitatea și fraternitatea, pentru care au luptat marii iluminatori ai secolului al XVIII-lea și va face pe toți oamenii fericiți. Prin urmare, el a căutat să ia parte personal la revoluția din 1848. Și-a prezentat candidatura pentru Adunarea Constituantă și pe 4 iunie a fost ales deputat al departamentului Sena.

Acesta a fost momentul cel mai acut în desfășurarea revoluției: marea burghezie, care constituia majoritatea adunării, a început o activitate frenetică, încercând să le ia muncitorilor dreptul la muncă câștigat în bătăliile din februarie, s-a discutat problema închiderii Atelierelor Naţionale, organizate pentru eliminarea şomajului. Legea Atelierelor Naționale a fost adoptată pe 22 iunie; a doua zi a izbucnit la Paris o răscoală, în timpul căreia pentru prima dată în istorie proletariatul și burghezia - aliații de ieri în lupta împotriva puterii regale - s-au găsit pe părți opuse ale baricadelor. Patru zile mai târziu, răscoala muncitorească a fost înecată în sânge și toate câștigurile democratice ale revoluției din februarie au fost lichidate una după alta.

Victor Hugo nu a înțeles sensul zilelor de iunie. Nu era un om de stat priceput; vorbea în primul rând despre o inimă mărinioasă, simpatie sinceră pentru cei asupriți și dragoste pentru libertatea politică, a cărei personificare în ochii lui era republica. I s-a părut că, vorbind împotriva guvernului burghezo-republican, oamenii „se întorc împotriva lor înșiși”. Orbit de credința în democrația burgheză, Hugo s-a disociat decisiv de călăii revoltei, dar i-a condamnat pe rebeli înșiși. El a declarat că a susținut „republica civilizației” împotriva „republicii terorii” și, fără să vrea, s-a trezit de partea proprietății și a „ordinei” împotriva clasei muncitoare.

Dar discursurile de foc ale deputatului Hugo (adunate mai târziu în cartea „Fapte și discursuri”) au fost întotdeauna un imn către libertate și umanitate. Când bărbatul scund și cu sprâncene mare a urcat pe podium, publicul a fost plin de emoție. De pe băncile din stânga au răsunat urale și aplauze; De pe băncile din dreapta se auziră strigăte indignate și fluierături. Cu o elocvență uluitoare, Hugo a cerut abolirea sărăciei populare, a glorificat eroismul oamenilor de rând și a apărat mișcarea de eliberare din Italia; Cu riscul de a fi acuzat de înaltă trădare, a insistat să anuleze expediția romană trimisă de Franța pentru a-l ajuta pe Papa Pius al XI-lea: într-unul dintre cele mai izbitoare discursuri ale sale s-a răzvrătit împotriva încercării bisericii de a stabili supravegherea învățământului public și a atacat obscurantismul clericii.

La fel ca mulți romantici, Hugo a fost fermecat de personalitatea lui Napoleon I, așa că a susținut cu căldură candidatura lui Ludovic Bonaparte, nepotul comandantului, la președinția Franței. Cu atât mai alarmante au fost primele semne ale unei conspirații împotriva republicii. Deja la 17 iulie 1851 a ținut un discurs strălucit în fața Adunării Legislative, în care a avertizat împotriva încercării bonapartiștilor de a revizui Constituția. Pe fondul unei furtuni de strigăte, proteste și aplauze, Hugo a declarat: „Franța nu poate fi luată prin surprindere și într-o bună zi descoperă că are un împărat de nicăieri!”

Dar apoi a venit ziua de rău augur din 2 decembrie 1851. La ora opt dimineața, când Hugo se trezise deja și lucra în pat, unul dintre prietenii lui a alergat la el îngrozit și i-a spus că în acea noapte a avut loc o lovitură de stat, cincisprezece deputați republicani. fusese arestat, Parisul era plin de trupe, Adunarea Legislativă fusese dizolvată și Hugo însuși era în pericol. Scriitorul s-a îmbrăcat și a intrat în dormitorul soției sale.

Ce vreţi să faceţi? - a întrebat ea, palidând. „Îndeplinește-ți datoria”, a răspuns el. Soția lui l-a îmbrățișat și a spus un singur cuvânt: „Du-te”. Hugo a ieșit afară.

Din acel moment, lupta lui încăpățânată, de lungă durată, împotriva lui Napoleon al III-lea, pe care Hugo, într-un discurs din 17 iulie, l-a numit criminal „Napoleon cel Mai puțin”, nu s-a oprit. Herzen a scris despre Hugo în trecut și gânduri:

„La 2 decembrie 1851 s-a ridicat la toată înălțimea: în vederea baionetelor și a puștilor încărcate, a chemat oamenii la revoltă: sub gloanțe, a protestat împotriva loviturii de stat [lovitură de stat] și a părăsit Franța. când nu era nimic de făcut în ea.”

Hugo, împreună cu cinci camarazi, au format „Comitetul de rezistență” republican; s-au plimbat prin cartierele oamenilor din Paris, au ținut discursuri în piețe, au dat proclamații, stârnind oamenii la luptă și au supravegheat construcția de baricade. În fiecare minut cu riscul de a fi capturat și împușcat, schimbându-și locuința de mai multe ori pe zi, pe fondul masacrului sângeros comis de militarii și poliția bonapartiști, Victor Hugo și-a îndeplinit fără teamă și hotărâre datoria civică. Ziarele reacţionare au aruncat cu noroi în el, spionii l-au urmat pe călcâie, capul lui era evaluat la 25 de mii de franci, fiii lui erau în închisoare. Dar abia pe 11 decembrie, când nu exista nicio îndoială că o mână de republicani (erau doar una și jumătate până la două mii dintre ei) au suferit o înfrângere definitivă, Hugo a fugit în Belgia și pe 12 decembrie, sub un nume presupus, a sosit. la Bruxelles. A început o perioadă de exil de nouăsprezece ani.

În anii tulburi, când o furtună socială a zguduit Franța și a provocat ecouri ale revoltelor muncitorești în toată Europa, problema destinelor istorice ale popoarelor a îngrijorat toate mințile marcante. În acești ani, filosofia romantică a lui Hugo și opiniile sale despre natură și societate au luat în sfârșit contur, ceea ce a stat la baza tuturor lucrărilor ulterioare ale scriitorului.

Lumea i se părea lui Victor Hugo a fi o arenă a luptei acerbe, lupta a două principii eterne - binele și răul, lumina și întunericul. Rezultatul acestei lupte este predeterminat de bunăvoința Providenței, care controlează totul în univers – de la circulația stelelor până la cea mai mică mișcare a sufletului uman; răul este condamnat, binele va triumfa. Viața umanității, ca și viața universului, este o mișcare ascendentă puternică, de la rău la bine, de la întuneric la lumină, de la un trecut teribil la un viitor minunat:

"Progresul nu este altceva decât un fapt de gravitație. Cine l-ar putea opri? O, despoți, vă provoc, opriți piatra care cade, opriți curgerea, opriți avalanșa, opriți Italia, opriți anul 1789, opriți lumea, regizat de Dumnezeu spre lumină” (Discurs 1860).

Căile istoriei sunt trasate de providență; catastrofele sociale, războaiele, revoluțiile sunt doar etape pe calea umanității către ideal. Reacția este ca o barjă care navighează împotriva curentului: nu este capabilă să inverseze mișcarea puternică a apelor.

Dar cum va domni fericirea pe pământ? Răspunzând la această întrebare, Hugo a călcat pe urmele socialismului utopic: va veni o nouă eră ca urmare a îmbunătățirii morale a omenirii, ca urmare a victoriei ideilor de dreptate, milă și iubire frățească. Hugo, fiul erei eroice a revoluțiilor burgheze, un student al Iluminismului, credea din toată inima în puterea transformatoare a ideilor. El se considera un educator și un conducător de oameni; el a spus că un scriitor este un „profeț”, „mesia”, „un far al umanității”, chemat să arate oamenilor calea către un viitor luminos. Hugo a oferit oamenilor fiecare pagină a creațiilor sale, împreună cu inima sa.

După lovitura monarhică din 1851, Hugo s-a declarat socialist. Dar acesta a fost „socialism” naiv și superficial. S-a limitat la a cere egalitate politică și reforme democratice: votul universal, libertatea de exprimare, educația gratuită, abolirea pedepsei cu moartea. Scriitorului i s-a părut că, dacă ar fi fost posibilă implementarea Declarației drepturilor omului și cetățeanului, proclamată în 1789, atunci acesta ar fi fost deja începutul „socialismului”. Hugo nu recunoștea niciun alt socialism și nu înțelegea deloc sensul proprietății private; el a vrut doar ca „fiecare cetățean, fără excepție, să fie proprietar”, astfel încât „nimeni să nu fie proprietar” și a cerut inocent la „limitarea socialismului digestiv” de dragul „socialismului idealului”.

Cu toate acestea, Hugo era aproape de socialiștii utopici cu credința sa înflăcărată în progres, în posibilitățile nelimitate ale spiritului uman, în rolul eliberator al cunoașterii, științei, tehnologiei: omul îmblânzise deja trei himere teribile ale antichității, creând o navă cu aburi, o locomotivă cu abur și un balon; într-o zi va subjuga toate forțele naturii și abia atunci va fi complet eliberat!

Dar s-ar putea Hugo, care a cerut răsturnarea violentă a lui Napoleon al III-lea, să se limiteze la un imn către progresul pașnic? După 1851, scriitorul reflectă din ce în ce mai stăruitor asupra problemelor luptei sociale. El susține că pacea universală va fi atinsă prin ultimul război, proslăvește „monstrul divin - revoluție” și, numind revoluția „abis” într-unul dintre discursurile sale, adaugă imediat: „Dar există abisuri benefice - acelea în care răul. cade” („Discurs” despre Voltaire”).

Până la sfârșitul zilelor sale, Hugo a încercat să îmbine caritatea creștină și violența revoluționară, oscilând între negarea și recunoașterea căii revoluționare. Acest lucru a lăsat o amprentă de neșters asupra întregii sale lucrări mature.

Victor Hugo vs Louis Bonaparte

Odată ieşit din ţara natală, Hugo nu s-a gândit să oprească lupta, dar acum stiloul a devenit o armă formidabilă pentru el. A doua zi după sosirea sa la Bruxelles, a început să scrie o carte despre lovitura de stat din 2 decembrie, pe care a numit-o expresiv „Istoria unei crime”. Hugo a publicat această carte abia în 1877, când sistemul republican din Franța era din nou amenințat, iar scriitorul a vrut să folosească o reamintire a trecutului pentru a preveni repetarea acestuia. Dar deja în iulie 1852, un alt pamflet a apărut tipărit - „Napoleon cel Mic”, care a tuns în toată Europa și l-a pus la piloți pentru totdeauna pe Louis Bonaparte.

Cu tot temperamentul său politic, cu toată puterea talentului său, Hugo l-a atacat pe uzurpatorul libertății Franței. El povestește indignat cum Ludovic Bonaparte a jurat solemn să apere republica și apoi a călcat în picioare acest jurământ. Pas cu pas, drumul trădării, mituirii și crimelor prin care Napoleon cel Mai puțin a ajuns la putere este dezvăluit cititorului; ia naștere un spectacol teribil de crime sângeroase, împușcarea trecătorilor la întâmplare, tirania și fărădelegea. Cu dispreț sarcastic, Hugo desenează un portret al „eroului” loviturii de stat, care apare în dublă formă - un bandit și un mic escroc.

„A apărut, acest ticălos fără trecut, fără viitor, înzestrat nici cu geniu, nici cu faimă, nici prinț, nici aventurier. Toate avantajele lui erau mâinile pline de bani, bancnote, acțiuni de cale ferată, locuri, comenzi, sinecure, da. capacitatea de a păstra tăcerea cu privire la planurile sale criminale. După ce s-a așezat pe tron, el încearcă să intimideze oamenii cu atrocități. „Ucide, despre ce este de vorbit! Omorâți pe cine doriți, tăiați, împușcați cu fulgi, sugrumați, călcați în picioare, intimidați până la moarte acest Paris dezgustător! curg din el, dar el îl confundă cu purpuriu și cere un imperiu pentru sine.”

Dar, pasionat de indignat de lovitura reacționară din Franța, Victor Hugo nu a înțeles adevăratele rădăcini ale bonapartismului - acest lucru a fost îngreunat de viziunea sa idealistă asupra istoriei. El îi atribuie personal toată responsabilitatea pentru lovitura de stat pe Louis Bonaparte.

„Pe de o parte este o națiune întreagă, prima dintre națiuni, pe de altă parte este un singur om, ultimul dintre oameni; și asta i-a făcut acest om acestui neam.”

După cum a remarcat cu inteligență Karl Marx, care a apreciat foarte mult pamfletul lui Hugo la momentul apariției sale, scriitorul, după ce l-a declarat pe Napoleon cel Mic singurul vinovat al tuturor evenimentelor rușinoase din 1851 - 1852, în loc să-și înjosească, și-a înălțat fără să vrea inamicul, atribuindu-i el o putere personală fără precedent, în timp ce, de fapt, el nu era decât o figură jalnică, folosită de cercurile reacţionare din Franţa în propriile lor scopuri. Dar denunțul îndrăzneț al unei bande de aventurieri politici și patosul civic de foc din cartea lui Hugo au jucat un rol imens în lupta împotriva reacției. Este încă imposibil să citești fără emoție profundă paginile „Istoria unei crime” și „Napoleon cel Mic”, care pictează imagini groaznice ale represaliilor clicei napoleoniene împotriva poporului parizian; nu se poate să nu admiri măreția sacrificială. a republicanilor care au murit pe baricadele pentru libertate. Pentru contemporani, cartea a fost un avertisment formidabil și un îndemn la luptă. A fost importat în secret în Franța, a avut un succes uriaș și a trecut ulterior prin zece ediții.

După publicarea lui Napoleon cel Mic, Louis Bonaparte a reușit expulzarea lui Hugo din Belgia. Pentru a face acest lucru, guvernul belgian a trebuit să emită o lege specială care să facă posibilă încălcarea dreptului de azil pentru emigranții politici. Scriitorul a fost nevoit să părăsească Bruxelles-ul. A stat câteva zile la Londra, iar apoi cu toată familia sa mutat pe insula engleză Jersey, în Canalul Mânecii; îngrozitor de dor de casă pentru patria sa, plin de indignare și durere pentru soarta ei, Hugo și-a luat din nou condeiul și deja în 1853 a publicat la Bruxelles o colecție de versuri civile „Retribuție”, în care a marcat cu mare forță cel de-al Doilea Imperiu.

De pe vremea „Poemelor tragice” ale lui Agrippa d’Aubigné, vocea furiei nu a tunat atât de puternic asupra Franței, poezia politică nu s-a ridicat la astfel de înălțimi. „Răzbunarea” este în esență o poezie solidă, unită printr-un singur gând și o compoziție armonioasă.Fiecare dintre cele șapte cărți ale sale intitulează în mod ironic una dintre declarațiile false ale lui Napoleon al III-lea („Societatea salvată”, „Ordinea restaurată” etc.), dar conținutul poeziei infirmă de fiecare dată titlul. Hugo nu cruță culori pentru a-l înfățișa pe „falsul Bonaparte” și imperiul său farsic, întreaga clică a escroci politici, călcători de jurământ și renegați, escroci și tâlhari, „bufonii de altar” și judecători corupți, aventurieri și oameni de afaceri lacomi. Poetul aici nu dezvăluie rădăcinile istorice ale Bonapartism; el vorbește în principal despre sentimentul jignit al unui cetățean și patriot; El consideră al Doilea Imperiu ca fiind sinistră, o parodie a Primului Imperiu, ca o „răzbunare” istorică și morală a lui Napoleon I pentru sugrumarea revoluției. Victoria lui Napoleon al III-lea pentru Hugo este o victorie temporară a Răului asupra Binelui, Minciuna asupra Adevărului. Și se îndreaptă către compatrioții săi, către poporul muncitor al Franței, cu chemarea să se trezească, să-și adune toate puterile și să zdrobească Răul;

esti dezarmat? Prostii! Și furcile? Și ciocanul, prietenul muncitorului? Ia pietrele! Suficientă putere pentru a rupe cârligul greu din uşă! Și deveniți, după ce v-ați încredințat spiritul speranței, Marea Franță, ca și înainte, redeveniți Paris liber! Înfăptuind răzbunarea dreaptă, scapă-te de dispreț, spală murdăria și sângele din patria ta!

(„Dormind”. Traducere de G. Shengeli)

Hugo a folosit toate mijloacele, culorile și formele poetice în „Retribuție”: există sarcasm mortal și vise entuziaste despre viitor; Tiradele oratorice amenințătoare sunt presărate cu lirism blând, descrieri teribile ale crimelor și violenței sunt adiacente imaginilor strălucitoare ale naturii. Poetul apelează la imagini literare ale trecutului, la imagini ale Bibliei, antichității, la fabule și cântece populare - totul este pus în slujba unei singure sarcini: a deschide ochii oamenilor, a-i ridica la luptă. Poetul crede cu pasiune în victoria finală a bunătății și luminii asupra întunericului și a nedreptății, în viitorul Franței. „Răzbunare” se deschide cu capitolul „Nox” („Noapte”) și se termină cu capitolul „Lux” („Lumină”).

În „Retribution”, Hugo a apărut pentru prima dată ca poet revoluționar, ca un ferm apărător al patriei, democrației și progresului său. Potrivit lui Romain Rolland, el le-a arătat contemporanilor săi „un exemplu de erou care și-a spus „nu” decisiv ca răspuns la crimele statului și a devenit întruchiparea vie a conștiinței indignate a oamenilor care au fost reduși la tăcere”. Poezia lui Hugo a avut un impact uriaș asupra contemporanilor săi. Răspândindu-se cu viteza fulgerului în Europa, a pătruns și în Franța - în întregime, în fragmente, sub formă de proclamații; a fost transportată peste graniță, uneori într-o cutie de sardine, alteori cusută în rochia unei femei sau în talpa unei cizme. Replicile de foc ale poetului patriot au devenit o armă formidabilă în lupta pentru libertatea patriei sale. „Răzbunarea” rămâne până astăzi unul dintre vârfurile poeziei civile franceze, în ciuda faptului că poemul nu este lipsit de retorică, de „pompozitate naivă”, după cum spunea V.I. Lenin, conform memoriilor lui N.K. Krupskaya. A iubit această poezie a lui Hugo și i-a iertat deficiențele, pentru că în ea se simțea „suflarea revoluției”.

După lansarea Retribution, Victor Hugo a trebuit să părăsească insula Jersey. S-a mutat pe insula vecină Guernsey, unde a trăit până la căderea celui de-al Doilea Imperiu. În 1859, Hugo a refuzat o amnistie, pe care nu a vrut să o accepte din mâinile criminalului politic Louis Bonaparte. Într-o scrisoare către uzurpator, poetul a declarat cu demnitate: „Când se întoarce libertatea, mă voi întoarce”.

„Sânca Exililor”

Zi și noapte surf-ul lovește stâncile aspre din Guernsey, pescărușii zboară țipând peste spuma albă, bărcile de pescuit umplu portul pitoresc Saint-Pierre, uneltele se usucă pe nisip... Și într-o zi însorită de pe veranda rotundă de sticlă de Hauteville House, situată chiar sub acoperiș, distanța nesfârșită a mării se deschide, iar contururile vagi ale coastei Franței sunt vizibile la orizont. Victor Hugo a stat la biroul lui pe această verandă toată dimineața, cuprins de febra muncii; acum își lasă stiloul jos. Coboară scările, trece prin camerele pe care le-a decorat personal cu tablouri, sculpturi, tablouri, draperii, prin grădină, unde, împreună cu familia, a dezgropat paturi de flori, a plantat flori și, ocolind străzile din un oraș de pescari, iese la mare. De-a lungul unei cărări înguste, el urcă pe o stâncă de coastă - „Fanca Exililor”, așa cum o numeau prietenii poetului - și stă mult timp pe un pervaz care arată ca un scaun de piatră, gândindu-se la sunetul valurilor.

Pe o stâncă pierdută pe mare, Hugo se simte ca pe un câmp de luptă - este în continuare același luptător nestăpânit pentru libertate și dreptate, în plus, este un prieten al tuturor popoarelor și un dușman al tuturor despoților. Sute de scrisori zboară aici, către Guernsey, din întreaga lume, de la personalități politice remarcabile, scriitori, artiști, de la oameni obișnuiți - de la cei care prețuiesc patria lor, demnitatea umană și fericirea poporului lor. Hugo corespunde cu Lajos Kossuth și Giuseppe Mazzini, cu revoluționarul Barbes și viitorul comunard Flourens; Eroul național al Italiei Giuseppe Garibaldi îi cere ajutorul în strângerea de fonduri pentru înarmarea patrioților italieni; A. I. Herzen îl numește „frate mare” și îl invită să colaboreze la „Kolokol”. De pe stânca sa din Guernsey, Hugo răspunde luptelor de eliberare din toate colțurile globului: în 1854, i-a adresat o scrisoare deschisă ministrului englez de externe, Lord Palmerston, cerând abolirea pedepsei cu moartea; în 1859, a transmis un mesaj Statelor Unite ale Americii, în care a protestat furios împotriva condamnării la moarte a lui John Brown, liderul negrilor rebeli din Virginia. "Este posibil ca execuția lui Brown să întărească sclavia în Virginia, dar fără îndoială va zgudui toate bazele democrației americane. Îți salvezi rușinea și îți ucizi gloria", a scris Hugo. În 1860 a salutat independența Haitiei; s-a opus expediției militare britanice în China; în legătură cu revolta poloneză din 1863, a scris un apel către armata rusă, pe care Herzen l-a publicat pe paginile „Clopotul”; Hugo și-a ridicat vocea în apărarea Mexicului împotriva invadatorilor francezi trimiși acolo de Napoleon al III-lea în 1863; a sprijinit lupta insulei Creta împotriva jugului turcesc; a protestat împotriva execuției patrioților irlandezi fenieni. El a susținut cu ardoare lupta pentru o republică în Spania în 1868, iar când poporul Cubei s-a răsculat împotriva colonialiștilor spanioli, Hugo a vorbit pentru libertatea Cubei.

Hugo a asistat la începutul agresiunii de către marile puteri capitaliste împotriva popoarelor mai slabe; A fost unul dintre primii din Europa care a început lupta împotriva războaielor. Hugo a fost inițiatorul și președintele primului Congres al Prietenilor Păcii de la Paris încă din 1849, iar în 1869 a participat la Congresul pentru Pace de la Lausanne, unde a fost ales și președinte. La deschiderea congresului, Hugo a ținut un discurs inspirat: „Vrem pace, o vrem cu pasiune... Dar ce fel de pace vrem? Pace cu orice preț? Pace fără niciun efort? Nu! Nu vrem. o lume în care cei plecați nu îndrăznesc să ridice capul; nu vrem pace sub jugul despotismului, nu vrem pace sub bât, nu vrem pace sub sceptru!” Și, declarând că „prima condiție a păcii este eliberarea”, că pentru a o realiza „va fi necesară o revoluție, cea mai uimitoare dintre toate revoluțiile și poate – vai! – un război, ultimul dintre toate războaiele”, a încheiat Hugo. discursul său cu cuvintele: "Scopul nostru este libertatea! Libertatea va asigura pacea!"

Lupta curajoasă a poetului alungat din patria sa, spiritul său indestructibil, visele sale nobile de fericire universală i-au câștigat o popularitate enormă. O întreagă generație de tineri progresivi a experimentat farmecul irezistibil al personalității și creativității lui Victor Hugo. Potrivit lui Emile Zola, Hugo le părea colegilor săi de douăzeci de ani o creatură supranaturală, „un colos care cântă în furtună”, un fel de nou Prometeu.

În anii de exil, puternicul talent literar al lui Hugo a atins și el apogeul. Realizează versuri frumoase (colecții „Contemplarea”, cartea a doua; „Cântece de străzi și păduri”) și lucrează la grandiosul ciclu poetic „Legenda veacurilor” (1859 - 1883). În această epopee uriașă, întreaga istorie a omenirii trece înaintea cititorului, îmbrăcată în imagini romantice, colorate cu toate culorile fanteziei sălbatice; istoria este o luptă crudă a popoarelor împotriva despoților sângerosi, este plină de suferință, dezastre și nedreptate; dar va veni ceasul, Răul va fi învins și Binele va birui. În final, în fața privirii spirituale a poetului apare o viziune a unui viitor fericit.

În exil, Hugo a scris și marile sale romane sociale.

Epopeea vieții populare

Într-o noapte întunecată, un om vânat se plimbă pe străzile adormite; a furat odată pâine pentru că a fost lipsit de posibilitatea de a o câștiga, toate ușile i s-au trântit în față, până și câinele din curte îl alungă din canisa... O tânără, pe vremuri frumoasă și veselă, dar acum fără dinți, tuns, bolnav, iese în stradă în ultima speranță disperată de a-și hrăni copilul... Un copil desculț, flămând, tremurând de frică de bătaie, zbătându-se, târăște o găleată grea...

Aceștia sunt oameni din popor, „proscriși”, eroii noului roman al lui Hugo, publicat în 1862. Scriitorul a dedicat treizeci de ani de muncă și gândire acestei lucrări, care a fost rezultatul unei perioade întregi din viața sa și l-a glorificat în întreaga lume.

Ideea unei cărți despre soarta tragică a maselor, pe care structura absurdă a societății burgheze le-a făcut „proscrii”, a fost alimentată de Hugo încă de la sfârșitul anilor 20; contururile intrigii sale au apărut în poveștile „Ultima zi a condamnaților la moarte” (1828) și „Claude Gue” (1834), și în multe poezii din anii 30; Tema durerii oamenilor, care l-a îngrijorat profund pe scriitor, a apărut atât în ​​„Catedrala Notre Dame”, cât și în drame. Dar numai în „Les Miserables” se arată direct viața populară, fără alegorie romantică. De la castelele spaniole și templele medievale, Hugo și-a transferat cu îndrăzneală eroii în Parisul modern, a ridicat probleme sociale flagrante și a arătat destine și personaje tipice; viața oamenilor de rând și a burgheziei, viața mahalalelor pariziene, lupta disperată a săracilor pentru o bucată de pâine, dușmănia dintre muncitor și producător, revolta populară - toate acestea sunt în cartea lui Hugo.

Hugo a scris Les Misérables în apărarea poporului; el a spus acest lucru explicit în prefață:

„Atâta timp cât prin forța legilor și a moravurilor va exista un blestem social, care, în mijlocul înfloririi civilizației, creează artificial iadul și agravează soarta care depinde de Dumnezeu cu fatala predestinare a omului... atâta timp cât pe măsură ce nevoia și ignoranța domnesc pe pământ, cărțile „ca aceasta poate nu vor fi inutile”.

Trei probleme insolubile ale societății burgheze - șomajul, prostituția, lipsa adăpostului - urmau, conform planului inițial, să fie dezvăluite prin exemplele destinului celor trei eroi ai cărții: Jean Valjean, Fantine și Cosette.

Hugo a făcut apel la toată puterea talentului său, la toată dragostea lui pentru oameni, să șocheze inimile cititorilor cu spectacolul dezastrelor eroilor săi. Este imposibil să citești cu nepăsare povestea lui Jean Valjean, „o biată fiară bună, condusă de o întreagă societate de câini” (în cuvintele lui A.I. Herzen), povestea lui Fantine, dragostea ei profanată, maternitatea tragică și, în cele din urmă, deces în infermeria închisorii; Paginile care înfățișează „sclavia domestică sinistră” din casa Thenardier a micuței Cosette, pe care „frica a făcut-o înșelătoare și sărăcia urâtă”, sufla un adevăr crud. În jurul acestor personaje centrale se află o mulțime întreagă de alții: bătrâni și copii fără adăpost, adolescenți înfometați, locuitori ai mahalalelor mohorâte și a gropilor de hoți - într-un cuvânt, cei pe care autorul i-a numit „proscriși”. Cum să-i ajuți pe acești oameni, cum să le atenuăm soarta? Exact aceasta este întrebarea la care a vrut să răspundă Victor Hugo; și-a propus un dublu scop: să condamne răul social și să arate calea de a-l depăși. „O societate care nu ar vrea să fie criticată ar fi ca un pacient care nu se lasă tratat”, a scris Hugo într-una dintre numeroasele schițe ale prefeței la Les Miserables. La fel ca socialiștii utopici, el a căutat să găsească o rețetă pentru vindecarea societății burgheze. Hugo a acordat o importanță deosebită cărții sale, considerând-o o armă practică în lupta pentru viitor; chiar a numit-o „noua Evanghelie”.

Romanele maturului Hugo diferă mult de forma clasică a romanului social de tip Balzac. Acestea sunt romane epice. Întrebări specifice vieții, imagini vii ale oamenilor, un complot fascinant sunt doar o latură a acestora; În spatele acesteia există întotdeauna o întrebare despre soarta oamenilor, umanitate, probleme morale și filozofice, întrebări generale ale existenței. Și dacă în „Les Miserables” nu există o analiză socială nemiloasă și strălucită perspicacitate a lui Balzac, atunci originalitatea unică a acestei lucrări constă în grandoarea epică, în umanismul înflăcărat care colorează fiecare pagină cu emoție lirică, dă o semnificație deosebită fiecăruia. imagine și ridică imaginea vieții oamenilor la un romantism ridicat. Autorul însuși a scris:

"...proporțiile aici sunt enorme, pentru că această lucrare se potrivește complet Omului uriaș. De aici orizonturile largi care se deschid în toate direcțiile. Ar trebui să fie aer în jurul muntelui."

Nu întâmplător Hugo a căutat să combine lucrările sale în cicluri mari; În anii 60, a început să considere Les Misérables ca a doua parte a unei trilogii, a cărei prima carte urma să fie Notre Dame și ultima carte, Toilers of the Sea. Potrivit autorului, aceste trei lucrări arată lupta omului împotriva destinului în tripla ei înfățișare: superstiții religioase, nedreptate socială și natura necucerită. În lumina unui astfel de plan, este clar de ce Hugo a inclus în „Les Miserables” toate digresiunile noilor autori, reflecții asupra trecutului și viitorului, asupra progresului pașnic și revoluției, asupra mănăstirilor și religiei și chiar avea de gând să scrie un articol filozofic. introducere în două părți - „Dumnezeu” și „Suflet””. Ca și în „Legenda veacurilor”, Hugo vede viața epocii sale prin prisma unei istorii înțelese romantic; imagini ale lui Dante și Homer, imagini ale miturilor biblice și antice apar prin imaginile vieții amare a poporului parizian și stau în spatele imaginilor eroilor populari. Mai mult decât oriunde altundeva, personajele principale din „Les Miserables” sunt purtători ai ideilor autorului, un fel de simboluri.

În centrul cărții se află imaginea lui Jean Valjean, personificând oamenii asupriți. "Adesea, întregul popor este întruchipat în întregime în aceste creaturi discrete și mari, călcate în picioare. Adesea, cel care este o furnică în lumea materială se dovedește a fi un gigant în lumea morală", a scris Hugo în schițele brute pentru roman. .

Acești „giganți morali” sunt toți eroii populari preferați ai lui Hugo: țăranul Jean Valjean, croitoreasa Fantine, ariciul de stradă Gavroche.

Jean Valjean, personificând poporul, este pus în contrast cu hangiul Thenardier, întruchiparea egoismului prădător, mizantropiei și ipocriziei, pe care se sprijină ordinea burgheză, ostilă poporului. La fel de ostil poporului este statul burghez cu legislația sa fără suflet și inumană, întruchipată în imaginea polițistului Javert, câinele de pază al societății burgheze. Învierea spirituală a lui Jean Valjean este adusă nu de gardianul ordinului Javert, ci de episcopul Miriel, care, conform planului lui Hugo, întruchipează ideea de umanitate, iubire frățească și milă, chemată să salveze societatea. Adevărat, autorul nu a reușit să scape imaginea episcopului de minciună, iar critica progresivă, în special în Rusia, a remarcat acest lucru imediat după publicarea cărții.

În anii 40, Hugo a fost și mai influențat de „socialismul creștin” și credea că este suficient pentru a convinge oamenii de nedreptatea sistemului social de atunci și a arăta un exemplu de umanitate și iubire - cu alte cuvinte, înlocuiți Javert cu un episcop - iar răul social ar dispărea. Dar revenind la roman în exil, Hugo nu se mai putea mulțumi să predice îmbunătățirea morală; Les Misérables include acum tema luptei revoluționare împotriva răului. Scriitorul adaugă noi capitole, înfățișează cu căldură simpatie revolta republicană de la Paris în 1832, creează imaginea ideală a „preotului revoluției” Enjolras și a camarazilor săi din societatea secretă republicană „Prietenii ABC” și, în final, adună toate bunătățile de la baricadă.

Ca urmare, în roman a apărut o contradicție ireconciliabilă; Era imposibil să îmbine ideile de smerenie creștină și glorificarea revoluției - acest lucru contrazicea adevărul artistic. Hugo însuși nu a putut decide ce era mai valoros pentru el, umanitatea abstractă sau o luptă revoluționară activă pentru viitor. Dar cititorii romanului sunt puternic impresionați de imaginea captivantă a bătăliei pentru libertate a poporului, pictată cu un patos romantic care ridică „Epopeea străzii Saint-Denis” la imaginile eroice ale poemelor lui Homer.

Moartea micuțului Gavroche, „uimitorul Gavroche”, după cuvintele lui Maurice Thorez, este de neuitat; Gavroche este una dintre cele mai bune creații ale lui Hugo, preferata cititorilor din toate țările. Acest răufăcător vesel, obrăzător și simplist, cinic și copilăresc de naiv, vorbește jargonul hoților, se întâlnește cu hoții, dar dă ultima bucată de pâine celui flămând și îi protejează pe cei slabi; disprețuiește autoritățile, urăște burghezia, nu se teme nici de Dumnezeu, nici de diavol și salută moartea cu un cântec batjocoritor. La fel ca Esmeralda, Gavroche este complet cufundat în viața oamenilor. El moare pentru cauza poporului. Gavroche – „sufletul Parisului” – întruchipează cele mai bune trăsături naționale ale poporului francez, „spiritul galic” al acestuia – veselie, generozitate și dragoste de libertate ineradicabile.

Publicarea Les Misérables a trezit un mare interes nu numai în Franța, ci în întreaga lume; în câțiva ani cartea a fost publicată în traducere în Anglia, Germania, Italia, America, Japonia, India; În Rusia, romanul a fost publicat simultan în trei reviste, inclusiv în Sovremennik al lui Nekrasov, deja chiar în anul publicării sale în Franța, și a fost imediat persecutat de cenzura țaristă. Inițiativa de a lupta împotriva lui Hugo a aparținut lui Alexandru I. Ministrul Educației Publice Golovnin a scris Comitetului de Cenzură din Sankt Petersburg în aprilie 1862:

„Împăratul a dorit ca, în cazul traducerii romanului lui Victor Hugo „Les Miserables”, cenzura să ia în considerare cu strictețe semnificația diferitelor incidente descrise de autor cu mare talent și, prin urmare, având un impact puternic asupra cititorului.”

Publicarea romanului a fost interzisă. Aflând despre asta, Herzen a scris indignat în Kolokol:

"Imaginați-vă că nefericiții noștri au interzis romanul lui Hugo. Ce barbarie patetică și dezgustătoare!"

Omul vs haos

Oricât de dor îi era lui Hugo de patria sa, oricât de cufundat ar fi fost în lupta politică și munca grea, în fiecare zi a cedat din ce în ce mai mult farmecului naturii unice care îl înconjura. A adormit și s-a trezit în vuietul mării, marea s-a rostogolit ca valurile în afara ferestrei lui, a zguduit cu furtuni pereții de sticlă ai terasei sau i-a stropit ușor picioarele; Viața trotrilor din Guernsey, care a trecut sub ochii scriitorului, depindea în întregime de mare. În timpul liber, Hugo a făcut excursii cu barca, a admirat stâncile ciudate ale Doverului, a rătăcit în jurul insulei stâncoase Circe, a urcat în peșteri și grote - într-una dintre ele a văzut pentru prima dată o caracatiță cu dezgust... Muzica ale mării, culorile ei irizate, contrastele și secretele sale, măreția elementelor și măreția luptei curajoase a omului împotriva ei au captat imaginația creatoare a lui Hugo. Poze magnifice ale mării apar în poezia sa („Oceano Nox”, „Poor People”, „Rosa Infanta”); Din ce în ce mai des, imaginea unui om - îmblânzitorul oceanului - apare în fața ochiului minții sale. Până în 1865, el a finalizat un nou roman, „Ocupătorii mării”.

Încă o dată, Hugo se concentrează pe un om al poporului; dar în „Les Miserables” a fost pus față în față cu „elementul social” ostil lui, dar acum omul stătea în fața formidabilului element al naturii. O răscoală populară a tunat acolo; aici, în cuvintele lui Maurice Thorez, „răbuitul furios al valurilor mării se auzea de pe fiecare pagină”.

În „Toilers of the Sea”, ca și în „Les Miserables”, este ușor să distingem două laturi, două niveluri de narațiune: o poveste plină de viață, uneori simpatică, alteori ironică despre viața insularilor și o poezie sublimă despre un bărbat. - cuceritorul naturii.

Amploarea a ceea ce se întâmplă pe țărm și a ceea ce se întâmplă pe mare este incomparabilă. Pe insulă există o lume mică de provincie filistenă, o copie a Angliei burgheze: lăcomie acoperită de ipocrizie, izolare de castă, evlavie ostentativă. Morala posesivă a acestei societăți se exprimă în imaginea căpitanului Clubin, care timp de zece ani a purtat o mască de onestitate incoruptabilă pentru a-și jefui stăpânul la un moment convenabil; conducătorul sufletelor aici este pastorul Erod, care acoperă cu sfințenie opresiunea popoarelor și comerțul cu sclavi cu autoritatea religiei creștine. În ocean, omul duce o luptă eroică, fără interesul burghez.

Toată măreția, toată poezia acestei lupte este legată pentru Victor Hugo de cei care lucrează. În romanul „Toilers of the Sea” nu există o intriga ramificată, construită cu măiestrie, ca în „Les Miserables”, nu există șir de eroi populari. Intriga romanului este simplă, iar toți „lucrătorii” sunt rezumați într-o singură imagine - pescarul normand Gilliatt. Gilliatt este întruchiparea a tot ce este mai bun într-o persoană: are un suflet curajos, mușchi puternici, o minte limpede, o inimă curată. În termeni spirituali și morali, el este atât de mult mai înalt decât societatea posesiva, încât stârnește ostilitatea și neîncrederea celor din jur, care i-au acordat porecla Gilliatt cel Mestes. Gilliatt este un fel de „proscris”, un renegat romantic. El poartă pe umerii săi toată povara muncii necesară societății, dar nu este înțeles și nu este recunoscut de această societate. Pentru prima dată în opera lui Hugo, munca este cea care exaltă eroul și îi face imaginea poetică. Jean Valjean a personificat suferința unui popor asuprit; Gilliatt a absorbit experiența muncii, talentul, cunoștințele acumulate de-a lungul secolelor de oamenii muncitori - este un om cu toate meseriile: un marinar, un fierar, un mecanic autodidact, un medic și muzician, un grădinar și un tâmplar.

Principalul lucru în roman este isprava de muncă a lui Gilliatt, care a aruncat o provocare îndrăzneață în fața elementelor și singur, fără niciun ajutor, înarmat cu cele mai simple instrumente, înconjurat de „un ocean furios, în mijlocul dificultăților nemaiauzite și a nenumăratelor pericole. , a scos mașina unui vas cu aburi spart dintr-un recif îndepărtat și a adus la țărm. un muncitor, un om simplu, „o furnică în lumea materială, dar un uriaș în lumea morală” apare în fața scriitorului ca constructor al viitorului şi proprietarul pământului.Lupta lui Gilliatt pentru a salva maşina, lupta sa cu oceanul capătă forme titane şi devin o personificare poetică a luptei eterne duse de Potrivit autorului, omenirea este împotriva naturii: „Omul lucrează pentru a-şi construi. acasă, iar casa lui este pământul. Mișcă, mișcă, desființează, dărâmă, aruncă, zdrobește, sapă, sapă, sparge, explodează, se prăbușește, șterge un lucru de pe fața pământului, distruge altul și, distrugând, creează unul nou. Fără ezitare înainte de nimic: nici înaintea grosimii pământului, nici a munților, nici a puterii materiei care emite lumină, nici a măreției naturii... Supune, pământ, furnicii tale!”

Această activitate umană exprimă mișcarea de la rău la bine, victoria spiritului asupra materiei inerte. „Toilers of the Sea” arată ciocnirea elementului întunecat, rău - natura cu voința și rațiunea bună a omului. Natura este plină de contraste și surprize, frumuseți fabuloase și orori de neimaginat; uneori este prietenoasă omului, alteori ostilă. Marea oglindă începe brusc să „mârâie plictisitor”, dintr-un nor minuscul se naște dintr-o dată un nor de tunet cu furtuni furioase, recife mortale se ascund într-o apă liniștită, un „bulgăr de mucus înzestrat cu voință” dezgustător - o caracatiță uriașă - trăiește în un palat subacvatic strălucitor. Imaginația romantică a scriitorului spiritualizează elementele; cu o putere picturală aproape magică, el recreează pe paginile romanului o imagine a unui ocean maiestuos, formidabil, în fiecare secundă schimbător, clocotitor, care respiră. Din realitate, cititorul este ușor transportat în atmosfera de mit și basm. Gilliatt pe stânca lui este ca un erou al poveștilor populare străvechi, respingând atacul monștrilor fantastici, al hidrelor și al dragonilor: luptă cu nori insidioși, valuri șuierătoare răutăcioase, vârtejuri nebunești de furie, fulgere cu mai multe capete; în cele din urmă suportă un duel cu totul fabulos cu o caracatiță. În Les Misérables, înfățișând viața tristă a micuței Cosette și viața dreaptă a episcopului Miriel, Hugo a folosit basmul despre Cenușăreasa, mama și surorile rele și basmul despre bătrânul bun și tâlhari; în „Toilers of the Sea”, el cheamă din nou imaginația poetică a oamenilor pentru a ajuta la dezvăluirea toată măreția luptei lui Gilliatt cu natura. Magnifica simfonie a muncii și a luptei care sună pe paginile romanului nu poate fi înecată de finalul melodramatic, în care autorul, contrar adevărului artei, i-a impus în fața sorții lepădarea de sine și smerenia creștină cuceritorului elemente, eroul poporului Gilliatt. Cititorul nu vrea să creadă că acesta este în continuare același Gilliatt.

Pentru cititorii din întreaga lume, romanul despre un modest pescar din Guernsey este o epopee eroică în care se cântă gloria unui luptător, muncitor și creator. Și aceasta este originalitatea și puterea cărții lui Hugo, care este diferită de orice altă lucrare a literaturii franceze de la mijlocul secolului al XIX-lea.

râs amenințător

Străduindu-se insistent să înțeleagă legile istoriei, aproape simultan cu „Ocupătorii mării”, Hugo plănuiește o nouă trilogie: aristocrație - monarhie - republică. Prima parte, „Omul care râde”, a fost publicată în 1869, a treia a fost compilată ulterior de romanul „The Ninety-Third Year”, a doua parte a rămas neîmplinită.

Ca formă, „Omul care râde” este un roman istoric, dar, ca de obicei la Hugo, este în întregime îndreptat către prezent. Acțiunea se desfășoară în Anglia la începutul secolului al XVIII-lea, iar Hugo își arată din nou talentul strălucitor în pictura istorică. Palatul Regal - și mahalalele londoneze; temnițele de rău augur ale Turnului - și cluburile aristocratice; mulţimi de vagabonzi lipsiţi de adăpost şi de muncă – şi domni aroganţi, proşti; Ritualul parlamentar onorat de timp - și spânzurătoarea cu cadavre smodate pe lanțuri care scârțâie - este fundalul pe care se desfășoară incitantul complot. În perioada de glorie a romanului social realist, când principalele cărți ale lui Flaubert fuseseră deja publicate și Zola a început să scrie, Hugo a venit cu o lucrare care strălucea cu toate culorile artei romantice. Cititorul se confruntă cu o lume romantică plină de orori, secrete, contraste spectaculoase, coincidențe neașteptate: bufonul se dovedește a fi un lord, ducesa se distrează în compania gloatei, o sticlă aruncată în mare pecetluiește soarta lui. un nobil, criminali monstruoși sunt torturați în temnițe secrete, o frumusețe oarbă iubește un ciudat. Mistere sumbre, înșelăciune diabolică și pasiuni violente îl înconjoară pe erou, care se grăbește curajos în luptă pentru fericirea lui, dar moare într-o luptă inegală.

În romanul „Omul care râde”, ca și în „Catedrala”, două lumi se confruntă: lumea în exterior strălucitoare, dar în esență vicioasă și fără inimă a claselor superioare, personificată de frumusețea fatală cu suflet negru, ducesa Josiana. , și lumea bunătății și a umanității , întruchipată în imaginile eroilor populari: filozoful vagabond Ursus, bufonul comun Gwynplaine și fata oarbă Dea. Antiteza romantică și simbolismul romantic pătrund în întreaga țesătură a romanului: alături de demonica Josiana se înalță figura spionului insidios și invidiosului Barkilphedro, un ipocrit, ca Clubin din „Ocupători ai mării”; Traficanții de copii - comprachicos - sunt, de asemenea, un simbol al răului social. Pe de altă parte, bunătatea există doar în afara societății oficiale. Într-o noapte rece de iarnă, un copil abandonat îi arată milă unui copil și mai slab și neajutorat; în fața lui, pe jumătate înghețate și flămânde, toate ușile sunt încuiate, ca odinioară înainte de Jean Valjean; Își găsește adăpost în duba unui om sărac ca el, un om străin de legile animale ale societății, deși poartă numele de urs (în latină Ursus) și îl consideră pe lup tovarășul său.

Gwynplaine, ca și Quasimodo, este, de asemenea, un simbol al suferinței oamenilor; în spatele măștii urâte a râsului ascunde un suflet strălucitor. Dar sensul social al acestei imagini este mai profund: Quasimodo este pur și simplu un capriciu monstruos al naturii, în timp ce viața lui Gwynplaine, precum și chipul lui, sunt desfigurate de oameni și societate în scopuri egoiste. Lupta dintre bine și rău își găsește expresie în ezitarea lui Gwynplaine între soarta strălucitoare a unui aristocrat și soarta umilă a unui om de rând, între pasiunea pentru ducesa Josiane și dragostea pură pentru Day. Gwynplaine devine curând convins că adevărata fericire nu poate fi găsită în camerele aurite și se întoarce, deși prea târziu, în pământul oamenilor din care a fost smuls atât de brusc.

Credința profundă a scriitorului în soarta răului l-a determinat să dedice o întreagă parte a romanului ("Marea și noaptea") poveștii despre cum au murit Comprachicos în adâncurile mării - aceasta este o pedeapsă morală pentru crimele societății. . Dar iubiții eroi ai lui Hugo, Gwynplaine și Day mor și ei, pentru că răul este încă mai puternic decât binele. Cu toate acestea, Gwynplaine, care a respins lumea ipocriziei și violenței, câștigă o victorie morală. Figura tragică a lui Gwynplaine este imaginea unui popor asuprit care începe să-și îndrepte umerii, gata să se răzvrătească în cele din urmă împotriva sclavilor lor. Romanul a fost creat în ajunul căderii celui de-al Doilea Imperiu și este pătruns de o premoniție a furtunii sociale viitoare. Într-o scurtă clipă de exaltare fantastică, regăsindu-se, dintr-un capriciu al sorții, pe banca parlamentului, pateticul bufon, plebeul de ieri, aruncă cuvinte amenințătoare și profetice în fețele lorzilor care râd și urlă:

„- Episcopi, semeni și prinți, să știți că poporul este un mare suferind care râde prin lacrimi. Domnii mei, poporul sunt eu... Tremurați! Se apropie ceasul inexorabil al socotirii, ghearele tăiate cresc înapoi, limbile smulse se transformă în limbi de flacără, ele se înălță în sus, prinse de vântul violent și strigă în întuneric, flămânzi scrâșnind din dinți... Este poporul care vine, vă spun, este omul care se ridică; acesta este sfârșitul care vine; acesta este zorii roșii ai catastrofei - asta se află în râsul de care îl batjocorești!"

Și deși acest discurs îi face pe lorzi să înghețe de groază doar pentru un minut, spiritul revoluționar-romantic al cărții lui Hugo este exprimat cu mare forță.

An îngrozitor

Trecuseră mai puțin de doi ani până când presimțirile autorului cărții despre Gwynplaine să devină realitate. Imperiul lui Napoleon cel Mai mic s-a prăbușit. Soarta lui Hugo a fost strâns legată de soarta țării sale, iar acest eveniment politic a transformat întreaga sa viață personală într-o nouă direcție - poetul exilat s-a întors în patria sa. Pe 5 septembrie, a doua zi după proclamarea celei de-a treia republici, în vârstă de aproape șaptezeci de ani, marele scriitor al Franței a pus piciorul pe pământ francez pentru prima dată în nouăsprezece ani... Prins de profundă emoție, nu și-a putut reține. lacrimi.

Hugo a rămas fidel cuvântului său: s-a întors cu Republica. Dar libertatea - a câștigat poporul francez libertatea? Hugo s-a convins curând că nu este așa. Într-un moment dificil pentru Franța, exilatul s-a întors în țara natală. Războiul aventurist început de Napoleon al III-lea cu Prusia a dus Franța la dezastru: la 2 septembrie, învins în bătălia de la Sedan, împăratul, împreună cu o armată de o sută de mii, s-a predat germanilor; trupele inamice au lansat un atac asupra Parisului; Noul guvern republican de „apărare națională”, venit la putere pe 4 septembrie, a urmat curând o politică atât de perfidă încât și-a câștigat porecla rușinoasă de „guvernul trădării naționale” - se temea mai mult de oamenii înarmați împotriva dușmanilor Franței. decât victoria prusacilor. Asediul Parisului, foamete, epidemie, trădarea generalilor, o răscoală de două ori împotriva guvernului și represalii sângeroase împotriva participanților săi... În cele din urmă, la 28 ianuarie 1871, Parisul a căzut. Muncitorii au răspuns trădărilor și provocărilor burgheziei printr-o revoltă armată pe 18 martie. La 28 martie, Comuna Paris a fost proclamată solemn.

Toate aceste evenimente tulburi l-au șocat și l-au capturat pe Victor Hugo. La doar două săptămâni după întoarcerea sa, s-a trezit în Parisul asediat; împărtășind dezastrele războiului cu poporul, a scris proclamații patriotice; ales în Adunarea Națională, care s-a întrunit în orașul Bordeaux, a chemat de la tribună pentru apărarea patriei și i-a denunțat pe trădătorii care încercau să-i înece discursurile cu strigăte și urlete furiosi. Cu zece zile înainte de Comune, majoritatea reacționară a adunării l-a lipsit pe revoluționarul italian Garibaldi, vechi tovarăș al lui Hugo, care lupta în rândurile armatei franceze, de mandatul său de adjunct. Revoltat de asta, deputatul Hugo a demisionat.

Gândurile și sentimentele scriitorului din acea vreme au fost reflectate în minunata colecție de versuri politice „The Terrible Year” (1872). Acesta este un fel de jurnal poetic pe care Hugo l-a ținut zi de zi, din august 1870 până în august 1871. Poetul înfățișează cu mândrie rezistența și curajul poporului parizian în zilele grele ale asediului, frigului și foametei, îndreaptă linii de foc către Franța - „mama, gloria și singura sa iubire”, cheamă la continuarea luptei și face ploaie amară. reproșuri la adresa guvernului care a acceptat să se predea.

Dar marele poet a rămas cu totul străin de orice șovinism. Imediat după sosirea sa în Franța, a scris o proclamație soldaților germani, prin care le-a cerut să oprească războiul; în versetele din „Anul îngrozitor” el pune responsabilitatea pentru vărsarea de sânge nu asupra oamenilor, ci asupra conducătorilor și îi numește bandiți pe Napoleon al III-lea și pe William I, „se merită unul pe altul”. Într-o altă poezie, un leu și un tigru sunt eliberați în arena Colosseumului roman pentru a se certa pentru amuzamentul lui Nero, iar leul spune: „Ne-am descurca mai bine dacă l-am sfărâma pe împărat”.

Poeziile patriotice ale lui Hugo, glorificarea eroismului popular, chemările către francizatorii și soldații din 1871 au răsunat cu o vigoare reînnoită în zilele noastre, în anii invaziei hitleriste în patria poetului; au fost adoptați de fiii credincioși ai Franței, publicate în presa subterană a Rezistenței franceze și au insuflat credința în victorie în sufletele luptătorilor.

Durerii pentru soarta patriei sale, care chinuia inima lui Hugo, i s-a alăturat curând o durere personală severă: fiul iubit al scriitorului, Charles, a murit.

În ziua istorică de 18 martie 1871, o trăsură funerară s-a deplasat încet pe străzile Parisului, cuprinsă de furtuna revoluționară. În spatele ei, cu capul plecat, mergea un bătrân cu părul cărunt. Împuşcăturile tunău de jur împrejur, calea lui era în permanenţă blocată de baricade, iar comunarii demontau pavajul pentru a permite trecerea cortegiului funerar...

Din cauza afacerilor fiului său decedat, Victor Hugo a fost nevoit să plece la Bruxelles; întreaga tragedie eroică a Comunei din Paris s-a desfășurat fără el. Ar putea un bătrân, împovărat de prejudecățile vremii sale, să judece corect de departe semnificația și amploarea evenimentelor, informații despre care a extras mai ales din ziarele burgheze? S-a dovedit că Victor Hugo, un luptător sincer pentru fericirea celor asupriți, nu a înțeles și nu a acceptat Comuna din Paris. Cântărețul revoluției burghezo-democratice nu a putut găsi un limbaj comun cu masele largi în momentul primei încercări de revoluție proletară din istorie. Chiar înainte de apariția Comunei, Cluburile Roșii din Paris, care includeau și Asociația Internațională a Muncitorilor (Internationale), recitau cu evlavie versuri din Răzbunare în timpul întâlnirilor lor, dar autorul acestor poezii a primit Comuna abia în primele zile; Curând a fost speriat de prăbușirea radicală a întregii mașini de stat a republicii burgheze, pe care o considera încă forma politică ideală, în ciuda experienței triste a „anului teribil”. În plus, bătrânul umanist putea glorifica revoluțiile trecute cât de mult dorea, dar când a întâlnit în practică teroarea revoluționară a Comunei, s-a dovedit că nu era în stare să fie de acord cu aceasta.

Cele mai multe dintre poeziile din colecția „Anul îngrozitor” sunt dedicate Comunei din Paris. Apariția lui este marcată de poezia entuziastă „Îngroparea” (vorbim despre moartea lumii vechi), dar după aceea poetul îi atacă pe comunari cu un întreg șir de poezii în care cere încetarea represiunii; Hugo credea ficțiunile reacționare despre cruzimea comunarzilor. Totuși, când Comuna a căzut și a început sângeroasa Săptămâna Mai, același Victor Hugo, cu toată ardoarea și energia lui, s-a repezit să-i apere pe comunarii învinși de călăii de la Versailles. Riscându-și viața, le-a oferit comunazilor refugiu în casa sa din Bruxelles și apoi, timp de mulți ani, a luptat cu curaj pentru o amnistie completă pentru participanții Comunei (sub presiunea opiniei publice, amnistia a fost acordată abia în 1880). Discursurile și articolele sale din acei ani sunt adunate în cartea „Fapte și discursuri. După expulzare”. Reactionarii nu s-au limitat la a arunca cu noroi in presa lui Hugo; Într-o seară, o bandă brutală i-a atacat casa, a spart ferestrele cu pietre, iar o piatră de piatră a zburat chiar în templul scriitorului, care încerca să-și apere nepotul mic.

În poeziile din „Anul îngrozitor”, Hugo a cântat eroismul comunilor și a pictat imagini uluitoare ale atrocităților Terorii Albe. Poezia „Aici conduc un captiv...”, care spune povestea modului în care doamnele grațioase folosesc vârfurile umbrelelor de dantelă pentru a vindeca rănile unei femei captive din comună, a devenit cunoscută pe scară largă în Franța și în străinătate. Poetul spune:

Îmi pare rău pentru nefericitul lucru, acești câini îmi sunt dezgustători, Chinuind pieptul lupului rănit!

(Traducere de G. Shengeli)

Într-o altă poezie celebră („La Baricada”), băiatul comunard, un demn frate al lui Gavroche, având ocazia să scape de călăi, se întoarce de bunăvoie la locul execuției pentru a muri împreună cu tovarășii săi de arme.

Denunţând cu furie cruzimea burgheziei învingătoare, poetul exclamă: „Judeci tu crimele zorilor!” Ultimele poezii din culegere sunt impregnate de recunoașterea corectitudinii istorice a cauzei Comunei. Poetul glorifica capitala revolutionara - mama unui viitor luminos; Orașul este rănit de reacție, dar Parisul este soarele, iar călăii vor vedea cu groază cum razele libertății îi stropesc din rănile sale. „Anul îngrozitor” se termină cu o alegorie maiestuoasă: un val de mare se ridică în fortăreața lumii vechi, amenințănd că o va înghiți și răspunde unui strigăt de ajutor:

Ai crezut că eu sunt valul, dar eu sunt potopul global!

(Traducere de P. Antokolsky)

Doi poli ai adevărului

Sub influența evenimentelor Comunei, romanul mult planificat „Al nouăzeci și treilea an” a fost în cele din urmă turnat și regândit în mare măsură. Acesta a fost răspunsul direct al scriitorului la Comune, rezultatul multor ani de reflecție asupra căilor istorice ale omenirii și a luptei revoluționare. Hugo a început să scrie pe 16 decembrie 1872 și a terminat lucrarea pe 9 iunie 1873. În 1874 lucrarea a fost publicată. A ieșit într-un moment de luptă politică acută, când călăii de ieri ai Comunei au încercat să trădeze republica burgheză și, speriați de recenta revoluție, au intrat într-o înțelegere cu forțe extrem de recționare, pregătind în secret o nouă lovitură de stat monarhică.

În romanul său, precum și în discursurile rostite atunci în Adunarea Națională, Hugo a apărat cu hotărâre câștigurile democratice ale poporului. Pictând Revoluția Franceză de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, are în vedere și Comuna din 1871 și privește trecutul prin prisma prezentului. Toate problemele morale și politice care apar în roman sunt probleme de astăzi pentru el, îi ard inima. Au oamenii dreptul moral de a vărsa sângele asupritorilor lor în lupta pentru libertate? Cum să îmbinați dragostea pentru o persoană și pentru umanitate, fericirea personală a fiecăruia și nevoia de a face sacrificii pentru binele comun în viitor? Cum să reconciliăm cele două părți ale revoluției - idealurile sale umaniste și metodele violente?

Hugo ia necondiționat partea revoluției împotriva reacției atât în ​​trecut, cât și în prezent. El evaluează pe bună dreptate revoluția burghezo-democratică din 1789 - 1794 ca pe o pagină eroică a istoriei naționale, ca pe una dintre cele mai mari repere pe calea progresului întregii omeniri. În cartea sa, el a căutat în primul rând să transmită eroismul revoluției. Tema imediată a romanului este un episod: lupta Convenției Iacobine împotriva revoltei contrarevoluționare ridicate de feudalii francezi printre țăranii înapoiați din Vendee cu sprijinul trupelor Angliei Regale. Acesta este unul dintre cele mai acute momente ale revoluției, când i s-a decis soarta, iar acest lucru se dezvăluie cu mare forță în roman. Cu profundă emoție patriotică, Hugo descrie neînfricarea și curajul poporului francez. În imaginile războiului civil din Vendée, în povestea despre activitățile Convenției, se poate simți o excelentă cunoaștere a istoriei. Dar un episod istoric specific, sub condeiul marelui romantic, se transformă într-o luptă titanică între Trecut și Viitor, Bine și Rău, Lumină și Întuneric. Întreaga imagine a evenimentelor complexe și a pasiunilor furtunoase ale epocii se rezumă la o ciocnire a două forțe morale „eterne” și ostile reciproc; capătă contururi simplificate şi grandioase caracteristice imaginilor epopeei populare.

„Al nouăzeci și treilea an” este o carte despre eroi, despre lupta eroică a unui întreg popor. Autorul nu încearcă să ia punctul de vedere al unui participant la evenimente, al unui contemporan al revoluției; ca un poet epic, pare să arunce o privire spre trecut de departe, permițându-i să îmbrățișeze întreaga epocă, să aprecieze măreția evenimentelor și să evidențieze principalul lucru din ele. Din paginile romanului reiese o imagine severă și tragică a revoluției, scrisă cu linii puternice, largi, în culori închise și de foc.

Principalele forțe ale revoluției sunt personificate pentru scriitor în imaginile conducătorilor săi. Dar fidel principiului său artistic - „a ilumina faptele adevărate prin personaje fictive”, Hugo face eroii romanului nu Danton, Marat și Robespierre; portretele marilor figuri ale revoluției din 1789 - 1794 apar într-un singur episod - în scena conversației lor într-o tavernă pariziană, iar imaginea Marat a fost distorsionată sub influența istoricilor burghezi); Personajele principale ale romanului sunt Lantenac, Cimourdain și Gauvin.

Marchizul de Lantenac, liderul bandelor contrarevoluționare de Vendean, „ucigașul patriei”, gata să vândă Franța britanicilor de dragul restabilirii monarhiei, înconjurat de nobili emigranți nesemnificativi, este un simbol al reacției, din trecut; i se opune revoluția, personificată în două imagini: severul republican Cimourdain și generosul visător Gauvin. Simurdain, întruchiparea rațiunii și a dreptății, este un susținător al „republicii săbiilor”, cerând îndeplinirea constantă a datoriei revoluționare și represalii fără milă împotriva dușmanilor. - aceasta este ziua de azi a revoluției; Gauvin, visând la o „republică a idealului”, la fraternitatea universală, pacea și fericirea, este un viitor strălucit. Amândoi se opun lui Lantenac, așa cum Jean Valjean și Enjolras s-au opus lui Javert; aceștia sunt „doi poli ai adevărului” îndreptați împotriva minciunilor din trecut.

Întregul roman este structurat pentru a evidenția sensul profund al contrastului dintre aceste personaje. Lantenac acționează pe fundalul peisajelor pitorești din Bretania de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, unde țărani semi-sălbatici, întunecați, dar fanatic persistenti în lupta lor pentru o cauză greșită se ascund în pădurile sumbre. În jurul lui Cimourdain crește o imagine maiestuoasă a Parisului revoluționar, mulțimi entuziaste de oameni „își oferă viața patriei lor” și reuniunile furtunoase ale Convenției prind viață. Nu numai imaginile eroilor capătă sens simbolic în roman: Parisul și Bretania sunt aceiași dușmani de moarte ca Cimourdain și Lantenac; Violența feudală, întruchipată în Turnul Turg, se opune violenței revoluționare, întruchipată în ghilotină.

Hugo recunoaște dreptatea răzbunării oamenilor pentru secole de suferință și oprimare: „Turg este o datorie, ghilotina este o răzbunare”, „Turg este o istorie criminală, ghilotina este o istorie pedepsitoare”. El este chiar gata să admită că teroarea iacobină din 1793 a fost cauzată de o necesitate istorică, dar din motive de umanitate abstractă, el respinge în principiu orice violență, la fel cum a respins teroarea albă a călăilor de la Versailles și teroarea roșie a Comuna. Gauvin, străduindu-se să învingă lumea veche cu generozitate și milă, este cea mai strălucitoare imagine a romanului. Iar oamenii sunt de partea lui: sergentul Radub și toți soldații republicani simpatizează din suflet cu actul lui Gauvin, care l-a eliberat pe inamicul capturat Lantenac, așa cum Valjean l-a eliberat odată pe Javert. Și aceiași soldați condamnă în unanimitate inflexibilitatea lui Cimourdain, care l-a trimis pe Gauvin la eșafod. Și Simurdain însuși cedează idealurilor umane ale elevului său, iar acest lucru îl duce la sinucidere.

Mai devreme sau mai târziu, pentru majoritatea eroilor lui Hugo, vine un moment în care binele, conform convingerii profunde a scriitorului, adormit în fiecare suflet uman, triumfă asupra răului, măcar pentru o clipă. O astfel de criză psihică a trăit-o Jean Valjean la întâlnirea cu episcopul, Javert, salvat de inamicul său, Lantenac, care a pus în joc cauza regelui și propria viață pentru a salva trei copii țărani de la incendiu. În ochii lui Gauvin, Lantenac comite o faptă indiferent de bună, motiv pentru care răspunde milei cu milă. Cu toate acestea, în romanul „Al nouăzeci și treilea an”, Hugo este forțat pentru prima dată să admită că umanitatea abstractă, umanitatea în sine, care nu ține cont de cerințele vieții, poate aduce mai degrabă rău decât beneficii. oameni. Șocat de mila lui Valjean, Javert s-a aruncat în Sena; Lantenac, eliberat de Gauvin, devine din nou un dușman rău și periculos al patriei și al revoluției.

La finalul romanului, evaluând actul său fatal, săvârșit într-un acces de generozitate, Gauvin spune: „Am uitat satele arse, câmpurile călcate în picioare, am terminat cu brutalitate prizonieri, am terminat răniți, am împușcat femei; am uitat de Franța, care a fost trădat Angliei; i-am dat libertate călăului patriei mele. Sunt vinovat".

Logica evenimentelor revoluționare, logica faptelor din roman se dovedesc a fi mai puternice decât principiile morale abstracte. Și nu întâmplător, în locul unei scări, care ar trebui să hotărască victoria, lui Gauvin i se aduce o ghilotină, pe care în curând este destinat să-și pună capul.

Dar asta nu înseamnă că Hugo renunță la visul măreș de fraternitate și pace între oameni și acceptă complet severitatea nemiloasă a lui Cimourdain. Tragedia romanului constă în faptul că fiecare dintre eroi are dreptate în felul său. Scriitorul nu a fost niciodată capabil să găsească un răspuns la întrebările dureroase ale prezentului în trecutul eroic. El a fost incapabil să înțeleagă dialectica revoluției, să unească „cei doi poli ai adevărului”; acest lucru a fost împiedicat de slăbiciunile viziunii sale asupra lumii. Romanul „Al nouăzeci și treilea an” a rămas un monument al romantismului revoluționar cu toate avantajele și dezavantajele sale - o idee vagă a procesului istoric, ura față de tiranie și idealurile eroice. Dar, în ultimul său roman, Hugo s-a ridicat la o epifanie artistică, care i-a dezvăluit tragedia istoriei.

Capodopera lui Hugo i-a uimit pe contemporanii progresiști: a cerut o luptă curajoasă pentru viitor, trezind sentimente înalte și nobile. Tocmai pentru că – după cum scria atunci ziarul oficial La Presse – „spiritul revendicărilor sociale” atârna deasupra cărții, „nu un banner alb și tricolor, ci roșu”, critica reacționară a întâmpinat-o cu ostilitate. De acum înainte, în ochii dușmanilor săi ideologici, Hugo a devenit, în primul rând, autorul acestei cărți și l-au numit „Al nouăzeci și treilea an în literatură” - poreclă de care Victor Hugo era mândru pe bună dreptate.

Apus de soare

Secolul al XIX-lea se apropia de sfârșit și, odată cu el, viața lui Victor Hugo se apropia de sfârșit. În spatele nostru era o primăvară strălucitoare, o vară furtunoasă, iar acum a sosit o toamnă senină.

Bătrânețea extremă a acoperit fața lui Hugo cu riduri, i-a albit capul cu părul cărunt, dar nu a putut să-și stingă focul inimii, arderea sa civică și creativă. La optzeci de ani, încă stătea câteva ore pe zi la standul de muzică din biroul său, încă facea sarcasme furioase asupra monarhiștilor, militarilor și Bisericii Catolice, ridicând totuși vocea în apărarea tuturor celor care luptau pentru dreptate, fie că este vorba de rebelii Serbia (1876), de rusul Narodnaya Volya Jacob Hartmann, a cărui extrădare a cerut-o de la Franța (1880), de eroii Comunei care lânceau la muncă silnică sau de țesătorii din Lyon aruncați în stradă de proprietarii fabricilor. (1877).

Poetul în vârstă și-a păstrat prospețimea sentimentelor, a creat poezii lirice din tinerețe pasionate, a scris o carte fermecătoare de poezii despre nepoții lui favoriți Georges și Jeanne („Arta de a fi bunic”) și, de asemenea, și-a păstrat credința dezinteresată în viitor. , o viziune radiantă despre care apare din ce în ce mai mult în poeziile și poeziile sale de mai târziu.

Într-adevăr, în sufletul lui Victor Hugo până la sfârșitul zilelor sale, „Toate corzile lirei” a sunat într-un cor puternic și discordant - acesta este numele uneia dintre ultimele sale colecții de poezie.

Moartea lui Victor Hugo la 22 mai 1885 a fost percepută de poporul francez ca un eveniment de însemnătate națională. Doliu național a fost declarat în toată țara. Peste un milion de oameni au urmărit sicriul scriitorului, adunați din toată Franța și din Europa pentru a-l desluși pe cavalerul democrației în ultima sa călătorie. Veteranii Comunei din Paris au făcut apel prin ziarele pariziene la toți camarazii lor, invitându-i să ia parte la înmormântarea lui Victor Hugo, care i-a apărat cu curaj în timpul vieții sale.

Victor Hugo a fost înmormântat în Panteon, lângă mormântul unui alt apărător al oprimaților - Jean-Jacques Rousseau.

Este imposibil să ne imaginăm istoria spirituală a umanității în secolul al XIX-lea fără Victor Hugo. Personalitatea și creativitatea sa au lăsat o amprentă de neșters în mintea contemporanilor săi și a generațiilor următoare. Poet al omenirii și dreptății, patriot înflăcărat, luptător neobosit împotriva opresiunii sociale și naționale, apărător al democrației, a exprimat cu un talent enorm cele mai nobile gânduri și sentimente ale epocii sale, idealurile eroice și erorile sale istorice. Opera sa a fost o expresie și, parcă, rezultatul erei revoluțiilor burghezo-democratice.

Hugo a fost cea mai proeminentă figură a romantismului progresiv francez și a rămas un romantic până la sfârșitul zilelor sale. În ultimele decenii ale secolului al XIX-lea, într-o perioadă de declin al culturii burgheze și de dominație a decadenței, el a fost, potrivit lui Saltykov-Șchedrin, întruchiparea vie a „literaturii ideologice, eroice”, care „a aprins inimile și mințile emoționate”. ”, a reînviat „acea vreme tendențioasă când numai oamenii, dar și pietrele strigau după eroism și idealuri”.

Cuvântul lui Hugo se adresează nu unui cerc restrâns de cunoscători literari, ci întotdeauna unui public numeros, oamenilor, omenirii. Are ceva de spus oamenilor și vorbește cu voce plină, difuzând astfel încât să poată fi auzit până la toate marginile pământului. Imaginația sa inepuizabilă îi sugerează cele mai grandioase imagini, cele mai orbitoare culori, cele mai clare contraste. A. N. Tolstoi a descoperit că peria lui Hugo semăna mai degrabă cu o mătură. Și cu această mătură a împrăștiat fantomele trecutului și a căutat să elibereze calea către viitor pentru omenire.

"Tribun și poet, a tunat peste lume ca un uragan, aducând la viață tot ce este frumos în sufletul unei persoane. El i-a învățat pe toți oamenii să iubească viața, frumusețea, adevărul și Franța", a scris Maxim Gorki despre Hugo. Aceasta, credea marele romantic, este tocmai datoria lui față de oameni.